大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于崔瑗书法字帖的问题，于是小编就整理了2个相关介绍崔瑗书法字帖的解答，让我们一起看看吧。
作为艺术爱好者，你认为学习草书是否一定要有楷书的基础呢？
都是高手，不敢讲了。
只是问问。
三：如果说有，那是在什么地方？
用什么方式？应该是什么形态？
称为什么体？
如果说没有，那谁有那个本事一下子就将汉文字刻到甲骨去上了？
四。楷书是怎么形成的？是一下子就出现的吗？难道中间就没有一个过程吗？
如果是一次性形成的，请问，依据是什么？
文字，是中华文明的載体，而书法又是文字的最高级表现方式，因此，学好书法刞成为民族文化传人的必要素质。
要想学好书法，就一定要学习文字发展史，不了解文字发展史的人学书法就成了盲人摸象，不知所以。
中华文字最早的书体是用骨文，商周甲骨文演变成大篆，然后由大篆统一为秦小篆，
自汉以来，文字才正式称为《汉字》，此时隶书是汉字正书，（出土文物证明春秋时代己有隶书）隶书旳快写，民间称为草隶，
由隶变为草，是最早的汉字草写，其点划，用笔都继承了隶书的书写方法和隶书的情趣特证，其时有崔瑗，索靖，皇象等草书大家，草书己成熟，有《出师頌》《月仪帖》巜急就章》传世，供后人传习。
汉张芝，魏钟繇，昰汉字发展的高峰期，张芝创今草，是汉字真正的草圣，到此时，草书己規范，定型。以前的草书改称巜章草》。
汉末，钟繇立揩則，所书《宣示表》仍然留着隶书用笔痕迹，外此，揩书替代了隶书，成为汉字巜正书》。
由此可见，草书与揩书并没有一点建带关系，甚至连点划，用笔都没有任何瓜葛。
那么好了！为什么学草书要学习揩书为基础呢？现在看来，字了揩书的人再习草书，其字必俗！原因即在用笔方法错误，不合古法，古法即魏晋之法，所以才有了书法不入晋风格，聊徒成下品的说法。
要想学草书，还是向传统回归，向魏晋回归，尊古法，创新风，是正道，是王道。
楷书也好，草书也罢，都是写字艺术，既然是艺术就离不开美。书法讲究的是章法，章法来自哪里？来自古人。我们能模仿古人的章法，但永远模仿不了古人的意境，自古至今***不可***，***的了相貌，***不了境遇，既然***不了境遇，怎么会写出相同的心声？ 意在笔先。
有的人总是用自己或古人是衡量别人，这是典型的***，是有目的的***。你是谁？谁是你？古人的目的不是你的目的。
拙见: 不是批评，只是发表自己的见解，若顶撞了谁勿请见谅。
中国书法的形式美完全符合美的普遍规律，物体的结构规律，往往具体体现为对称、平衡、和谐、有序、节奏、韵律、错综、协调、对立、统一等秩序与法则，问题来了：作为艺术爱好者，你认为学习草书是否一定要有楷书的基础呢？
学习草书一定要有楷书的基础
谈及书法艺术，必要追溯文字的起源，书法是以文字为表现对象，书法的字体源流是甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书，从这样的演变过程来看，楷书的笔画最全面，我们都知道书法是在把字写清楚、规范的基础上还要写得美，让人能够欣赏，
书法“篆隶楷行草”五体中，楷书的笔画最全面，书法的三要素是“用笔、结体、章法”，这三要素是非常严谨的事情，而练习笔画全面的楷书，就便于练习好“用笔、结体、章法”，就如开篇所说的，书法讲究字体的结构规律，对称、平衡、和谐、协调、对立，
我们看看草书就知道其特征了，简化连笔是草书的特征，所谓“简化连笔”就是二画或三画可以用作一画就代替完成了，看起来很省事，当然了，要写得让自己和别人都看清楚是什么字，才有意义，这是最基本的要求，更何况，还要写出它的线条美、笔法美、章法美，
综上所述，学习草书之前，一定要有楷书基础，因为草书已是简化连笔的字体了，书写者有楷书基础，就能够控制草书的点画结构，体现转、折、顺、逆、留、纵、提、按等笔法变化；如果没有楷书的基础，写草书就容易放纵无法，也难免认不清楚自己写的是什么字，闹出笑话，谈不上书法。
