大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于学书画作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍学书画作品的解答，让我们一起看看吧。
谁知道杨弘岳的都有哪些经典的字画作品？
杨弘岳1***0年出生于江苏南京，1991年考入中央工艺美术学院学习。
1995年考入江苏省国画院花鸟研究班，拜著名工笔花鸟画家喻继高先生为师。
1999年于北京画院进修，在学习期间临摹了大量的中国传统山水画名作，如：《江山如此多娇》、《旭日东升》、《壮丽山河》等。
怎么做书画作品？
毛笔字体制作方法有很多，一般都是滤镜来制作，这里介绍一种非常不错的方法纯手工制作。大致过程：先打好所需的文字，边缘部分用橡皮擦出纹理，再用画笔及涂抹工具增强细节即可。 一、新建一个A4文档，打开需要处理的文字图片。 二、等比拉大到合适大小，并抠出文字部分（用钢笔工具或者魔棒均可）。 三、选择橡皮擦工具，鼠标右键选择100号笔刷（ps自带的笔刷），不透明度40％－50％之间均可，用橡皮擦擦除字的边。 四、擦除完字的边缘，开始擦除字的局部，把笔尖大小调细一点，这一步的目的是做出毛笔挥洒的大致效果。
唐代书法绘画领域代表人物及作品？
唐朝书法名家众多，欧阳询、颜真卿、柳公权擅长楷书，他们的书法在学习前人的基础上独创自己的风格，形成“欧体”、“颜体”、“柳体”；怀素、张旭擅长草书，尤其是狂草。
欧阳询，楷书四大家之一。以书法驰名于初唐，被称为“欧体”。代表作有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑 》等。对书法也有其独到的见解，有书***著《八诀》、《传授诀》等。
颜真卿，楷书四大家之一，擅长行、楷。他的正楷端庄雄伟，行书气势遒劲，创“颜体”楷书。又与柳公权并称“颜柳”。
柳公权，楷书四大家之一。自创独树一帜的“柳体”，以骨力劲健见长，后世有“颜筋柳骨”的美誉。传世碑刻有《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》等
怀素与张旭齐名，合称“颠张狂素”，两人形成唐代书法双峰并峙的局面。怀素的草书，笔法瘦劲，飞动自然，如骤雨旋风，随手万变。传世书法作品有《自叙帖》《苦笋帖》等。张旭的书法恢弘大气、风格狂逸但也不逾规矩。
古今中外，有哪些有趣的绘画作品值得推荐？
古今中外这样的作品应该不少。但是给我印象最深的是明朝成化帝画的《一团和气图》。对，就是造那个2.8亿鸡缸杯的皇帝
画面看似一个胖大和尚模样的图形实则有三个人像组成，一个是戴方巾的儒生，另外一个则是个道士。这幅作品构图独特，设计新颖诙谐。一种包容的心态将儒释道和合一气。立意深远。
作品取材是著名的虎溪三笑， 东晋时，东林寺主持慧远大师与诗人陶渊明和道士陆修静相谈甚欢。送行时不觉过了虎溪桥，后山的老虎发出警告的吼叫，三人相视大笑的典故。诗人李白有诗：“东林送客处，月出白猿啼，笑别庐山远，何烦过虎溪。”至今东林寺内还有三笑堂和蹲伏在虎溪桥畔的石虎。
我知道有一副日本著名画家藤田嗣治的名画，只知道他在艺术风格上，追求离经叛道，见到流浪猫就带回家，＜裁缝的猫＞就作为了他对猫的热衷的图腾表达。
藤田嗣治的成就发生在西方，巴黎画派唯一一位日本画家。而他的审美指向是东方式的，日本式的，充满温润含蓄以及音乐韵律。
日本有传记电影＜藤田嗣治＞，就是写这位画家，其中电影中的音乐旋律，非常优美。
个人觉得有趣的绘画作品都是那些生活气息浓的能读出内容的作品。如五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，宋朝马远的《踏歌图》，宋朝张择端的《清明上河图》，宋朝李嵩的《货郎图》等。
《韩熙载夜宴图》，主要描写了当时的政治家韩熙载在南唐大势已去的社会[_a***_]下的精神状态。画面从描绘他坐在床上听歌妓弹琵琶，然后自己击鼓，看王屋山舞蹈，与诸妓调笑等这些神态刻画，突出了他面对盛宴歌舞平淡又郁悒的心情，他内心牵挂的是国家的命运，却不得不用这种方式表达他深刻的苦闷和空虚。
《踏歌图》画面把人物放在画面的近景处，有个老头过了小桥，右手扶杖左手挠腮摇身抬腿踏歌而舞，这场面憨态可掬，甚是喜人。随行老头中的一人双手拍掌双足踏节，另一老头抓住前者的腰带躬腰扭动舞态可人。后面的老头肩扛竹棍上挑葫芦，身体前倾，腰部微弯，也和着节拍踏步。四个人步态不一，却动律和谐一致，与画面左边的两个小朋友构成一幅祥和民欢的景象，多么有生活气息的绘画！
《清明上河图》更是老百姓耳熟能详的作品，里面的内容如果细读，能读出一篇宏伟的***来。画面用精致细微的笔触，从郊区开始进入城门，通过对那些数目众多、在大街小巷穿梭的各色市民的描绘，高度提炼概括了当时汴京城中的生活景象，是一幅杰出的市井风俗绘画。
《货郎图》描绘了一群天真的小朋友，追逐一个满载货物的货郎，有的缠着妈妈买，有的迫不及待攀着拿自己喜欢的玩具，特有意思的是，在妈妈怀里吃奶的婴孩竟也伸出小手去够货架，多么逗人又真实的画面！
到此，以上就是小编对于学书画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于学书画作品的4点解答对大家有用。