大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于颜体书法比赛征稿的问题，于是小编就整理了2个相关介绍颜体书法比赛征稿的解答，让我们一起看看吧。
你认为书法“国展”该不该取消？
尽管众多非议，尽管不尽人意，但书法人需要一个平台，美也好，丑也罢给大家展示自己的一个机会。同时也让众多的书法爱好者看到当前书法作品的发展现状，以便更好地学习，有何不可。
谢谢邀请！
国展，给全国的书法爱好者提供了一个参加书法比赛的平台。存在，当然是全国书法家和书法爱好者的幸事！取消了，反而不好。但是，书法国展中隐隐约约存在的不公正性，也着实让全国书法家和书法爱好者“头疼”啊！
国展，这是个大舞台，不知道有多少书家做梦都想在“书法国展”的舞台上亮相（入展）。据了解，有的书法家、书法爱好者，就花大价钱找专门的培训机构，专工一种字体，专工一个作品内容，从不改变，一个字一个字的推敲，一个字一个字的掰扯，可谓是绞尽脑汁，心机费尽，天天如此，且一练就是三年。这样做的目的只有一个：作品入国展。
据说，国展的评审人员，在对全国各地书法家和书法爱好者所投的上万件书法作品评审时，由于工作量大，精力有限，也是走马观花似的，大致是执行的是评审“三步曲”，即：远观；近看；细品。每个环节都要刷下去一批，最终决定入展作品。在评审中，评审们常规的做法是要看落款，因为落款中有书者的姓名。他们为什么要看书法作品的落款呢？这个问题就是不说，大家都懂的！国展的不公正、不公平，往往就体现在评审们专看书法作品的落款上。
书法国展的水，是很深很深的。有时候，深得让你够不着底！
我认为，书法国展到底该不该取消，大众说了是没用的。
世上的有些事物，存在就是真理。既然存在，就有它的合理性。那么，国展的举办和取消权到底在谁手里？这个不用我说，大家也明白。因为有那么个机构存在，它就要弄出点动静来，不然的话，它的存在还有何意义？他们总不能不干活白吃干饭吧！
同台竞技优胜劣汰，有些人吃不到葡萄说葡萄酸，自己关门造车又不舍得花钱请教老师写了很多年还是门外汉，还有的鉴赏能力低下自认老子天下第一实属愚昧无知，国展是检验书法爱好者水平的地方所以不能取消。
作为一个书法大国，有国展是正常的，但是，从前些年国展的现状、所起的作用来看，取消也是合理的。矫枉必须过正，新一届书协如果真有“壮士断腕”的魄力，那么，中国的书法回归正途，也就为期不远了。
看看前些年的国展，每每引出许多的异议，其权威性大打折扣。此其一。
其二，为什么那么多的人热衷于搞书展？从全国到地方，多如牛毛。因为利益。书展俨然成了一个名利场。从收费、颁奖、展览、出书（作品集、名人录）等等，层层收费，一个展览办下来，赚的盆满钵满。一些获奖人员也借机“成名成家”，之后便大肆捞钱。
其三，书展成了派系博弈的工具。这点，大家心知肚明，不用细说。
其四，尤为恶劣的是，引导了丑书书风的盛行。
以上理由是不是足以取消国展？
据介绍，香港的类似书协组织，纯为民间机构，他们也办展览，但更多的意义在于学术交流、互相促进、指导学习，而不是一心只为名利。但他们的书法比我们传统的多、沉静得多。
我们是不是值得思考？您认为呢？
传统书法和民间书法有什么区别，又如何看待高手在民间的说法呢？
练书法的人都有圈子，一个是官场圈子，一个是民间，但总体都在文化的圈子。而传统书法的意思，是从古至今流传下来的优秀的书法的练法或写法以及作品，所以传统书法不分官场或民间。民间书法的意思，是有别于官场的普通百姓之间的书法练习者或传承者以及作品。
高手在民间这个说法，不只是表现在书法艺术方面，各行各业都有所体现。具体到书法上，意思是民间——也就是普通百姓之间，因为人数占绝大多数，又不乏刻苦练习者，所以就会出现很多把书法写得很好的人。高手是指非常优秀的，出类拔萃的人。说明书法写得好的人，民间会更多，更优秀，只是没有官场上的书法练习者有名气而已。
