大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于深情的书画作品集的问题,于是小编就整理了2个相关介绍深情的书画作品集的解答,让我们一起看看吧。

  1. 深情在睫孤意在眉有什么典故吗或出自何处?
  2. 你如何欣赏弘一大师的书法《放下》?

深情在睫孤意在眉有什么典故吗或出自何处?

张岱曾在《陶庵梦忆》中,写过明末一位女伶朱楚生:「色不甚美,虽绝世佳人无其风韵,楚楚谡谡,其孤意在眉,深情在睫,其解意在烟视媚行。」张晓风有一篇散文叫做《孤意与深情》,孤意与深情,看似矛盾,却又微妙地结合在一起。

在张岱《陶庵梦忆》中,有一位女子,堪称王月生的精神姐妹,她就是朱楚生。楚生“ 其孤意在眉,其深情在睫,其解意在烟视媚行”,孤傲深情的眉宇之气,“烟视”的顾盼流转与风情万千,韵致令人神思动荡。

深情的书画作品集,深情书法作品
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这位女子是一个出身低微的艺人,一位“调腔戏”演员。她的美,就美在“色不甚美,虽绝色佳人,无其风韵。楚尘谡谡,其孤意在眉,其深情在睫,其解意在烟视媚行。”一种精神气质和态度,造就了朱楚生的独特之美

一个人表达的深情是从眼睛里可以看出的,然而表达出来的孤单却是从眉毛中体现出来的。表示的是人的心情是可以从五官看出来的。这句话源自张岱《陶庵梦忆》中〈朱楚生〉一篇。原文:“色不甚美,虽绝世佳人,无其风韵。

楚楚谡谡,其孤意在眉,其深情在睫,其解意在烟视媚行。”《陶庵梦忆》将种种世相展现在人们面前,如茶楼酒肆、说书演戏、斗鸡养鸟、放灯迎神以及山水风景、工艺书画等等,构成了明代社会生活的一幅风俗画卷,尤其可以说是江浙一带一幅绝妙的《清明上河图》。

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其中虽有贵族子弟的闲情逸致、浪漫生活,但更多的是社会生活和风俗人情的反映。同时本书中含有大量关于明代汉民族日常生活、娱 乐、戏曲、古董等的纪录,因此也被研究明代物质文化的学者视为重要文献。

既是一部个人的生活史,也是一部晚明时期的生活画卷。通过作者的经历和见闻,可见晚明时期江南生活特别是衣食住行、社会习俗的各个方面。 由于是苦难过后的追忆,作者不自觉地会过滤掉很多记忆,只留下那些最为美好、值得留恋的东西。

以此来表达故国之思、乡土之情,抒发沧桑之感,寄托兴亡之叹。

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你如何欣赏弘一大师书法《放下》?

我们的确不能仅仅从书法的角度去欣赏弘一***的《放下》,必先了解弘一***的人生,方能理解一二。

“长亭外,古道边,芳草碧连天;晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,地之角,知交半零落;一杯浊酒尽余欢,今宵别梦寒。”一曲《送别》唱起来,我们的眼前立刻会有一位天真美丽的少女在一展歌喉,伤感、深,怀旧,清丽而悠远......

弘一***像

您知道吗,这首耳熟能详的歌曲的作者正是李叔同,也就是后来的弘一法师!

李叔同一生有很多名字,文涛,息霜,法号演音、弘一等等,他曾经是我国五四***的创始人之一,也是我国最早出国学习文艺的留学生之一,并且是最早把话剧,油画,西方音乐带入中国教育体系的艺术家之一,但是书法才是李叔同的毕生艺术追求,他曾经被誉为20世纪中国十大书法家之一。

弘一***留学期间的书法作品

李叔同精通书法、音乐、话剧、戏剧、油画、金石等等,他有气质、有才华、也有人缘、更有爱情,这样一个近乎完美的人,为什么会去皈依佛门?原因众说纷纭,莫衷一是。他的一生本来就充满***,皈依佛门更给他的人生增添了一层厚重的神秘色彩

我们回到题主的提问,先来看看他的书法作品《放下》:

弘一***书法作品《放下》

我是一人。弘一法师已经入佛门,不能用我们世俗的观点看。

李叔同(1880年10月23日-1942年10月13日),谱名文涛,幼名成蹊,学名广侯,字息霜,别号漱筒;出家后法名演音,号弘一,晚号晚晴老人。精通绘画、音乐、戏剧、书法、篆刻诗词,为现代中国著名艺术家、艺术教育家等。

特别注意:中兴佛教南山律宗,被尊为律宗十一祖,为著名的佛教高僧。

每当说起弘一法师的时候,可以说的点很多,需要考虑的点也很多。弘一法师出家之前,也是世俗中的李叔同。那么我们就以世俗的眼光看一看《放下》。

弘一法师的字,一直是近年在收藏非常讨喜,38万起拍,经近50轮竞价,410万落槌,加佣金,最终成交价为471.5万元,如下图。

《放下》,行书,尺幅不过52.5×19.5cm。《放下》只有两个字“放下”,落款“弘一沙门演音书”。

不管只算两个字“放下”,还是9个字。已经是一字万金,而且此幅尺寸非常的小。

到此,以上就是小编对于深情的书画作品集的问题就介绍到这了,希望介绍关于深情的书画作品集的2点解答对大家有用。