大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于名家书法赏评1000字的问题，于是小编就整理了4个相关介绍名家书法赏评1000字的解答，让我们一起看看吧。
诗人杜牧唯一书法墨迹，水平如何？是否值得我们学习？
杜牧：
樊川文集七绝唱，咏史抒怀英俊杰，宰相门人又进士，官至刺史仕途佳。故把柔弱写钢锋，独步晚唐传佳诗，敏学博古多文***，散文诗歌皆精通。力缆狂澜欲济世，王朝无望安民事。怀才不遇国之论，只将兵法诉之文。盛唐一去万里云，五十杜牧驾鹤游。书法相见博物馆，张好好诗真迹传，六朝风韵气势连，诗稿朴实意连绵。 由衷思念张好好，容貌娇美在诗中。雄健姿媚藏书里，笔势飞动惹人心。
杜甫：
子美谓诗圣，杜工部集传，仁政赋予诗，豪气盖云天。 心怀苍生念，梦想风俗醇， 在世名不赫，后代诗远杨。 七岁能书诗，少年游山川， 兖州会李白，醉酒诗词飞。 郁郁不得志，仕途意中惨， 饿死家中儿，贫穷永相伴。 感慨盛世衰，落木萧萧然， 一生悲疾事，寄生草屋边， 五日未进膳，小船终归天。 书法有深熟，楷隶行草功， 书瘦硬如铁，雄壮速度变。 拓本祠堂现，世间独幸存， 会当凌绝顶，一览众山小。
杜牧一生留下了无数的诗歌佳作，但在临终之时，将自己的作品大多数付之一炬，唯有这首《张好好诗》被诗人留了下来，这表明了张好好在杜牧心中的位置。所以《张好好诗》也就成了杜牧传世的唯一书法真迹。其实说起这首诗，真的有一个动人却又感伤的爱情故事。
杜牧初见张好好时，张好好大约十三四岁。袅袅婷婷十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。其实杜牧的这首诗我怀疑也是写给张好好的。张好好与杜牧的故事真的就是才子佳人难团圆的代表。
简单来说，就是杜牧与张好好一见钟情，那时杜牧在沈姓友人家做客，张好好是这友人家的歌妓，友人捷足先登，纳了张好好为妾，杜牧失落不已，却也无可奈何，只能黯然离开，料想这一生是难再相见了。
世事难料，谁也没有想到，五年之后，杜牧会与张好好二人能戏剧般的再次相遇。杜牧出游至洛阳，在一家酒店门口，与张好好不期而遇，五年的光阴倏忽而过，而张好好早已沈家被抛弃，沦落异乡，另嫁他人，以当垆卖酒为生。看着张好好容颜已逝，青春不再，物是人非，杜牧忍不住感慨，饱含深情与难过写下了这首情思佳作《张好好诗》。
过程就是这样，至于书法墨迹水平如何，贴出来大家讨论吧。
杜牧《张好好诗卷》是唐朝书法真迹之一。自然非常珍贵。当年溥仪皇帝"北狩″之时，仓皇之中还不忘携带。纸本上有宋徽宗、贾似道、年羹尧、乾隆等一些名人鉴定印章。
杜牧《张好好诗》，麻纸墨迹卷。并序共48行。此帖像奇宕绝壁，气势大，苍劲古拙。
其书法风度神***如其人气质，洒脱豪放，不受拘束。
清人叶奕苞书评:"牧之书潇洒流逸，深得六朝人风韵。
《宣和书谱》评论道:"牧作行草，气格雄健，与其文相表里。″
《张好好诗》书法特征:
一，用笔猛利飞动，时有沉着痛快的"刷笔″出现。
二，为了增加章法透气感，应用较长的竖笔、斜钩、长撇破空。
三，折笔独特，折笔转折点下沉而角度小。
四，字的结构上疏而下密，头重而脚轻。
《张好好诗》卷，是唐诗人杜牧的墨迹，全卷约四百字。该卷用笔雄健，与诗文互为表里。是否是魏晋笔法之风韵，本人不敢下断言，但其运笔结体却与王右军《兰亭序》之潇洒笔风有别，很怀疑杜收从未练习过《兰亭序》，甚至从未与《兰亭序》谋面，是另有师授。存疑。杜牧，一位被色所迷，受情所困的风流才子，他的书作远远够不上现代"书法倫理"的规范，是"野路子"，属于"江湖书法"。他写的毛笔字，没有按照现代书法艺术评论的要求去书写，比如说:行笔要藏头护尾，用墨要有浓淡，蘸一次墨汁要如些这般写出多少个字，要从湿到干到燥，若非这般如此，伪书法家是也。杜牧全不守这规矩，信马由缰，想怎么写便怎么写，委实不够现代书法之标准，写这种不达标的字，是否值得我们学习?再说杜牧的书写状态也很不正常，他抄《张好好诗》卷时，忧思、愁苦，神情恍忽，一种痴愣状，幸好他手头还有一份草稿在陪伴他支撑他，他才没把自己给写进诗境里去，他随情信笔，不装腔不造势，整个没个书法状况，就那么自自然然，写出平淡无奇，自然天成的一件《张好好诗》卷。这种"野路子"的"江湖字"，与现代追求的由"创作出来的书法作品”，品味是天壤之别，你觉得哪一种值得我们学习?
