大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于历史上最好的书画作品的问题,于是小编就整理了3个相关介绍历史上最好的书画作品的解答,让我们一起看看吧。
清明上河图的绘画内容,艺术特色及历史价值有哪些?
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头条的朋友们好,很高兴回答上面的问题。因为《清明上河图》是我国宋朝大画家张择端的名作。我很喜欢这幅画。现在我从绘画内容、艺术特色和历史价值三个方面来介绍这幅画。
1、绘画内容
《清明上河图》是北宋时期的画家张择端画的。这幅画描绘北宋时期的都城汴梁的都市风貌及汴河两岸的美丽风光。画中是汴河两岸的集市,繁华热闹,车水马龙,风景优美。画中的人有800多人,牲口有60多只,船28艘,房屋30多栋,车子20辆,轿子8台,树木170多棵。这幅画表现了北宋时期市场开放,经济繁荣,买卖频繁的热闹景象。这样的景象在唐朝时期是没有的。
2、艺术特色
《清明上河图》***用了中国画的“散点***法”,把繁杂的人物和景色纳入统一而富有变化的画幅中。画中的人物神态各不相同,但是都十分生动传神。人物之间开展了各种交易活动,使画面有了生动的情节。构图疏密有致,具有节奏感和韵律感。整幅画场面宏大,构图美观,细节传神。从中可以窥见作者深厚的笔墨功底,以及对社会生活深刻的洞察力。
3、历史价值
《清明上河图》描绘的是北宋时期汴梁的宏大都市生活场景,这在中国乃至世界的绘画历史上都是独一无二的。这幅画是当时北宋社会生活与经济繁荣的见证,不仅对于研究宋朝的历史具有很大的研究价值,而且对于研究中国画的画法也有很大的研究价值。这幅画是中国的十大名画之一,其真迹现收藏于故宫博物馆。如果有机会去北京的故宫,大家一定要去欣赏其真容。
好了,今天就分享到这里,如果你喜欢我的文字,请你关注“喔爱小咪”。
绘画专业中的油画,中国书画,插画哪个好一点啊?
现当代绘画艺术中的油画和国画,用于插画哪个效果好一点,这要取决于书籍、报纸、刊物的内容和特色的需要而定论。它们彼此之间没有必要强调哪个效果好一点,油画和国画都具有各自特色的审美效果。“插画”就是在报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画, 现如今又产生了媒体平台、网络广告、电视和电脑等这些统称为“插画”。
一、中国最早的插画是以版画形式出现的,在我国从唐代开始国画的插画,应用到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中,并出现了彩色套印插画。明清时期,可以说古代插画艺术***展时期,全国各地都有刻书行业。
二、西方的插画历史与我国相似,最早运用于宗教读物之中。西方用于插画的是油画作品,具有审美的艺术效果。插画被广泛运用于自然科学书籍、社会科学书籍、经典作家文集、报刊杂志等出版发行。
三、现当代插画将信息最简洁、明确、清晰地用媒体平台、书刊杂志、网络广告传递给人们的视觉,引起人们的审美情趣。其插画有油画、国画、摄影图片、年画和漫画,而油画用于插画艺术效果相对比较好,其它画也比较好一点。无论是什么样的插画形式,只要是文章配上精美的画面,图文并茂,可读性强,能引起人们兴趣和喜欢,就达到了提供给人们欣赏的审美效果。
大千世界,丰富多彩,很多事物的运行都有美的轨迹或留下美的痕迹,如流星从天空飞过,燕子从水面飞掠而起,江河流行大地,万木欣欣向荣,还有天上行云的变幻,地上万象的运动,都会留下令人欣赏的行迹,这一切都给绘画以启示,问题来了:绘画专业中的油画,中国书画,插画哪个好一点呢?
