大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于历代名家书法残片的问题，于是小编就整理了3个相关介绍历代名家书法残片的解答，让我们一起看看吧。
吴越国谁的书法最好？
吴越国的书法受唐代书法家颜真卿、柳公权等人的影响，上承晋唐遗风，下启宋元之风，以丰腴跌宕、纵逸豪放为基本特征。吴越国书法家人才济济，其中最著名的当属武肃王钱镠。
钱镠是吴越国的创立者和第一任武肃王，他工于书法，尤善草书，有“钱氏三世字法皆雄”之说。钱镠的书法作品流传至今的不多，比较著名的是他为杭州雷峰塔题写的《华严经》残片。这些残片中，有些字形圆润饱满，有些则运笔流畅，尽显钱镠书法之雄逸奔放。
除了钱镠之外，吴越国还有其他一些书法家也有很深的造诣。比如，吴越国的宰相钱弘俶的书法作品被誉为“有晋人风骨”，而钱镠的孙子钱俶则以行书见长，其书法作品既有祖父之雄健，又有父亲之秀逸。
总的来说，吴越国的书法艺术在历史上有着很高的地位和影响力，其中钱镠的书法更是代表了当时的高峰水平。
虎丘贞娘墓的来历？
贞娘，本名胡瑞珍，唐代苏州歌妓。出身京都长安一书香门第。从小聪慧、娇丽，擅长歌舞，工于琴棋，精于书画。为了逃避安史之乱，随父母南逃，路上与家人失散，流落苏州，被诱骗到山塘街“乐云楼”妓院。因真娘才貌双全，很快名噪一时，但她只卖艺，不卖身，守身如玉。其时，苏城有一富家子弟叫王荫祥，人品端正，还有几份才气。偏偏爱上青楼中的真娘，想娶她为妻，真娘因幼年已由父母作主，有了婚配，只得婉言拒绝。王荫祥还是不罢休，用重金买通老鸨，想留宿于真娘处。真娘觉得已难以违抗，为保贞洁，悬梁自尽。王荫祥得知后，懊丧不已，悲痛至极。斥资厚葬真娘于名胜虎丘，并刻碑纪念，载花种树于墓上，人称“花冢”，并发誓永不再娶。文人雅士每过真娘墓，对绝代红颜不免怜香惜玉，纷纷题诗于墓上。 传说茉莉花在真娘死前没有香味，死后其魂魄附于花上，从此茉莉花就带有了香味，所以叫茉莉花又称香魂，茉莉花茶又称为香魂茶。虎丘周边的花农以此窨茶制成茉莉花茶。
墓在苏州虎丘山断梁殿外石道右侧。依岩建亭，东砌砖墙，嵌一大一小青石碑刻两方，均镌刻行楷 “古真娘墓”四字。
小碑为圣祖康熙年间（一六六二至一七二二）张潮手迹，大碑下方刻有“海陵陈铁坡重建”字样。真娘本名胡瑞珍，唐安史之乱时南逃苏州，被骗沦落风尘，自尽离世后，书生王荫祥为其建墓。唐宋以来，文人雅客纷至沓来，多有题咏。后随岁月流逝，真娘墓几近湮没。清高宗乾隆十年 （一七四五），陈铁坡在一座祠堂前寻到真娘墓碑的残片，葬碑为坟，重修其墓，覆以小亭，作《重修真娘墓记》。
米芾指出，石刻不可学，那为什么还都写什么多宝塔碑颜勤礼碑呢？
“石刻不可学”出于米芾的书论《海岳名言》：“石刻不可学，但自书使人刻之，已非己书也，故必须真迹观之，乃得趣。”意思是，墨迹一经刻石就要失真，学习书法必须看原作。
这种观点似是而非，比较片面。
老米有一个习惯，他不喜欢抄写别人的内容，喜欢写自己的东西，想到什么写什么。这其中当然不乏真知灼见，以及一些直抵人心的快言快语，但同时不可避免地有一些偏激的内容。
比如他说“颜柳挑踢”，说“蔡襄勒字，沈辽排字，黄庭坚描字，苏轼画字”。
米芾并没有一个完整的书论，《海岳名言》是他写给好朋友张嘉父的一些心得或称建议，共26则。这些内容的辩证地学习，大部分是正确的，但也有一些应该摒弃。
老米这个人很奇怪，他是从唐人入手学习书法的，可当他听从苏轼建议上溯魏晋后，回过头来大批唐代书法。关于这一点，要从两个方面来看待：
一是以“宋四家”为代表的“尚意书法”，崇尚自然、性情。以他们的眼光看，“崇尚法度”的唐代书法与其是格格不入的。
二是唐代书法尤其是楷书，虽然正大气象，创造了楷书的鼎盛时期，但过于重视法度，确实让书法失去了许多趣味。
石刻的形成有其特定的历史原因，唐以前（含唐代）的书法多以石刻的形式流传下来。
由于石刻（包括后来的翻刻）是以刀斧对书法的再加工，原作中的笔触及笔墨变化都已看不出来。再加上刀斧的锐利使得“凿”出的线条与笔写出的线条已有较大的不同，因而，从某种意义上讲，石刻可以认为是书法的“第二次创作”。