大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于青年书法名家书法大赛作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍青年书法名家书法大赛作品的解答，让我们一起看看吧。
以下这两幅书法作品怎么样？有没有喜欢的藏家？
这两幅习作是学习当代启功先生的书法风格，书写得工整认真，凝神静气，不激不厉，志气和平，作者有一定的笔墨驾驭能力。
但就整体创作效果来看，笔法和结构上还欠些火候，写得比较“板”，缺少书法趣味。
第一幅，“精气神”三个大字，“精”字右竖用笔不到，头重脚轻，萎靡柔弱；“气”字中间一横是败笔，启功先生肯定没有这种写法；“神”字长竖没有生机。
第二幅：毛主席诗一首，布局近似算子，略显呆滞。笔法较为单一，个别笔画还需加强，如“千”字的钉头鼠尾，“人”字的虎头蛇尾，是功力不济的表现。
附完整习作图片如下：
事实求是地讲，这两幅书法，如果就水平而论，实在没什么艺术价值，也就是老年大学或者普通书法爱好者的水平，收藏的意义不大。当然，如果作者在当地有地位和名气，也许有一定的升值空间。
《精气神》这幅字，无论书写内容和书法水平，都非常俗，谓之江湖书法也不为过。真正懂书法的，很少写大字，除非万不得已才为之。因为字大一圈，难写十倍。真正的书法家都视写大字为畏途，轻易不敢碰。只有半瓶醋才动不动刷大字，无知者无畏，无论到哪儿，提笔就是四字熟语，不是“厚德载物”就是“天道酬勤”，或者“海纳百川”或者“家和业兴”，又浓又黑，外行人看着很精神，实则粗丑不堪。
真正有书法修养，手头功夫老到的艺术家，一般都写整篇的小字，一首诗、一幅对联或者一篇经典文章等。但这不等同于能写出来这样的内容就是好的书法。能写是一回事，写得好则是另一回事。
比如右边这幅整篇的作品，虽然在临习启功体上有了一定的手头功夫，布局谋篇整整齐齐，但远远没有达到书法家的水平，与其叫书法，不如叫写字，仅仅是达到了把字能写成个的水平。
真正好的书法除了扎实的基本功之外，还具有鲜明的个性特点和艺术风格，无论整体章法还是单字的结体都极具艺术性，是令人留恋忘返和耐人寻味的。比如以下两幅书法，章法错落有致，线条曲折婉转，外柔内刚，雍容华贵，非常有趣味。
这两幅书法作品是典型的启（功）体，但火候还不到，充其量只有二三分像，二三分像也仅限于个别字，换句话说就是百分之七八十的字还没有入道。优点是写的比较规范和规整，有启体的影子。重点说一下它的不足。
一是缺乏灵动和飘逸。启功的字最大的看点就是它的灵动和飘逸，单拿一个字看，似乎很普通，但是整篇下来就可圈可点，这是启功成为一代大师最值得后人敬仰和学习的地方。回过头我们看这两幅作品，就显得非常刻板和僵直。正如第一幅作品书写的那三个字:精气神不足。这是书法创作的大忌。
二是笔法和墨法运用有待提升。一幅作品有没有精气神，最终要从它的笔法和墨法上表现出来。笔法:落笔的轻重缓急提按顿挫，墨法:着墨的浓淡枯湿涩滞润滑。掌握了这些的最基本运笔用墨原理往往就能成就一幅成功的书法作品。一句话，书者还有很大的提升空间，基本功有了，在它的精气神和具体的笔法墨法上如果再能提升一个层次，其作品就会走入另一个新的天地，也会呈现出一种新气象，到那时喜欢其作品的人就会多起来！
看其行书，乃字学启功先生，但缺少启书秀逸灵动。呆板有余，神韵不足。其书家自身名气，我尚不清楚。就收藏而言，多是先重名气，而后再论书法。但凡历史上，所有传世之作，无不如此。故鲜有草民之书成为经典流传，汉简，唐僧人写经除外。我个人以为，其收藏价质不大。仅一管之见，一哂可也。