绘画专业中的油画、中国书画及插画
艺术百花齐放的时代,绘画艺术的表现形式逐渐增多,比如,壁画、国画、油画、插画等等,各有各的特色,给人的视觉效果也大致不同,其实,绘画无非就是在玩转“笔墨色彩”,但若说艺术的专业程度,或是受众程度,当属国画与油画了,
虽然学习艺术要结合自身的兴趣,但也要看对自己是否受益,并不是盲目的去学习,如果要将绘画当成谋生的职业,那还是去学习国画或油画,为什么这么说呢?原因很简单,就目前来看,喜欢国画或油画的人是比较多的,不论现在绘画艺术品的行情如何,其艺术市场还是巨大的,
当然了,靠学画谋生,也有一定的艰难,毕竟现在竞争也越来越大了,所以,在吃喝不愁的情况下,可以当作一种兴趣爱好去学习,即便如此,学习艺术,若经济上不能受益,也要在精神上受益,此时,选择国画较好,为什么这么说呢?主要是因为国画的历史悠久,文化寓意深长,
可以这么说,国画是最容易和人的精神境界相通的,开篇提到的,大千世界,丰富多彩,很多事物的运行都有美的轨迹或留下美的痕迹,这在国画中最能体现,国画表现的是:社会与大自然蕴含的美的规律,换句话说,在绘画艺术中,国画最易提升人们的审美情趣及艺术素养。
@祥爷 图文【油画、中国书画、插画,她们都是绘画艺术大家庭中的一员】
题主所出的问答题,笔者是这样理解的:
一.绘画艺术的种类繁多,如油画、中国书画、插画等艺术,是各有春秋;
二.油画艺术的创作,她成本高、投资大,创作时间长,但其艺术效果比较好,振憾力强,视觉效果佳。
三.中国书画与插画,只要有一定的绘画和书法创作基础,有电脑、有绘画***板、纸、笔和墨还有一些相应的***材料,就能成大器,其特点是成本底、投资小,创作时间短,其优势在于传统艺术要求比较高,古色古香、典雅。
谢谢悟空小秘书的问答邀请!
从学习专业角度来看,这是三个不同的绘画种类。从将来的就业来看,油画、中国画出名家的机会多,但路很远很长,或许要用一辈子的时间。插画是以电脑为主、手工为辅或反之。总之,艺术类的学习非一日之寒,慎重选择
如何评价徐悲鸿的作品?
徐悲鸿的作品在国内的声誉一直较好,但国外的文艺理论界却对徐悲鸿的作品任然有着一种不一样的声音,而且这种声音还一度获得了部分人的认可。
美国学者苏利文是这样评价徐悲鸿的作品与成就的:“他可能是一位热情的爱国者,一位忘我的教师,但是对一个画家来说,说到底唯一的一件事——绘画自身,他却缺乏刘海粟、林风眠那样的热情和虔诚,因此,他的作品几乎仅仅止于合格而已……合乎规范的正确性所营造的气氛,缺乏震撼人心的情感力量……”
表面看,苏立文说的貌似有些道理,但是,文艺理论的批评如果脱离了艺术家所处的时代、社会背景与个人在时代中的使命,其实也是一种耍流氓。
显然,如果脱离徐悲鸿所处的时代,那个危难中的中国,以及新旧思想交替,中西方文化碰撞交融的时代,就不会理解徐悲鸿对中国文化艺术历史演进的价值。
徐悲鸿的历史使命是新思想的启蒙、民族自信心的寻找与文艺复兴的需要。
而苏立文则以更加前卫的艺术思潮来要求徐悲鸿,显然这脱离了当时的时代背景与艺术家的社会使命。
徐悲鸿的作品类型很多,其中他在西方的油画和中国的国画上都取得了很高的成就。
不论是油画或者是国画,他都选择了古典写实主义,这对当时的中国来说也是极为必须的艺术表现形式。
到此,以上就是小编对于历史上最好的书画作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于历史上最好的书画作品的3点解答对大家有用。