大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于名家书法临帖程序的问题，于是小编就整理了3个相关介绍名家书法临帖程序的解答，让我们一起看看吧。
如何临摹历代名家山水画？
谢谢邀请！
临摹古代山水画是学习中国传统山水画的重要过程，在临摹时要注重选择名家作品与临摹步骤。
一般说，易从元四家入手，尤其王蒙与黄公望的作品，更是临摹首选，他们的作品内容丰富，技法有代表性，皴擦勾染表现淋漓尽致，而且格调境界高，山水画正道，认真临习定能事半功倍。
其次，学习中国山水画，最好从芥子园画谱入手，从画山石，树木学习，循序渐进，逐渐过渡到临摹元四家，明四家及四僧，四王。
找到一个自己喜欢风格的作品很关键，心中有山水才能画的好山水。记得也是在头条里看的一段视频大概意思说多读书，画自然不一样。提高自己的修养才是主要的。个人观点，不喜勿喷。
芥子园入手，需要老师指导临摹。因为芥子园是刻本，线条比较硬，完全照着临会画死。
芥子园好比骨骼结构图，但是我们要画的是人，临的时候脑子里要有真实的树石的样子。
然后临古画原作，我个人喜欢临沈周、倪瓒、弘仁、董其昌，从局部和粗笔开始，因为线条比较明显，然后全临。需要找老师帮忙看看，指出不足之处，慢慢地眼光就养出来了。
有个***叫 中华珍宝馆 ，里面有大量***原图，推荐使用，我用ipad看，特别***。
手不要停，哪怕每天画两笔，就两笔，也比搁置着不动弹强。
纸的话从手工毛边纸入手，然后半熟宣，然后卡纸和绢，各种材料都用一下有利于了解它们的特性。生宣熟宣也都可以用用试试，最好不要摁住一种用，然后其他纸的特性一概不知。
颜料的话马力就可以，青绿和浅绛会用到，水墨不用，但是还是要会上色不是？
作为画师家属，学画四个月余，最近在临董其昌。觉得画画好开心，我以为我在学画画，但是又觉得其实是在养生。因为画树的时候是树的状态和呼吸感，石头是石头的状态，水是水的状态，感觉自己在心里要装着那个事物，落笔的线条才能有分毫地接近它们，一张画画完，感觉遍游山川，灵魂附体到各种花草树木上，畅快极了！
首先必须要明白的是，人这一辈子想要完成临摹历代名家山水画，从生命时间上来说是个既不现实，又没有必要去做临摹历代名家山水画的事情。
学习方法很重要，古人早就留下了绘画之道……”造化自然，师从自然” 。如图:
古人确实是这么做的。
就是在现代，生活中也不缺少这样的场景。
画的各种皴法，都是古人来之于实景写生的总结。 “师从自然”证明了古人绝没有胡说八道！
古人的作画方式充分的说明了一个现象，画自己”耳闻目染”的东西是最有生命力了。
本人也来凑个热闹，自己眼中的山水……
行书的学习步骤是什么？
问这个问题时不知道你的楷书练到哪一层了？如果没有楷书的笔法和对汉字的结体基础的话，基本上是练不好的了，一字要练下去也只能写点江湖的所谓潇洒飘逸字了，是谓上天入地龙飞凤舞之流了。如果你是把楷书基础练了三五年，那就找一本你喜欢的行书碑帖，最好是与楷书同一位书家或是同一脉的书家的碑帖，这样比较容易领悟到行书的气脉及笔法。剩下的就看你是否能再坚持十年八年了，这十年八年的，除练碑帖外，还得多看书，包括书法类的书，书家当代历史类的书，了解书家写此帖时的历史，有助于你领悟字体的历史背景，当时的生活习惯等。同时，多游历，多与朋友切磋，特别是高手切磋，静得下心，听得进别人的建议，十年八年应有所成的。
壹庸途径，荣幸作答，如有不当，诸位指点。
首先说说行书，广义上的行书，指的是行楷，行书，行草。而侠义上的行书，单支介于行楷和行草之间楷不楷，草不草的不等，当然变化范围还是相对比较宽泛的。那么，怎么学习行书了，下边我们一起来学习交流，我们以硬笔为例。
1.择贴问技强化控笔:先行我们需要选择自己喜欢的字帖，最好是从行楷启蒙，如果基础比较好，行书学习也没有不可以。这个环节主要以临摹为主，但是需要明白学习的是技术，绝不能照猫画虎，适得其反。在练习技术的过程中，也就是强化控笔能力的过程，没有控笔能力，一切都是理论，因为你没有办法根据自己的意愿去表达。
2.取众***开拓眼界:行书的范畴是非常宽泛的，并且行书的精彩也是俯拾即是，不能只盯着一本贴不放，这样只能写别人的字。我们掌握了一定的技术，就要多学诸家之字，要吸收每一家字帖中自己认为精彩的东西，博取众家之长，学会技术的切换，搭配，变化。整个学习的过程也就是自己能力提升的过程和自己审美提高的过程，逐渐放弃自己不喜欢或者说不适合自己的东西。
