大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于我心中的法律书画作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍我心中的法律书画作品的解答，让我们一起看看吧。
律师个人办公室挂什么字画好？
律师个人办公室挂什么字画，可以根据自己喜好和办公室风格来选择。
一般来说，可以挂一些具有文化底蕴和寓意的字画，例如："擢发冲冠"、"锲而不舍"、"勤学苦练"等。
另外，也可以选择某个具体的法律题材或纳入法律元素的艺术品进行装饰，例如："法律之眼"、"伸张正义"、"刑法图解"等。
当然，无论选择哪种字画，都应该要遵循几个基本原则：清新自然、恢弘大气、具有文化品位和寓意，并且颜色要协调，符合整个办公室的装修风格。
现在文革时期的字画还有收藏价值吗？
有。某种程度上看，“***”时期才出真正的艺术家。因为那时，书画家抛弃了杂念，成就了真艺术。陈子庄，黄秋园等等，不胜枚举。
真艺木不分时期，不分区域。江山代有人才出，各领***三百年。无论大都闹市，还是小城陋巷，对书画艺木家，都是平等的。只有一点，超凡入圣者，历代都是凤毛麟角。
非常有价值！
那个纯真，直朴，火红的年代，仅毛选，毛主席语录，诗词等，均有极高的收藏和运用双重价值！，……！
报载，8分的邮票，上面印有渊博知识，文武双全，一心为人民服务的***说的7个字：全国山河一片红，买出巨额！
及***中的字画等，和马列毛大幅画像，及其它，均有收藏价值！
还有***像章，品种很多，但有些买不到了，例：
金***的胸章两枚，都是***像，其中一枚下面印有：一生平安！有朋友戴在胸前！……！
[赞][祈祷][玫瑰]
现在***时期的字画非常有收藏价值。原因1，那个时代已过半个多世纪，历史沉积价值。2，那个时代人们思想还很淳朴，赝品较小。3，那个***燃烧的岁月成就了一大批科学家，艺术家等等。4时代的印记本身就有收藏的价值。
总上所述，***时期的字画还是很有收藏价值的。
首先可以肯定的讲，***时期的字画有极高的收藏价值！***时期的很多东西都升值了，字画这一块涨势非常好，***时期的常见字画有连环画，***宣传画，***人物油画，画刊，***人物铁皮画，***镜子画等，其中相当看好的是***连环画，***宣传画这块，普通版本的连环画每年都在30%左右的价格增涨势头，稀缺本或精品有的在倍增！宣传画不管是普通品相还是精品都远高于连环画，主要原因还是其数量越来越少了，好的宣传画都被早期的红色收藏爱好者收藏起来了！利益的驱使下，有很多的宣传画也开始有***货了，亲爱的收藏朋友们，一定要仔细鉴别，以免上当受骗，遇到这这两类的***字画，在保真的情况下，合适的价格，就放心大胆的入手吧！最后强调一点的是，这两类在收藏的时候尽量挑选品相好一点，一版一印的最佳，还有就是选择要选题材鲜明的，有教育意义的最好，宣传画要选择套红的，带口号的最好，最后就是要注意保存，不能折，不能放在潮湿的环境中。下图是我自己的一点小藏品。
西方天才艺术家拉斐尔笔下的《雅典学院》带给你怎样的启发？
拉斐尔画中的雅典学院群星璀璨，而画中心的两个人一红一蓝，在金色背景中分外突出。最奇妙的是他们的手势，柏拉图以手指天，代表了的哲学思想--理念说，是直指上帝的。世上先有理念，再派生出这个对理念进行摹仿的世界；而亚里士多德则以手指向大地，证明他的哲学思想是人间化的，他的理想国就是他存在的这片热土。二人在哲学上平等论道，并未因师承而有所保留，这是值得我们东方文化反思的。儒家学派在传承过程中过于强调中和之美，缺乏必要的理性反思，但这也是儒家文化的魅力所在。
文艺复兴初期的意大利画家拉斐尔（1483年——1520年），是西方美术史上无法忽视的绘画大师，他留给美术史最大的震撼有两点，一是他一生只活了短短37年，在绘画事业正好走上巅峰之际，却因病离开人世。二是他在绘画上的天赋极高，仅仅用了37年，就取得了跟达芬奇、米开朗基罗两人同等的艺术地位，他因此被称作“西方画圣”。
（雅典学院）