《精气神》书法作品，当代名家中谁写的比较好？
我觉得赵丙钧写的不错，刚好我家里面也有一幅赵丙钧老师的《精气神》书法。赵老师是当代名家，书法实力雄厚，深受业内人士的认可和一致好评，字画爱好者也是对他的作品非常的喜爱和追捧，赵丙钧老师的《精气神》书法整体风格笔墨挥洒韵味，捷思闪烁光泽，不拘随意取势，流露彰美不奢，气度蓄发内涵，点醒亮相情传，绝对是当代名家中写的最有韵味的一个，这也是我比较推荐赵丙钧老师的原因之一。
名家不会写这样滥俗的内容，但是任何名家写这三个字都没有问题，写这个内容更多的是江湖书法的“名家”们，如果你要送爷爷，不妨自己写，好不好其次，重要的是诚意嘛。真正的名家价格不会低的，而且你也没有渠道买到真品，如果只是为了***，开心，你要买几十块的江湖大作，也无妨，毕竟这种事，开心最重要。但是上千的江湖书法，就别入坑了
传说中的名家书法，到底怎么样。求各位帮小弟品评一下！🤗🤗🤗？
是传说中的名家，书法写成这样就不足为怪了；因为名家不一定会写书法。
如果是书法名家，或者是书法爱好者写的，肯定也不会写出这样的书法；因为它根本没有挨着书法的事，就是写字而已。
狂人李敖书法到底怎么样？
这个问题本身有些尴尬，因为李敖的成就主要集中在文学、历史及时事评论方面，虽然偶尔也能见到李敖欣然挥毫泼墨的场面，大多与卖弄书法水平没什么关系。李敖的狂傲人尽皆知，但也只听他自称“中国白话文第一人”，未曾听他吹嘘过自己的书法水准如何如何。书法这个圈子跟李敖无缘，这点自知之明他还是有的。
硬要把李敖跟书法扯到一起，最让人熟知的事情莫过于他对范曾书法水平的[_a***_]，说范曾的字不过是账房先生的水平。一般来说，李敖评价别人的话时常尖酸刻薄，也频频招来反驳之声。但是李敖评价范曾书法的那段话却至今让人津津乐道，似乎大多数人都觉得挺受用。原因是范曾的书法水平的确存在很大争议，偏偏范曾又是一个自视甚高，以狂傲著称的人。用李敖的话来揶揄范曾，在网友们眼里，这就叫“以毒攻毒”，那叫一个痛快。
于是，有些人就有了一种猜想：既然李敖精研国学，又敢公然贬低范曾的书法，想必他自己的书法水平应该是不错的。
事实上，李敖的确对书法有些兴趣，并且偶有书法作品（姑且称其为书法作品）在媒体上传播。不得不说的是，这些作品的书法水准实在不敢恭维。如果说范曾的书法是有些矫揉造作，部分笔画和结构孱弱无力；那么李敖的作品只能说是很有个性地在书写，似乎还谈不上书法的法度。换句话说，这样的作品其实还很难被视为真正意义上的书法作品。
我想，李敖先生也并不介意别人怎么评价他的书法水平，因为他偶尔的挥毫泼墨，无非是兴之所至张扬一下个性，从未想过要把书法当作炫耀的资本。
需要说明一点的是，回答这个问题时我的心情还是有些复杂的。大家应该都已从媒体获知了李敖先生罹患脑瘤的讯息，医生给出的生命期限是三年。李敖给他的家人、朋友和仇人寄出了一封“李敖的信”，做最后一次告别。此外，仍然安排了整理《李敖文集》等繁重的工作***要用属于他的最后三年时间去完成。
提起李敖，总会最先冒出怪诞不羁、尖酸刻薄甚至风流成性等描述。殊不知，写出一百多本书，被禁掉九十多本的李敖，是靠着怎样的百折不挠、刻苦钻研之精神，创造了属于他自己的生命奇迹？！
当然，这些与他的书法水准无关。
李敖绝对是个非常有个性的人，“狂人”之称毫不过分，但在他的书法中却蕴含着浓浓的文人气息。就像他说的那样，他的字是文人的毛笔字。那文人的毛笔字和书法家的字有何区别呢？
说句实在话，在古代是不分的，没有区别的，你看那些著名的书法家，个个都是当时著名的文人。很多书法作品本身就是不错的文学作品，例如号称天下第一行书的《兰亭序》就是一篇非常好的文章，第三行书苏轼的《寒食帖》也是苏轼自作的诗篇，这些例子在古代是很多的。因为在古代文人都是要考功名的，没有一笔好字是影响科举考试的。而要在都是文化人的圈子里混，一笔好字也非常的吃香，很多皇帝本身也是书法家或者是书法爱好者。例如宋徽宗赵佶创造了“瘦金书”、唐太宗李世民是王羲之的粉丝，李世民的行书也别具一格。所以在古代，书与文是联系非常紧密的。
而到了近现代，随着清***的倒台，科举制度的取缔，文人和书法的关系也不再那么紧密了。特别是现代学书法的更加注重技法方面，而学识和文化修养方面确实不够。而文人因为长期的伏案书写的关系，他们的字更加的充满个性，有自己的特点，也都有一种浓厚的文人气息。
李敖先生的字是有一定的书法根基的，他的字字形偏扁，喜欢突出主笔，撇捺伸展，长横突出，因此有一种晋唐小楷的风韵，但个性更张扬一点，这也跟他的性格相合。
再看看胡适先生的字，也是字形偏扁，有一种晋唐小楷的风韵。但胡适先生的字更加的含蓄，不像李敖那样张扬，但两人的字都是属于那种文人书法，有书卷气，这种东西没有很深的文化内涵是表现不出来的。
所以我一直在主张，书法学到一定时候就不是技法的问题了，要边学书法边增加文化方面的修养，这样未来的作品才会有内涵。
到此，以上就是小编对于名家书法赏评1000字的问题就介绍到这了，希望介绍关于名家书法赏评1000字的4点解答对大家有用。