大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代书画作品赏析讲解稿的问题，于是小编就整理了2个相关介绍古代书画作品赏析讲解稿的解答，让我们一起看看吧。
王羲之兰亭集序书法鉴赏？
《兰亭集序》又名《兰亭宴集序》、《兰亭序》、《临河序》、《禊序》和《禊贴》。东晋穆帝永和九年（公元353年）三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一位军政***，在山阴（今浙江绍兴）兰亭“修禊”，会上各人做诗，王羲之为他们的诗写的序文手稿。《兰亭序》中记叙兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情，抒发作者对于生死无常的感慨。
首先，从整体到局部。《兰亭序》的整体章法布局获得了极大成功，整篇前四行的行距比较大，为了纠正开篇有些拥挤的不足，王羲之拉大了行距，但仅仅是这四行，为了制造行书布局生动效果，将“崇山”二字拿到行外书写，体现了大师敏捷思维的革新创举之笔。《兰亭序》的全部二十八行所形成的倾斜线，都是自左至右有5度的倾斜，王羲之移植运用精湛绝妙，天衣无缝，避免了常人易犯的呆板之气，使之具活气和鲜灵之神韵。
至于局部，其第一行里的“癸丑”二字显然显得拥挤，明显是二字只占用了正常一个字的空间，把它们进行特殊处理安排在一起，实际上有更加强调的意味，使其更加引人注目。第一行末尾的“会” 字，显然又有硬挤上去的意味。第一个“会”字，按说可以写到第二行里，但王羲之在书写的时候看到第三个字仍然是“会”字，为了避免重复字的出现而将其挤了上去，此一举对于整体完美章法的贡献意义巨大。
其次，从文境到书境。王羲之写字总是要寻找一个审美对象，在《兰亭序》里，这324个“之”字就像图腾一样，深深地刻在中国文人的心头，所以他说是“神的力量推动自己把它写出来的”。
书法作品如何辨别优劣？
《易经》曰，道形而上，艺形而下！这是哲学的准则！如果艺术没有这个层面称不上好的艺术！作为书法艺术，除了这个准则，还要体现在技法的表现！但是，技法也是围绕道做出响应的变化！才会让人感到自然，达到化境！
书法作品好坏，个人认为先看单字，如果一幅作品里面有一个单字没写好，那么这幅作品就不能称之为好作品，如果有多个单字出现了问题，那么这幅作品一定是失败的，不可取的，尤其是楷书要求最为严格。结构不严谨，点画不精妙，没有注入古人法则，这些都是常见的诟病。我常常在头条或者抖音上看书法作品，有些作品整体看起来很漂亮，写的也很潇洒，但点画细微之处有很明显的问题，有些笔画基本是画出来的，没有力量，但形状看起来有模有样，有些人觉得字形漂亮，写的也熟练，就有很多人点赞，我们不得不承认这些人很勤奋，也很努力，也很有功力，但这不代表作品是优秀的，至少我们看到的那幅作品是有问题的。所以，欣赏书法或者鉴赏书法不能人云亦云跟风起哄，这是错误的，判断一幅作品好坏，自己要有一定的书法理论知识，要多看古碑帖，多看前人优秀的书法作品，才能从一定程度上鉴别书法作品的优劣。
能写出书法艺术作品，应该有一定的基本功，在有基础后出作品应该明白以下问题：
中国的书法艺术是一种反映生命的艺术，汉字的书法美归根结底是通过书写者抒发内在的情感得以实现，因此抒情性应该是书法艺术的灵魂。也就是古人说的“达其性情，形其哀乐”，孙过庭书谱有云：书也者，心学也；写字者，写志也。以抽象的点墨与表意的文字相配合是中国古代文人抒写心志表达情感的最佳方式。我早年喜爱书法即是如此，就是想写好自己喜欢的一些诗词，愚以为这也是众多压力宣泄的一种方式。
曾在多种场合见过一些粗陋之词悬壁，这种即使写得再好，让人看了也不舒服，所以希望书家们有所为和有所不为。
到此，以上就是小编对于古代书画作品赏析讲解稿的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代书画作品赏析讲解稿的2点解答对大家有用。