大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于皇室书法字帖的问题，于是小编就整理了2个相关介绍皇室书法字帖的解答，让我们一起看看吧。
九成宫哪个字帖好？
《九成宫》目前我们能见到的几个较好的版本有：李祺本、三井本和姚孟起本。要说哪本贴比较好，其实这个就是仁者见仁、智者见智了。在临帖选择上，我觉得可以从学习价值和学习顺序两个方面去考虑，才能选到适合自己的字帖。
（李祺本）
一、首先从学习价值上讲，我觉得它们的顺序应该是李祺本、三井本、姚孟起。为什么要这么安排呢？
因为李祺本宋拓，是三本字帖中传世最早的，当然它的学习价值是最高了。其次就是三井本，原为端方收藏，也称“端方旧藏本”，后经程琦以及裴景福之手，终归日本三井听冰阁；在“李祺本”被重新发现之前，一直被认为乃传世最早、最精的的拓本。最后是姚孟起本，为清代姚孟起所临，其用笔劲健精准，如果说欧阳询建立了非常完备的字法体系，那么姚孟起就是这种字法体系的践行者。
（三井本）
二、但是要说学习顺序上讲，我觉得初学者应该先学习姚孟起本，等有一定基础之后，再从李祺本或三井本中选一本来学习。为什么呢？
因为欧阳询的《九成宫醴泉铭》，其笔力劲健，又带有隶书笔意，字体结构典雅大方、法式严谨，它的点化、曲线、弧度等都有严格的标准，这对初学者来说不易掌握。而姚孟起临写的《九成宫醴泉铭》，其字迹清晰，笔法精准，在结体上对《九成宫醴泉铭》的掌握非常精准，同时也对《九成宫醴泉铭》原本中存在的一些瑕疵进行了纠正，非常适合初学者摹形。
用最清晰的拓印版
第一个，九成宫本来就是碑，所以当然用拓印版为妙。
第二个，过去拓印者有陋习，自己拓印完了以后总会用石头去破坏原碑，以使其后的拓印本不那么清晰。
所以得用最清晰的拓印本为妙。
拓印本越早越清晰，一般以李祺本、端方本和李鸿裔本最著名，后两个版本存于日本三井经念美术馆，通常认为李祺本是最好的，李祺本藏于北京故宫博物院，国内出版的九成宫大体是李祺本的，而日本二玄出版社把这三个版本的都出版了。还要注意，九成宫还有好多翻刻本，这个后面讲。
第三个，别用那些墨迹本，墨迹本多为后人临摹附会，要么是出版商反白，并没有意义，临墨迹本会添加干扰却又失却了临欧阳询的本意了。
第四个，九成宫碑有许多翻刻本，相当于是在好版本的基础上进行临摹补全然后刻到木石上再进行拓印，这样字迹会清晰很多，而且字也要全的多，问题是，这种临摹补全一定会损失原碑笔意，而且相去不是一里二里，而是十万八千里。
我曾在看田蕴章先生讲每日一题每日一字的时候听到他说他们家有本，字多清晰，比李祺本还好，就兴匆匆去买了本回来，结果打开一看，我去，翻刻本无疑。被大田忽悠了，任何翻李祺本几天的人一眼就能看出区别，大田先生说看不出来，绝无可能，而大田把自己本子和可信本的不同处全部归为为可信本是剜刻后的结果，可能性只有忽悠二字。根据有心人比较，田氏藏本就是麟游本，而麟游本当初贡献者明确认为其为翻刻本，不过质量尚可而已。
所以，给什么建议呢？
首先，就买国内出版社出的就行
王献之的《中秋帖》好在哪里？
王献之的《中秋帖》是他的最著名的书法作品之一，也有很多人认为这本字帖是宋代米芾的临本，并不是王献之的真迹，我们现在看王献之的这幅作品的确有一点米芾的感觉。
这幅作品的地位之所以高，就在于它开创了一种新的书写的模式，那就是连绵的笔势，从头到尾一拓直下，笔势连绵，这就是王献之开创的破体书法，或者说是一笔书，对于后世大草书法有着很大的影响。
王献之的《中秋帖》虽然只有寥寥数行，却清晰的展现了王献之的强烈的个性和艺术创造性，他对于草书的连绵书写做出了开拓性的贡献，笔画连绵、势不可止，这种书法风格发展到唐代就是张旭、怀素的狂草，成为书法风格中最为自由、奔放、浪漫的极致。
这本字帖以中锋为主，兼用侧锋，虽然连绵，但是高级的地方在于他不做一味的圆转，利用翻转用笔的动作形成丰富的笔画形状，从而显示出潇洒中带着个性的特征。可以用纵逸留美来形容这幅作品。这也是王献之书法的主要特征。也是《中秋帖》的地位所在。
到此，以上就是小编对于皇室书法字帖的问题就介绍到这了，希望介绍关于皇室书法字帖的2点解答对大家有用。