3.拓技融理推陈出新
在一系列学习中，基础功底不断提升，这就需要有更多的技巧支撑你书法的发展，在掌握了字法，一定笔法的过程中就要需要更多的技术，同时需要注重篇幅布局的学习，不能只为了写单字而写单字，更需要做好篇幅布局，形成一个整体。期间，需要融汇丰富的技术，用提按，大小，方圆，欹侧，疏密等表达自己的意愿，这就逐渐形成了自己独特的风格。
附图为壹庸拙笔。
学习书法包括行书，一定要走正确的路子，不然就会多走不少弯路，我就是一个反面例子。
记得刚接触书法是在初中，有一天在同学家见到一本沈鸿根的钢笔字帖，那如行云流水般的书法一下子就吸引了生长在小乡村的我。
我向同学借得此帖后，回到家就用薄的信笺纸蒙在上面描。大概花了两周多时间，我竟然将整本字帖描了下来，于是我便有了自己的第一本“字帖”。
此后，这本“字帖”便伴随了我好几年。高中是在县城上的，那时方才见识了更多字帖，知道了练习书法先要从楷书开始，于是便省下钱买了本庞中华楷书字帖，这是我的真正的第一本字帖。
不知不觉便到了[_a***_]，见到学校那么多社团，迫不及待地加入了书法协会，与同学们接触后，才知道自己还只是在书法的边缘游走，离书法还很远，知道了什么才是书法，于是便买来毛笔、墨汁，找来旧报纸，从图书馆借来《九成宫》，安安心心开始了自己的练字生涯。
待《九成宫》略有模样后，又急不可待地借来《兰亭序》，但几个月下来，却一点长进也没有。这时有学长告诉我，由欧体到二王行书，有一个过程：练习《九成宫》后，可学习赵孟頫或褚遂良楷书进行过渡，然后再从《圣教序》入手学习二王行书。
这一下我才恍然大悟，认真按照学长的建议练习，才终于入了门。
行书简要练习方法真的很难。这也是为什么学行书最好有楷书基础的原因。
一代书法宗师沈尹默先生的行书很有风格，又具时代之美，是他倾其毕生精力，才形成独一无二的“沈体”行书；任政先生酷爱书法，从一个普通工人，成为书法大家，他积累几十年功力，写出了一手流畅而漂亮的行书体，受到群众喜爱，他的行书体被相关部门制作成国家通用行书字模，被广泛应用。
如果说行书有什么简要的练习方法，我以为，直接从他们两位大家的行书中，选其中一家进行练习就是不错的简便方法。
一是他们的行书传承之路清晰，都宗法“二王”；二是风格鲜明，具有现代气息；三是属于我们同时代，而且大都是墨迹，练习容易上手。
经过一段时间的练习之后，感觉对行书的基本笔法和结体要领有所领会，再取法乎上，选“二王”法帖或赵孟頫的行书帖，如《兰亭序》、《集王圣教序》和赵孟頫行书墨迹选等其中一种，进行深入细临。
通过古今两种字帖对比的练习，一收一放，收放自如，也许这正如你所说，可以起到既简要，又有效的练习方法。图一为沈尹默行书选，图二为任政行书选，图三为赵孟頫行书选@微头条
书法学习中如何懂得“师法”的诀窍？
所谓的“师法"，虽然古代大师已逝，但我们仍可从他们留下的作品去寻迹。
如何寻迹。最好的师法，当然是如太极拳论所说的“入门引路须口授"，什么人能口授相传呢？先看历史上的这一片段，唐代的三大家，张旭传心法给颜真卿(有《颜真卿述张长史笔法十二意》为证)，颜真卿又传给怀素(见《自叙帖》所载)，这三代人心手相传，我们可以从张旭的《古诗四帖》，颜真卿的《颜三稿》，怀素的《秋兴八首》《四十二章经》去看其师法，不难发现其一脉相承的影子。再说具体点，就是观察他们的用笔，从起，行，收的法度。
好果没有口授，是不是就不能师法呢？宋代的苏轼给了我们的答案，他的《临颜鲁公争座位》，形神兼备，《致季常帖》所用笔法，纯出自《争座位帖》，还有好多苏轼的书帖，其笔法多出白《争座位帖》。如果是一个苏轼还罢了，也许有人说是巧合。但又来了个黄庭坚，他的行楷书，也有好多是颜真卿的影子，如《致天民知命大主簿书》。当然，黄庭坚是苏轼的***，他们也可能是口授的师法。
有了这样的例子，今人也能师法古人了。只要我们多临帖，勤临帖，常读帖。细心揣摩，也能很好去“师法"古人的。孙过庭《书谱》说:察之尚精，拟之贵似。以此认真研习，味先辈之余烈，必能揖先贤之前规，写出有底蕴的好作品来。
到此，以上就是小编对于名家书法临帖程序的问题就介绍到这了，希望介绍关于名家书法临帖程序的3点解答对大家有用。