大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于满江红名家书法行楷问题,于是小编就整理了2个相关介绍满江红名家书法行楷的解答,让我们一起看看吧。

  1. 如何鉴赏一幅书法作品?
  2. 书法艺术要具备书法之“气韵”,如何练就书法之“气韵”?

如何鉴赏一幅书法作品

“书之妙道,神***为上,形质次之,兼之者方可绍于古人”。

书法作品的审美标准,可简单分为如下:一、章法,二、点画线条,三、空间结构。具体到如何鉴赏,依本人之见,作品是否入眼,首先是看整体,然后看局部。而整体是第一眼,该幅作品取法于何种书体方式和取法于哪位或几位先贤的书势及整体风格是否个性强烈?是否章法合规?上述为第一印象。然后观局部,其结字、用笔、墨韵等是否法意兼备。最后,该幅作品是否为上、中、下品?

满江红名家书法行楷,书法字帖行书满江红
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明白一点,合乎书法艺术本质属性,就是追求韵之致。才是书法具有的艺术性。

因此书法有规有矩,有度才有姿态美。欣赏一幅作品,首先观瞻是否顺眼,能够表现出的笔画水墨具有入眼让人心旷神怡,令人共鸣。无论是懂行还是多少有点文字学人,都能够有此欣赏体验。

所以,书法有传统的基础,又有超俗的个性笔墨。两者不可缺少的因子。强调传统基础上的笔墨风格。是真的书法艺术。

满江红名家书法行楷,书法字帖行书满江红
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其余的乱来书写,或是离开书法规矩的创制都不是优秀创作者。

当今名家的书法创新有两种,一种是不究书法合度合法,纯属自己的书墨探索。依然进不了大众审美标准。或许有些名家效应,有部分欣赏者跟着叫好。纯属于一种个别对名气光环的崇拜。随着书法的利益链,而出现了指鹿为马,不分优劣,不说真话。人云亦云。

另一种创新,的确是受到大众的赞誉。因为属于追求美妙旋律的笔墨。皆因了有传统文化作为基础,沿着韵致书墨表现,追求书法艺术的真内涵,从笔法上章法上都有自己的独立书写风神。

满江红名家书法行楷,书法字帖行书满江红
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由此可见,欣赏书法作品好坏不可因有名还是无名的取向,来判断。

本人认为书法作品的鉴赏大致分为俗赏和雅赏。

所谓俗赏,即为对书法一知半解,甚至一窍不通的群体,又称为大众群体。他们对书法作品的鉴赏和评判,大多是从正常人自身的审美基因而直接得出结论。书法作为中国传统的文化艺术。几千年來,俗赏给予了很好的推动和发展。俗赏就是凭感觉,凭直观去判断。这就是人们常说的,看着很舒服,感觉很好。这种鉴赏既是最原始最直白的鉴赏方式,但从审美基因中生发出来的亦不乏真知。这对书法作品的推广和流传起到了很大推动作用。

所谓雅赏,即为对书法作品有一定探讨,研究乃至一定认知度的欣赏。又称内行鉴赏。从临帖到创作,从线条质量(即线质和线性)到用笔,用墨,用情,用趣,用速,用气等书法元素的运用,逐一去细细的推敲和品味。最终对一幅书法作品水平作出评判,即为雅赏。

本人认为,能够达到雅俗共赏,即为好作品,即为能够流传的,有生命的艺术作品。

为此,艺术家们均以雅俗共赏,作为其作品的艺术生命。


书法鉴赏者首先要具备有相对高深的书法素养和书法艺术审美能力,方可有较准确的鉴赏结论。因为书法作品是艺术,她不能用长度重量那样有度量衡,有尺度就能分出高低。但人们对书法作品的审美价值观是有通感的。就一般说来,鉴赏一幅书法作品我认为应从以下几个方面去尝试。

一是看整体章法。也就是布局合理,气韵贯通,孙过庭书谱中强调的五乖五合。自然天成,结构紧凑,流畅生动,给人一种美的享受。

二是看局部,也就是单个字,字的间架结构,笔法,即起笔运笔,收笔,点画质量,向背,线条质感,提按,轻重,缓急,快慢,中锋侧锋,执使转用的娴熟运用,笔画之间,字字之间的穿插避让,呼应,贯气,连带,等等,和谐共生。

三是看墨法。墨的浓淡,枯涩,对人视觉有较强的冲击力,疏能跑马,密不透风,泼墨如云,惜墨如金说的就是用墨艺术。

四是看师从。作品风格出自哪里,也就是临帖功夫,讲究古朴,讲究传承,同时也要有创新 成分,赋予时代气息。

最后鉴赏者,在肯定的同时,也要表达自己的意见,仁者见仁智者见智,有利于书法艺术的发展和繁荣。

书法艺术要具备书法之“气韵”,如何练就书法之“气韵”?

气韵是由用笔.结构.章法.行气.墨法.书卷气组成的整体精神面貌,是一种神***韵味。

行气是指书法作品中的形势动态之美,一幅书法作品中笔画与笔画之间,字与字之间.行与行之间有一种内在气脉延绵不断,使作品给人一种行云流水的感觉。一字有一字的起止,一行有一行的首尾,这种有起有止的行笔方式同时让书法具有时间延续特征。

陆柬之《文赋》。(见下图六张书法作品)墨迹章法和气韵主要得益于王義之。全书144行,1658字。字体以行楷为主,有少数草字。深得晋人韵味,用笔精美,结构匀称,古雅绝俗,气韵生动。


不同书法家,作品的气韵不尽相同,同意书法家,在不同的阶段,写出的作品,气韵也会有不同,同一书法家在不同的情景下,所表达的作品气韵也不尽相同。所以,气韵是动态变化的,也是书法作品最难得的。

一,书法对气韵的要求是最高级的,气韵不是每个书法家都能写的出来,气韵要通过点画、轻重、布局、笔法等整体呈现出来。基本功不行,不用谈气韵。

二,历代大书书法家都有不同的气韵,又有属于自己的鲜明特点,放眼当代有名的书法家,毫无气韵可言,这与以创新为导向的书法之风有密切的关系。胡创、乱创,以丑为美,丑书当道,标新立异的书法乱象有关。

三,想写出有气韵的书法,需要坚持临摹古帖,非一日之功,不可能一蹴而就,没有捷径,尊古法,临笔不辍,汲取古人的智慧,融会贯通,最终会写出自己的味道。


气韵是中国艺术的传统理论,开始有气和韵两部分组成,气主要指气势、韵是指韵律、节奏。

气韵二字事实上把中国传统艺术和人结合起来,突破外在形式的局限,向内在发展。

气韵通过两个方面表现,第一是书法家,书法家除了练习技法以外,好要学习很多传统文化,我们叫字外功,这些是气韵表现的基础。另外就是书法家本身的性格特点。

第二是艺术作品,好的书法家可以用笔墨语言表现不同的情绪,写岳飞的满江红和李清照的声声慢所运用的笔墨技法是不同的。

至于气韵是怎么练成的:

第一、锤炼书法技法,熟练掌握用笔的提、按、顿、挫、转、折、连、带、及用墨枯湿浓淡、章法布白、用印技法等基本书法技法。

第二,多读书、学习小学古诗词琴棋书画诗酒花茶、多思考,体验生活。学会自律、做人做事。

气韵需要长期修炼。认同小编观点的朋友麻烦点个赞啦。

到此,以上就是小编对于满江红名家书法行楷的问题就介绍到这了,希望介绍关于满江红名家书法行楷的2点解答对大家有用。