现实中，官场上的书法家不一定写得多么好，但因为掌握着话语权，即使不好也可以很出名。反之，民间优秀的书法家，因为没有人替他宣传，即使写得敢叫板王羲之，但也很难出名。
高手在民间这个说法，只是以书法水平而论，不是以名气大小而论。
传统书法与民间书法是如何区别的呢？我感觉没必要这样去划分，书法就是传统艺术，人不分高低贵贱，不分老幼都可以学习与创作，书法主要是指用毛笔在宣纸上把汉字上升到艺术的活动！
我认为提问者所说的传统书法是指由历史上有身份地位的人创作的书法，比如二王，欧，颜，柳，苏轼，张裕钊等人创作的书法作品，这些人通常都有较高的社会地位，也有经典传世的书法作品，他们是书法创作与传承的主流，但是要认清其中很多人是学有所成，从平民通过科举考试中进士进入仕途，如柳公权就是唐代状元，并不是成为状元才会书法，而是因为有书法才能才入仕，科举制度是古代寒门学子社会地位晋升的通道！
人的社会地位可以改变，但是他们的书法是没有变化的，不能说柳公权在民间时就是民间书法，考中状元就是传统书法，郑板桥在潍县当县令到辞官到扬州卖字画写的都是六分半体，所以书法的创作本质是一样的，因此上至达官贵人下至平民百姓，实际上都在学习传统书法艺术，清朝以来兴起学习魏碑的风气，而魏碑都是由不知名的作者写出来的，阮元，包世臣，张裕钊，康有为等人都有很高的社会地位，都学习魏碑而有大名，能说他们不是学习了民间书法吗？
只是我们平常学习的二王，欧，颜，柳，赵等的作者都有显赫的社会地位，才有人把他们称为传统书法！民间有些艺人，用一些工具写汉字，其实是杂耍，不是书法艺术，被称为了民间书法！
只要评价者能分清用毛笔写字与书法不是一个概念，那么就不存在传统书法与民间书法的区别，书法作品不应该有高低贵贱的，只能以艺术价值来体现！
书法艺术是中国的传统文化！也属于大众文化！大家在写字时，有意无意将自已的审美意识流露到笔端，形成了自已的风格。当某些风格面貌与时代相契时，会引人注目，经过杰出书家的进一步完善成为经典，衍生为流派，称誉当时，流芳百世，成为名家典范！而未被时代所选择的风格，由于时过境迁丶淹没无闻，这就造就了民间书法。民间书法是艺术上不被社***重视的文字遗。 当今现代经济社会，所谓的体制内书法名家，由于工作应酬，名利心太重，事物心太杂，不能静心，从而影响其书法艺术水平提升。而民间书法家坚持书法研习，习临古今名帖，静心静念，笔耕不辍！ 综上所述，我认为高手在民间不是浪得虚名的！！(以上纯属个人观点，非喜勿喷)
传统书法，一般指中国书法历史上流畅下来的经典作品，如《兰亭序》《圣教序》《黄州寒食帖》《蜀素帖》《韭花帖》《松风阁帖》等，这些作品笔法娴熟，气韵生动，格调高雅，是我们后人学习书法的范本。这些书法，在官方由于[_a***_]的倡导而流行。比如，李世民喜欢王羲之的字，到处搜他的书法，命人集成《圣教序》，并刻碑立在国子监，让后生学习。这些书法作品，都是当时的文坛领袖书写，具有引领时风的作用。而民间书法，一般都是不具名的和尚道士抄经生书写，由于他们不知名，所以的他们的字在当时并不出名。敦煌莫高窟出土的***，也是现代才发掘出来，书写的质量不错，才被当代人命名为民间书法——写经体。民间写字，在历史上留下英名的几乎没有。
如果说高手在民间，有一定道理，但是只是偶尔现象，高手在朝廷学府，才是正常现象，因为书法不仅仅是写字，书法是一门艺术，更是一门文化。那时没有文化的老百姓，甚至连学堂门就没有进过的人，可以把字写好，这不是笑话吗？
到此，以上就是小编对于颜体书法比赛征稿的问题就介绍到这了，希望介绍关于颜体书法比赛征稿的2点解答对大家有用。