为什么孙过庭《书谱》是学习草书的第一临本？
题主所问很正！先让我们来简单的了解下什么是草书：草书有章草与今草之分。今草又分小草与大草（狂草），现在所学大都属今草。资料显示：章草是篆书到隶书阶段相应派生出来的一种书体，是由隶书的简捷写法发展演变而成的，是隶书的草化。唐朝张怀瓘称之为“既隶书之捷”。大致形成于西汉，兴盛于东晋；今草是适应隶书向楷、行体发展趋势和形体上的变化，进一步省减了章草的点划波磔，成为更加自由、便略的书体，笔势流畅。犹以张旭、怀素为代表的狂草，更是笔势狂放不羁，成为完全脱离实用的艺术创作.....到了今天，草书的艺术价值远远超越了其实用价值。
《书谱》是唐代著名的书法家孙过庭所著，并用草书书写、比较系统地对书法创作、技法进行阐述，是其书学理论与书法实践的总结，是一部极具书法艺术价值又全面概括书法理论的作品。所以学习草书，《书谱》极富学书指导价值，又能提供规范草字临写范本，只要是写草书的，几乎都临写过，所以才有题主所说孙过庭《书谱》是学习草书的第一临本。实话说，我临习、通读过，但要非常准确的表达其论述，觉得功力不够，尚存很多费解之处，今天写此文也是因题而发，借谱中妙语，简浅议之一二：
我体会一是《书谱》对我们学书的指导：“察之尚精，拟之者贵似。”这是对我们学书者的基本要求，临帖一定要仔细观察，悉心临摹，才能得其精妙，具其神韵。这也是我学书的座右铭。“初学分布，但求平正；既能平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”道出了学习书法“由平至险，再由险至平”学书状态。“况云积其点画，乃成其字“，要想学书就必须有恒心，没有捷径可走，只能是勤于练习，掌握了点画技巧，能运笔灵活，才能写出美妙的字来。也只有一步一步脚踏实地，练书方能有成就。
二是《书谱》中论书体关系中表达了学草要学真，楷则这一概念，孙过庭其实说的很明了，就是书法最标准的楷模，也就是最美的形态，是书法的美神……，任何一种书写都有其固定既有的表现形式，各书体间相互融通，吸取营养。“真以点画为形质，使转为情性，草以点画为情性，使转为形质。草乖使转，不能成字，真亏点画，犹可记文”……
”虽篆、隶、草、章，工用多变，济成厥美，各有攸宜。篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便。”
三是《书谱》中“五乖五合”，在我看来是想论述在书法创作中的各种客观因素与主观情感对作品艺术价值表现的影响，点明创作要有思想,有情感。“神怡务闲，一合也，感惠徇知，二合也，时和气润，三合也，纸墨相发，四合也，偶然欲书，五合也。心遽体留，一乖也，意违势屈，二乖也，风燥日炎，三乖也，纸墨不称，四乖也，情怠手阑，五乖也。乖合之际，优劣互差。得时不如得器，得器不如得志”。
四是《书谱》的书法艺术：孙过庭专学二王，但又在继承的基础上独成一家，其笔势坚劲，点画丰满园转，多露锋起笔，笔势呼应，整体取势自然，变化精妙。后有评说：得“二王”今草真谛者，应首推孙过庭，他继承了“二王”中锋用笔，侧锋取妍，似斜反正，若断还连，婉转婀娜，飘逸沉着的今草体势。”听听这几位先生怎么说。米芾：“孙过庭草书《书谱》作字落脚差近前而直，此乃过庭法，凡世称右军书有此等字，皆孙笔也。”孙承泽：“唐初诸人，无一不摹右军，然皆有蹊径可寻。独孙虔礼之《书谱》，天真潇洒，掉臂独行，无意求合，而无不宛合，此有唐第一妙腕。”充分道出了孙过庭的继承与创新。有人总结“点画之多姿、结字之遒美、行笔之流畅、草法之周详、布局之奇巧，一切都是天机流宕，顺乎自然，使静止的文字与自然界的万物妙合，于理法中去求得个性的解放，进入了智巧兼优，心手双畅的境地，绝无雕琢之饰、狂怪之习、弩张之态，格调高远”。
到此，以上就是小编对于崔瑗书法字帖的问题就介绍到这了，希望介绍关于崔瑗书法字帖的2点解答对大家有用。