大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于退休干部个人书画作品展的问题，于是小编就整理了4个相关介绍退休干部个人书画作品展的解答，让我们一起看看吧。
退休人士画油画还是国画？
退休人士还是学习国画比较合适。国画艺术是中国人的民族基因，使用毛笔和宣纸来进行书画创作是每个中国***一生中都会想试一试的行为。
这是因为书法和国画在中国普及率太高，而国画不但需要素描基础，更主要的是使用工具不同，对于中国人而言，拿油画工具，应该没有拿毛笔更有感觉。
带荣宣斋的齐白石字画是真的吗？
荣宣斋带票据的字票是正品的，在荣宣斋买的东西基本不会碰到次品，里面鉴定者是故宫博物院退休或在职的字画专家。
荣宝斋是一个民族企业，坐落于北京和平门外琉璃厂西街。前身是松竹斋，始建于清朝康熙十一年。
为何中书协、中美协的领导退休之后，字画价格一落千丈？
最主要的是现在网络展示作品，大家才认清某些圈子里乌烟瘴气，大众及时给了回应，现在是以作品为硬道理，真的科技含量例如芯片，是先进的，真的传统文化，是需要继承的，继承不了是因为没有学好，没有下功夫，没有下功夫，没有传承下来的想可取巧（所谓创新），是骗不了大众的
其实这个问题不难回答，虽然不能说他们都是外行领导内行，肯定不都是内行中的佼佼者，凭着职位的光环，抬轿子的人海了去了，当光环不在，也就一个糟老头子，你那三脚猫功夫，收藏界的明眼人那个还会跟风呢，字画价格一落千丈是正常现象。我一贯主张专业位置上的领导应设成虚职，由真才实学、德高望重的真正艺术家担任，好让初入收藏行列的年轻人少走弯路，少花冤枉钱。
说来说去这也是一个体制问题，我等人微言轻，在走向文化自信的今天，希望能有所改变吧！
盛名之下，难附其实，大多数没有真正书艺功夫，其作品没有精神面貌，不能自成一家，或靠师生，靠人脉，靠相互吹捧，靠金钱，利益驱动使然的作品是没有生命力的，自然没有传承价值，但有故去老一辈省书协主席还是有大家的，如启功，李百忍，凡能自成一体，自成面貌，必会流传，谢邀。
请各位书画朋友晒晒自己的作品好吗？
我不会画画，汗颜💧。请允许我分享朋友随笔的速写，非常感谢🙏🙏
她是一名圣洁的小儿科白衣天使，平时上班比较忙。没有经过专业的培训，就是随笔喜好。闲暇时喜欢看书，健身，写写画画。
聊天时，她发给我几张小画。感觉很美，尤其是第一张图画，自然地便会联想到一首诗：
我们小学时都学过，比较熟悉。
《逢雪宿芙蓉山主人》
唐•刘长卿
日暮苍山远，
天寒白屋贫。
柴门闻犬吠，
风雪夜归人。
感觉画中小屋很有意境，像一首无言的诗，清冷的雪夜、柴门、白屋、夜归人的对话等等，无言尽在画中。
下图是时尚的发型背面图，不仅让人遐想：有一位阿娜多姿的姑娘：青春靓丽，落落大方，回眸一笑百媚生……
古风头像，双眸似一汪清水，欲诉又止，是为谁多情？为谁伤感？期待中藏着无限的思念……
最后一幅作品是麻花辫淑女，感觉出了画中人的阳光、贤淑、亲和、正直……
早已不记得何时聊天，又何时发给我的画作，只是感觉好美好美。
总显示手机内存不足，每拍新照都得忍痛割爱，删掉以前的一些照片。唯独朋友的这几副作品，一直珍藏到今。
——和风细雨2020、5、11、
我是青寒，本名张玉红，喜欢画大写意花鸟。画的最多的是葡萄、荷花、梅花、牡丹等题材。下面是我的几幅练习作品，谢谢大家的指导与鼓励，有兴趣的我们可以互赏互促，共同提高。一些学画的心得分享给大家。
我喜欢大写意花鸟，总觉得很符合我的性子，大刀阔斧，一气呵成。每次作画都非常享受，平心静气享受其中。很多时候一站就是几个小时，不渴不累，忘了时间是常事儿。
人说画画需要灵感，但我的体会是需要心情、心境。烦躁的时候基本不动笔，即使画也画不出好的作品。中国画不管是工笔还是写意，不管是山水、人物或者花鸟，相对都是走传统路线的较多，我亦是其中之一。我不是大师也称不上画家，画画对我而言：一是修身养性，提升审美与乐趣。二是为了我的美术教学而提高能力，尤其现场示范的能力。
学画大写意的几年中，我最多也最喜欢[_a***_]***吴昌硕的画。觉得他的画“奔放处不离法度，精微处照顾气魄”，画中富有金石气息。他用篆笔写梅兰，狂草作葡萄，所作花卉木石，笔力老辣，气势雄强，布局新颖，构图也近书印的章法布白。用色喜欢浓烈的对比色，尤其在画牡丹、菊花、紫藤等，但决不媚俗。
我最喜欢临摹他的梅花，尤其墨梅，笔力雄健又不失淡雅清丽，疏密有致，富于变化。亦喜欢临摹他的紫藤，藤蔓缠绕，墨色相融，藤花串串，生机灵动。更喜临摹他的菊，正、侧、静、动，丰富至极。其实，吴昌硕所有的作品我都喜欢，不管大幅作品还是小幅小品，我临摹了很多，从中也有了那么一点点感悟，总之，感觉吴昌硕的写意花卉就一个字，帅。
我觉得临摹是一个画者学画的捷径。当然，我也不是只临摹吴昌硕的。象画家齐白石、潘天寿、李苦禅、王雪涛、崔子范等的一些作品，都临摹过。博取众家之长，找自己喜欢所在，时间久了，也能品出一些精髓所在。现在我的好多作品也都是临摹的，大写意花卉写生我觉得挺难的，然而也觉得没什么新意，画之无趣。很多时候，我都是临摹一部分创新一部分。构图好临摹构图，花画的好临摹花，墨色用的好学习墨色，有时也会几幅画组合一起，加上自己的理解与想象。
在众多花卉中葡萄练的最多，也是创新最多的一个。因为很多画家画的葡萄看了都不太满意。构图好的，葡萄画的太死板，葡萄画的好的，藤画的软绵无力。所以画的过程就思考的多一些，研究用笔用墨用色也更多一些。荷花我喜欢临习画家张立辰的，觉得大气、灵气、帅气又比较现代。长长的荷梗，质感又有力量；大大的荷叶，墨痕浓淡相宜，清灵的水印，滚动的水珠，似乎一不小心就能滴落。墨韵升腾，滟着半娇半媚的荷花，觉得甚美。
画者应不间断的练习，但要有兴趣爱好的依托，不然很难坚持，所以坚持喜欢的，画你愿意画的。现在我每次画画都想有个突破，都想有个与众不同的变革，想在自己任意挥笔间，能完美表现自己的个性，或者说能体现出比较现代的、前卫些的感官思想。但想了很久，没有答案。路还很长，继续加油吧！
到此，以上就是小编对于退休干部个人书画作品展的问题就介绍到这了，希望介绍关于退休干部个人书画作品展的4点解答对大家有用。