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哪种形式和画风的油画,用色清淡甜美,充满了幽雅华丽的感觉?
比利时画家阿尔弗雷德·史蒂文斯,
Alfred Stevens (Belgian, 1823–1906)是19世纪后期比利时杰出的现实主义画家。史蒂文斯主要活跃于巴黎,起初受科罗优雅画风影响,他1855年的作品《流浪》展出后使政坛为之震动。34岁以后他全力描绘在高雅的房间里鉴赏绘画或东方艺术品的优雅少女。他的作品完全遵循传统。不过他响应波德莱尔面向现实题材的号召,盛赞马奈、布丹的作品,这还影响了惠斯勒和萨金特等。57岁以后他在海边静养,专门描绘海景。
要聊这幅画,就得先说说那个连出轨都要可可爱爱的时代——洛可可风吹遍法兰西大地的路易十五统治时期。
路易十五这位皇帝在位期间,对于治理国家并没有什么想法。最大的乐趣,是一个接一个的找***。
无论***还是***,路易十五都来者不拒,高兴了连国家大事,都直接交给她们去处理。
有了当朝天子的带头示范,整个法兰西上流阶层,都沉浸在「享乐至上」的无节操快乐生活里。
你撩一撩我老婆,我睡一睡你老公,一片自由祥和其乐融融。
于是这一时期的绘画,也呈现出一独特的气质。画风甜美***,题材如狼似虎,史称「洛可可艺术」。
你好亲,很开心回答你的问题
哪种形式画风的油画,用色清淡甜美,充满幽雅华丽的感觉?
个人粗浅的理解,对于油画创作而言,如果想要创作出清淡甜美,幽雅华丽的油画作品风格,主要体现在画面的用色上的淡雅,画面格调的幽雅华丽
个人拙见,西方美术史上,女画家洛朗桑的油画作品充分体现了用色淡雅,幽雅华丽的绘画表现风格
女画家洛朗桑,是西方美术史上,立体主义画派风格的女画家,但是,与毕加索的画风不同之处在于洛朗桑绘画作品中的色彩
洛朗桑的绘画风格,同样突破了写实传统的造型风格
个人粗浅的理解,画家洛朗桑的绘画造型表现形式,是简化形体的表现,画家***用了平面化平涂的装饰性色彩风格,简化人物的形体
个人粗浅的理解,画家是***用主观化的绘画表现语言营造画面淡雅,高贵的格调
画家洛朗桑的色彩风格,画家在与阿波里奈尔相恋时,画家喜欢***用粉红,蓝色,灰色调等色调,营造画面淡雅的色彩氛围
用色清淡甜美,充满幽雅华丽画风的油画
毋庸置疑,画家的“用色”技巧在油画创作中是非常重要的,因为油画就是以“色彩”为载体,任何一幅画作都需要借用色彩来塑造形象、表现主题、烘托氛围,然而,不同的绘画风格,对色彩的运用处理都不一样,问题来了:哪种形式和画风的油画,用色清淡甜美,充满了幽雅华丽的感觉呢?
在现实生活中,我们经常会看到一些被装饰的“幽雅华丽”的场所,在西方油画作品中,同样也可以看到,比如,诞生于18世纪的“洛可可”风格的油画艺术,这些油画用色清淡甜美,充满了幽雅华丽的感觉,艺术家以轻快、奔放、易亲近和日常性,取代王权思想与宗教的气息,强调精美柔软的气氛并大量使用光线,主要表现出一种装饰性风格。
洛可可绘画风格***用许多优美的弧形,18世纪的英国画家荷加斯曾说:“我们眼睛所能看到的世界,全都是由线条构成的,在线条中以曲线和蛇状线条最美”。洛可可风格的油画作风都极致轻快华丽,也显得小巧、精致、甜美而优雅。比如,法国画家夏尔丹、弗拉戈纳尔,英国画家荷加斯、庚斯博罗都是洛可可画家。
我们仔细看以上那些画家的油画作品时,可以感受到画家的创作是致力于个人快乐的寻求,达到更加彻底现实化。从形式上看,洛可可油画是用轻淡的色彩,突出蓝绿等亮色调,使银灰色显得不那么冷峻,并突出粉红、红色和淡紫色的层次变化,线条是类似建筑物和装饰的线条,形成随意但又精致的画面整体,一点都不会太严肃。
洛可可油画作品
画家们都喜欢以女性人体为题材创作作品,为什么?
自从徐悲鸿、刘海粟和林风眠他们将西方绘画艺术引入到中国,并建立起中国现代美术的教学体系后,对于学习美术专业的人来说,人体结构的课程基本都是必修的内容,其重要性毋庸置疑。
研究人体结构成绩斐然的艺术家当属达芬奇,他亲身参与人体解剖的过程,并留下大量文字理论和相当数量的手稿,对于人体结构的研究成果至今仍被艺术界奉为圭臬。
大家都知道,西方绘画艺术追求的是造型精准和色彩塑造,人体结构对于形体塑造能力要求极高,画家们喜欢以人体为题材创作作品也在情理之中。尤其是女人体,被艺术家们视为世界上最美的曲线和最具活力的表现对象,几乎每一位学习过西方绘画的艺术家都有过类似题材的作品,更是不乏像安格尔的《泉》等经典的作品流传于世。
中国艺术界对于女人体的课程学习和创作过程可谓历经曲折,在思想解放之前,表现这样的题材所遇到的阻力可想而知。
近百年前,刘海粟已经在上海美专尝试开设女人体写生课程,舆论一片哗然,刘海粟虽然极力维护自己的艺术理念,最终还是迫于各方压力不得不妥协。中国对于人体绘画的研究和创作刚刚萌芽便被扼杀在摇篮里。
直到上世纪八十年代,终于有了中国画坛具有里程碑意义的“人体油画展”,轰动一时。此后,人体写生课迅速被推广,现在几乎成为了各大艺术院校的必修课程。表面看起来,女人体的绘画题材似乎已经得到了社会的普遍接受和认可。
稍有点审美能力或艺术思维的人,对于女人体的绘画作品早已是司空见惯了。但是我们的社会对于这类题材的绘画作品其实还远远谈不上包容。
前不久因为川美院长给学生示范女人体的素描写生在网上广泛争议,不少网友都对其口诛笔伐,“伤风败俗”的帽子满天飞。在刘海粟主张开设人体写生课程已近百年,居然还会出现这样的情景,实在令人匪夷所思。其实要自媒体的朋友应该都深有体会,若是发布人体题材的绘画配图,一般都要提心吊胆地打上马赛克,否则“内容低俗、***”的处罚马上就出来了。
玫瑰虽美,却带着刺,***在中国的处境,真是一言难尽。
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