你见到的最美学校校名书法是什么？
中山大学：孙中山先生题写
华南理工大学：华工校长李元元先生题写
暨南大学：***元帅题写
华南师范大学：***集字
南方科技大学：李政道先生题写
华南农业大学：***题写
深圳大学：***题写
广东外语外贸大学：***集字
广东海洋大学：前广东省***卢瑞华题写
在我心目当中莫过于母校鲁迅美术学院了，气势宏大的门头上这六个大字对于我是最美最值得怀念的，它也是1938年建立于延安，***当时为美院题写的校名，具有着历史纪念意义。
王清玺拿过首届钢笔书法大赛最高奖，为何没啥名气？
这是我们国家建国以来最早一批的书法家，很了不起！限于当时的时代背景，现在的人们很少有人知道他。我们先来认识一下这位著名的书法家。王清玺，字洁石，1951年生，南皮县小杨家村人。中国书法家协会会员、中国书法家协会第五届理事会理事、沧州市书法家协会副***、南皮县文联***。
学书从欧入手，后习褚，曾过从李铎，后拜天津著名书法家孙伯翔为师。此后，宗六朝书法，研习龙门、云峰石刻，主攻《杨大眼造像》、《张猛龙》，广涉汉隶，并在《石门颂》下过苦功。
书作曾获“全国首届青年钢笔字书法大赛”一等奖(一等奖共3名分别是，顾仲安、王清玺、任平、)
曾参加天津青年书展，渤海三省市书展，全国第七届书法篆刻[_a***_]等各大书法展览。其作品被中国革命军事博物馆、中国远东艺术博物馆以及美国、日本等国际斋馆和友人收藏。
王清玺老师积极倡导硬笔书法艺术，相继组织 了天津首届青年硬笔书法大赛、天津青年书展、天津书法艺术节等“赛展”活动，是天津青年书协和天津硬笔书法研究会的创始人之一。其在《天津日报》、《***报》、《***画报》、《中国钢笔书法》等均发表过书法作品。85年天津新蕾出版社出版了他创作的《名人名言钢笔字帖》，再版三次，发行量达千万册。95年为重修张之洞墓创写纪念碑。
我个人认为，硬笔书法在当今处于很尴尬的地位，发展后劲不足。一是除了中小学生在用硬笔书写外，成年人尤其是职场人士日常普遍用键盘打字，缺乏发展的基础。二是硬笔书法虽然具有一定的欣赏性，但和毛笔书法相比，由于工具的局限，其艺术性相差甚远。三是当年在硬笔书法界取得一定成绩的人，后来都回到了毛笔书法领域，比如孟繁禧、卢中南、祝遂之、骆恒光、王乃勇等人，因为他们都有很扎实的功底，所以他们至今仍活跃于当今书坛。那些没有扎实的毛笔书法基础的人，如昙花一现也就不足为奇了。
如今的网络通讯，造就了很多网红，大多都是平民，可能就因为一个很普通话题，加上每个平台的流量炒作，使得大众更加容易接受并去参与互动关注，也就突然红了。有时候红是走运，但现在也有很多靠团队去打造起来的，只要搞清楚每个平台的算法，按着设定好的套路定位自己的方向，很快也会获得很多流量，不是他不能火起来，而是没有去参与包装和操作罢了。个人拙见
致书法爱好者。
80年代，是《科学的春天》的年代，满满的纯正能量年代，拨乱返正，百废待兴，***上进年代。那时，我们正年轻。硬笔书法，以简单，易学，实用的特点，很快走进青年人心中，形成人人有字帖，***练字的硬笔书法热潮。因为字是门面，高考得卷面分，字写得好很牛气，有名气，有学问，受尊重。
在这种大背景下钢笔书法事业如日中天，如火如荼，有一定的必然性。大小的书法比赛众多、书法字帖行销全国。硬笔书法爱好者众多。如此，1982年，第一届钢笔字书法比赛——一等奖获得者王清玺和他的作品便应运而生，当时一本字帖发行千万册，是风云一时的人物，这一点也不奇怪。之后，王清玺曾任中书协第五届理事会理事、沧州书协副***，他也曾担任县级宣传部门领导。经过近40年，他的书法影响力已经相当平淡，消息越来越少，渐渐的淡出江湖，成为一种时代的传说。
