大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于北书法字帖的问题，于是小编就整理了2个相关介绍北书法字帖的解答，让我们一起看看吧。
民国书坛中的于右任，他的书法怎么样？
这几天正整理于右任先生的作品，已经整理了将近200幅作品发表到个人头条号“书法有云”中了。个人觉得看一个书家的水平如何主要还是要多看其作品，从不同的作品中查看其章法以及技法的运用和神***的表现，如此，方可比较客观。现在，列举以下10幅不同格式或字体的作品供大家品鉴。
于右任先生是民国四大书法家之一，更是我国书法史上的三座里程碑之一，他继承我国书法家的优秀传统：写字讲书品，做人讲人品，不以书艺媚权贵，保持气节效古贤。所以，他的字如其人，老而弥劲，有长者风骨，朴实古茂，达笔随神驰之境界。不似某些老年人作书，每伤衰飒，抛筋露骨，难得天真。他作书的神态，用苏东坡的“细看落墨皆松瘦，想见掀髯正鹤孤”两句诗来形容，真是刻画入微，恰到好处。
于右任书法之所以被书法界公认是好书法，主要在于于右任的书法有两个特点:
一是笔力雄健,笔法丰富;
二是骨干平正,稳中求险。
他最初学书从赵孟頫入手,写得熟而肥,后专攻北碑。北朝碑刻书法多用棱角森挺的方笔,六朝写经墨迹中多见圆笔与隶法。于右任早期书法多用方笔,稍后渐用圆笔,再后来随着结体上的放逸纵恣,在用笔方面有了大幅度的改变。
这位老者还有有很强的书法理论基础的，但是在有些观点上过于偏激。
书法需要技法，但是高境界的书法作品会将这些有形的技法无形化，正所谓大道无形，于老的书法看着东倒西歪，但是流自然，看着非常的舒服，我能感受到美，但是以我目前的水平还不能具体说出到底为什么美。
在民国书坛，于右任(1879～1964年)可以说是为数不多的具有极高艺术造诣，同时又身居高位的书法家。其书法造诣、艺术主张与他的革命经历、政治思想息息相通，接下来，我们就一起来看一下。
清代中期以来，碑学渐成主流，碑派理论家、书法家辈出。理论上，以阮元《南北书派论》和《北碑南帖论》、包世臣《艺舟双楫》为先声，康有为《广艺舟双楫》光大之。邓石如、伊秉绶、何绍基、赵之谦、康有为在实践上多有贡献。
与诸多碑学前辈不尽一致的是，于右任并不是一开始即选择碑学。至少在1919年之前，他还处于帖学时期。1919-1932年是其碑学时期。1932年，于右任在上海发起成立标准草书社，此后，他不遗余力地推广标准草书达三十余年，《标准草书范本千字文池修订九次出版。这一阶段可算是其标准草书时期。
于右任对于碑版的学习分两个阶段，先是墓志，然后是碑碣、摩崖和造像记，如《广武将军碑》《石门铭》《爨宝子碑》《龙门十二品》《姚伯多造像记》等，这些成为于右任书法的根基，《楷书胡励生墓志铭》(1925)可谓其碑派楷书的代表作。
其笔法并不完全取北碑峻利一路，与赵之谦的方笔有别:也不全是康有为浑厚恣肆的圆笔一路，而是方中带圆;更与李瑞清用抖索之笔模拟刻石效果不同，而是重视书写性。其结体大多横向取势，重心较低，外部轮廓趋于圆形，较为接近赵之谦一路，颇显温厚稳健。
于右任书法的碑学背景，固然与清代以来的碑学风尚有关，但最直接的原因，则是拜谒孙中山先生之后，受孙中山的影响。
写了一年多，这字越来越“江湖”了，怎么办？
朋友们好！我是杨志勇！
你的字写的不错！很有功夫，字形大小相间，布局参差错落，很难得。
就是“来"字写的不太规范，另外上下呼应较为生硬，墨色变化要再丰富一些。绘画讲墨分五彩，书法又何尝不是。请看王铎的书法，和林散之先生之作墨法运用极妙，请多多留意。
你的字不算江湖体，虽然有的字形失准，再好好的下十几年功，多临经典法帖，会干出一番业绩来的。
选帖时要跟你的秉性，和你现在的风格相接近，这样你会进步更快！最后祝你学有大成！
写作是孤独的绝唱，也是心中的春暖花开🌸。
如果为了写作而写作，其中就没了乐趣，也会固步自封。
看过很多名人自传和一些书籍，他们每个人之所以能够成功，或者是能够在一个行业成为翘楚，几乎都是兴趣使然。
试想，如果让我们去做不感兴趣或不擅长的事情，是不是比较痛苦？
找到自己的兴趣点，并不断从中挖掘，我想，你的金矿就找到了。这个金矿不一定是钱，按照需求心理学上说，成就自己是最好的层次。而把自己最感兴趣的事情做的持之以恒，不断扩大，就一定可以有所成就。
这个兴趣点有时候会花费你一年甚至很长的时间，但一旦你找到了，你的春天也就来了。
别在去做违背自己意愿的事情了，因为爱好和兴趣才是人生的乐趣。
吊桥灯火五更风，好花不一定就属于富家翁。
到此，以上就是小编对于北书法字帖的问题就介绍到这了，希望介绍关于北书法字帖的2点解答对大家有用。