拉斐尔的父亲是一个出色的画师，在家乡开办了一个画坊，专门接一些给当地教堂和贵族家庭画装饰画的活。大约在孩童能记事时，拉斐尔就经常跟随父亲来到画坊，观看父亲画画。通过耳闻目染的熏陶，就这样，长大梦想做画家的理想就在拉斐尔心底滋生了。
11岁正式学画画后，拉斐尔非常用功，画技也随着年龄的增长而不断增长。当15岁左右时，他偶然间在某个教堂看到了达芬奇和米开朗基罗的绘画，他被震惊了，从此，他暗暗发誓，将来在绘画上要超过这两位前辈，以后的学习也更加用功。
（亚当和夏娃）
大约在1508年，25岁的拉斐尔通过舅舅引荐，认识了时任教皇尤利乌斯二世，几次接触后，拉斐尔给教皇献上了一幅肖像画，教皇看到拉斐尔给自己精心创作的肖像画后，既感动，又被眼前这个年轻人的才华所折服，于是，教皇决定要大力帮扶拉斐尔，助他实现做绘画***的梦想。
（菲娜丽娜的肖像）
谢邀。
不想做商人的***不是好画家。
文艺复兴三杰里，我个人好感度最低的，是拉斐尔。他太精明了，一生都在算计，如何在有限的时间完成更多作品，获取更多利益，争取更高地位。
如果不是《雅典学院》，我几乎不敢相信拉斐尔也有如此情怀。幸亏英年早逝的他留下了这样一幅壁画，让我们看到了另一个拉斐尔。
拉斐尔擅长肖像画，他把他的技巧和对千年前的遐想留在了这幅作品里。50余位巨匠横空出现在我们面前，柏拉图、亚里士多德、苏格拉底、阿基米德、亚历山大大帝、托勒密、毕达哥拉斯…………让我想起了茨威格那本书的名字《人类群星闪耀时》。
当然，一贯喜欢宣扬存在感的拉斐尔也不会错过这个机会，画里我们能够看到他本人，还有他的好朋友索多玛，以及他需要巴结的权贵，弗朗西斯科德拉罗斐尔——未来的乌尔宾诺大公。
喜欢他的人，承认他是有理想的现实主义者:讨厌他的人，控诉他是唯利是图的伪艺术家和真商人。拉斐尔就是一个这样看似矛盾，实则真实的有血有肉的存在。
就像西方文明一样，功利、血腥和野蛮虽然横行过，但对灵魂和知识的追求，对法和神的敬畏，才是永恒的主题。一如这幅《雅典学院》。
也许正是基于这样的原因，梵蒂冈博物馆的门票留给了柏拉图和亚里士多德，这才有了下面我拍的这种“网红拍照法”。
1509年，罗马梵蒂冈教皇邀请绘画天才拉斐尔为教廷作画，油画作品《雅典学院》完成于1510~1511年，它是以希腊哲学家柏拉图所建的雅典学院为主题，并以古希腊的七种艺术：语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文为基础，表彰、赞美人类对真理和智慧的追求，及人们崇拜希腊精神、追求美好的生活梦想为基调而创作，(有一说，该画是拉斐尔主创画稿后，由他的学生协助绘制完成？)，……画面以建筑物的拱门为背景，汇聚着了各地域不同学派的学者们，在自由地进行各领域多方面的讨论……漾溢着百家争鸣的热烈气氛。台阶上，两位大学者由建筑物内向众人走来，中间位置是大学者柏拉图和亚里士多德，柏拉图右手指向天空，似乎表示一切都源自神灵……亚里士多德伸出手指向大地，好像在说，现实世界是自己的研究课题……他俩周围分成几组人，有哲学家苏格拉底、有数学家毕达哥拉斯，修辞家圣诺克利斯特及军士、几何学家欧几里德，以及天文学家尔托勒密，建筑家布拉曼特……画作可谓神态各异，栩栩如生；地心说创始人托勒密和画家索多马中间是拉斐尔，他头戴无檐帽注视着观众……全幅油画共画出了五十多位学者，这是一幅硕大的壁画作品，尺寸为2.794X6.172米。各个人物的专属特长、性格，从作品中显示出拉斐尔肖像画的功力与无与伦比的绘画才能。创作该画时，拉斐尔只有26岁，极具青春活力、勤奋与天赋。
笔者曾先后两次在收藏该作品的梵蒂冈博物馆内，靠近画作仔细观赏《雅典学院》这幅世上著名的油画，给人的深刻印象为：简直犹如当今”拍照成相”一般。不愧为肖像画***。这幅画，被公认为欧洲文艺复兴时期完美体现了古典精神的杰作，其表现、启示了神学、哲学、法律和艺术的四个学术领域；这幅作品代表了拉斐尔.桑西油画的巅峰之作。该博物馆与圣彼得大教堂、梵蒂冈宫廷建筑物临近相连。如果你去意大利罗马游览，不可错过瞻仰梵蒂冈博物馆噢。
罗马城中之国梵蒂冈大教堂与博物馆：
到此，以上就是小编对于我心中的法律书画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于我心中的法律书画作品的3点解答对大家有用。