其实，这一切不足为奇。以我猜度，许多人对书法是一种业余爱好。成家立业，养家湖口，工作还是第一位的，无可厚非。庞中华全国也就一个。隔行如隔山，王清玺从事宣传，主要精力肯定不在钢笔书法。既便如此钢笔书法也非书法主流。既便苦练毛笔书法，也不见得有钢笔书法上获得的那样高的成就。
“伤仲永”也好，壮志未酬身先老也罢，王清玺现象是许多热爱艺术者的纠结，是现实与理想之间的无奈:
误入尘网三十年，
回首岁月心茫然。
长叹有负凌云志，
白首***笔墨间。
如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法，这真的是艺术吗？
书法，拆开来说，是书写的规法，也就是提现文字书写的艺术美感，无论是什么射书还是盲书，还是人体书法，都已经脱离了书法的范畴，是以书法的外壳完成的行为艺术，唯一和书法有丝丝关联的就是也在使用传统的墨汁，如果用油漆的话，那就真的和书法毫无关联了。行为艺术其实是个大口袋，什么都可以装进去，你坐在路边发呆也可以称为行为艺术，你光着***裸奔，也可以作为行为艺术。当然这种事是仁者见仁智者见智，你可以认为毫无艺术，只是行为也可以，射书算艺术吗？如果墨汁换成水，注射器换成儿童水枪，那就和儿童玩水枪差不多。盲书把墨汁换成油漆，那和刷墙有什么区别？至于用身体做书法，换成油墨，可以说是用身体作画了！脱离了书法的基本要素——文字，简单的用墨汁涂染，那已经和书法没有任何关联了，好听的说法就叫行为艺术，难听的就是涂鸦，和艺术毫无关系，哗众取宠而已。
刚刚去看了蒋涵萱的人体书法，既不算书法，也称不上艺术，用三个字来形容，充其量也就是闹着玩而已。如果让王羲之先生看到这样的书法，能被气得当即弃笔从武。
蒋涵萱被称为是90后书法家，她的老师邵岩同样是书法家。师徒二人均不安于现状，邵岩曾用针管喷射的创新方式写过书法，本以为独具一格，却没成想遭到了众多人的质疑。邵岩也曾带着他的徒弟等人去国外展示他的“喷墨书法”，有网友认为这是将人丢到了国外。
如今，他的徒弟蒋涵萱想出了更加奇特的办法，用自己的身体当画笔，将自己涂抹成“黑人”，直接爬在画布上匍匐前行创作书法，下面便是她人体书法的创作过程。
可以看出，这样的创作既费墨汁又费画布，同时也消耗体力，是精力和***的多重浪费。如果这样的浪费能换来一副精美的书法艺术作品，也算是值得。然而，她的爬书创作完成后，有谁能认出这是个什么字或者什么画，十个人看了，最起码有9个是人一脸懵的状态。上下左右绕着看一圈，都难以分辨出个所以然。
文字书法是我国特有的一种传统文化，因为只有中国的汉文字是有棱有角的方块字，有多种不同的书写方式，而且各有其独特的美感，属于一种笔尖上的文字艺术，故而称之为书法艺术。
既然是艺术，给人带来的必须是美的享受，否则便不能称之为艺术。这种人体书法显然并没有给观赏者带来美感，反而给人一种极不舒服的感觉，而且脑袋里产生的是一个个问号。不仅与艺术根本不搭边，连书法都算不上，无异于小朋友天马行空的瞎图乱画。
无论书法还是艺术，并不排斥创新，但创新也需要有个基本的约束框架，而不能肆意妄为，且需要满足一个最基本的条件，让人看得懂。毕竟，任何书法艺术都是给人欣赏的，人看不懂，便不具备任何价值。
蒋涵萱可以说的书画专科毕业的专业人才，她正常写、画的作品还能看。但这样的人体乱画真不敢恭维，最多可以给她带去一些流量，但得不到好评，只会败坏其名声，并带不去多大的好处。
结束语：无论书法还是书画，需要的是正确的传承，不需要为了流量、为了成为网红，而去做人体乱画这样的事情。无论什么年代，都需要对我们的书法和绘画艺术保持最基本的尊重，而不要玷污了这些传统艺术。
美女人体书法家，本来前途无限，只可惜拜错了人，进错了门，跟着神汉学跳大神，糟蹋了艺术，丢了人！
有什么样的师父，就有什么样的徒弟。看看这个先生
看出来了吗？这是一位独立艺术家，中央美术学院特聘教授、清华大学当代艺术专业特聘专家、中国国家画院外聘教授。注意：是特聘，是外聘。他的自我介绍里说他是“历届中国国家展现代书法最高奖获得者”，但具体什么奖项就不清楚了。
还不知道是谁吗，看这位，这是他的标配：
射书，邵岩的标配，中国书法江湖意识流射书门派掌门人，不用砚与笔，只用注射器。魔性小步迈，名声震华夷。在他的作品介绍里说，他的作品被法国、美国、韩国、澳大利亚、意大利等多家国内外博物馆及美术馆收藏（原文如此），其代表作是《三剑客现代书法作品集》。
再选两幅加深对它的印象，就知道美女书画家蒋涵萱为何会有人体书艺的创意了。
邵岩发明了射书，不过瘾，又发明了“网书”，成品是下图：
不要误以为邵岩的全部水平就这些，其实他也跟当代其他江湖意识流其他门派创始人一样，有着深厚的传统书***底，下图就是他的“不卖钱”的正式书法作品：
至于为何放弃传统艺术，热衷于江湖，读者诸君自己想去吧。
再来说他的美女门生蒋涵萱。蒋涵萱和他的师父邵岩一样，原先也是正正规规写字画画的，而且爱好广泛，书画兼工，且喜欢摄影。自从拜师邵岩，他的书风为之大变，将人体机能发挥到极致，师父还借外物展示中国书法的艺术美，她直接用身体书写中国书法。2004年，邵岩携蒋涵萱进军欧洲，同时邀请了江湖流派“盲书”掌门张强，形成强强联合，进行花式“对书”，推出"两面书法"，下图：
这个美女的名字真的是第一次听说，以前只听说过丑书，对于人体书法也是前所未闻。
姑且不论她这是不是艺术，但是可以肯定的是，如果“书圣”见到此情此景此美女写此样书法，非被气活了不可。
试想，这人体书法写作时的场景是多么的唯美。
一张宣纸，白白亮亮，价值数元、数十元不等；一个美女，光鲜亮丽，时尚***，正当青春、年少；宣纸与美女搭配，尽显古典气质。可是，悠忽间，美女泼墨于身，在宣纸上如蛇样游走，纯白留下了一道道墨痕。再看，宣纸已不纯洁，美女已不光鲜，徒留一张不值钱的宣纸，和一身已被墨染黑的衣服，仅此而已。
也许是我不懂艺术，但是最基本的美与丑还是分得清楚的；也许我不懂书法，但是最基本的常识还是懂的。
你说，这人体书法，还能称得上是书法吗？最多也只能称作一种“在宣纸上爬行的人”，连行为艺术都算不上。
当前，网络的发展，产生了“流量”经济，一些人想借助网络平台，一夜爆红，达到人红财来的目的。各种雷人的噱头不断考验着受众的智商，看看吧，造谣传谣者有之，搔首弄姿者有之，夸大报料者有之------，总之一个道理，那就是想尽一切手段，就想博得眼球，***皆知。
不懂得艺术，但是不要去糟蹋艺术。书法是中国民族的瑰宝，流传至今，无数名作受历代人喜爱，更有无数书法爱好，乐而不疲地练习着。想出名，但是不要打书法的主意，因为这是在亵渎艺术。
到此，以上就是小编对于青年书法名家书法大赛作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于青年书法名家书法大赛作品的4点解答对大家有用。