大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于17年书法比赛的问题，于是小编就整理了3个相关介绍17年书法比赛的解答，让我们一起看看吧。
17田字格书写格式？
***数字在田字格中的书写，如果是十以下的数字书写，就直接写在田字格的左半部分就可以了，100以下的数字十位就写在田字格左半部分，个位就写在田字格的右半部分，所以17的一就写在田字格的左半部分，7写在田字格的右半部分就可以了
范笑歌的草书是否是王羲之草书与怀素草书的结合？
以前我没看过范笑歌的书法作品，也不知道他的书法成就，但从提问里提供的这三张照片来看，他应该是学王字，孙过庭的《书谱》这一路。
学草书肯定不能不学怀素，我相信书家学过怀素。但在这三张图片中我看不出跟怀素有多大关系。
那里有怀素的狂纵雄强，劲拔畅朗，用笔如疾风骤雨，沙石飞扬，虺蛇奔走，看不到有怀素的恣意挥洒的气势。
这顶多算是小草，行草书法，有二王的影子，又缺乏羲之的潇洒飘逸中的古拙沉着，那种儒雅的中和之美。
虽然是照片没有看到真迹，还是感觉线条缺乏变化，有的字气息断裂，如第二张中间下面的“人间”二字，人字的捺往上钩，间字又重起笔，笔可断，意不可断。
字的穿插俯仰不错，这是这幅作品的亮点。
我也不知道王羲之跟怀素结合会有怎样风格，严谨收敛、雅致遒美中狂放恣肆？还是转折变换中流畅瘦劲？
学书不可能只学一家一帖，即使学的不精，也会涉猎多家风格。学草书离不开二王、张旭、怀素，自然在自己书写时会带上平常学的东西，其实自己也说不清哪个字有谁的风格，哪个笔画是谁的笔法，更别说把谁和谁的风格天衣无缝的结合起来。
如果能把书圣和草圣二者完美的结合，那一定诞生了书神，名垂中国书法史，我期待着。
中国书法是传承和继承。我认为"人以书为传，书以人为传。回归到古典，回归到自然"。就是他在一幅作品应用多大历史名家的笔法，也不是创新，更谈不上是传承和继承，叫大杂烩。
应该为传承和继承谁的体，就写谁的字。
自创一体该在母体的基础上出法，不能为创自己的一体，把中国历史大家的体全都写在自己的体内。
有点怀素的意思！临过赵佶版的《圣母帖》
但王羲之草书的痕迹几乎没有，牵强有些赵孟頫的笔法。
此人草书还是从“帖学”中来，少了以“碑帖”(特别是魏碑)入草的张牙舞爪。草书的功夫比楷书稍强。然他的作品总以“黑底白字”示人，似乎怕被人发现笔法上及线条上的一些弱点，给人以遮遮掩掩的感觉。
范笑歌其人是谁？还是第一次听到，是不是后起之秀？总的来说还不错，但还没完全“出帖”。继续努力吧！
[临池管窥]谢谢阅读！
我只简单地讲几点，1，关于怀素草书的认识，可以参考陈振濂《草圣追踪》的训练内容。或许可以帮助更好的理解怀素草书。2，王羲之草书内容比较庞大，有小草如十七帖，有大草，如太清楼帖中的内容。3，还是先认真临好一家。谈融合，谈创新，没有想象的那么容易。4，书法在技法上的提高，首先是理论的提高，或者是审美的提高。
范笑歌为何说王羲之书法《十七帖》是草中圣品，其是否真的很重要？
这个问题要站在整个书法史的角度去思考。
首先中国的书法经历了数次变革，篆、隶的变革是较为重要的一次文字革新，是进入表意文字的关键时期。隶书之后的中国文字，衍生出许多从属于其的变体，如草书、行书等，最终到了楷书。而这一过程中出现的如钟繇、张芝等名家虽然形成了一定的风格，但就文字演化和书法的艺术性而言，还属于初期发展，不够成熟。但到了王羲之所生活的魏晋时期，随着佛学的传入和发展以及与黄老玄学融合，中国的哲学也进入成熟阶段，在这样的大背景下，王羲之一方面在其家学渊源深厚的熏陶下，转益多家，博***众长，遍习前代名家；一方面汲取时风，从哲学生命的高度创造出来全新的书法体例。相较于后人，其书法形体丰富多变，不事张扬而气息冲和，刚柔相济，法度与审美境界兼具，使其书作达到了一个高峰，也是中国书法艺术达到了第一个高峰，因此被尊称为“书圣”。
其次，在这样的情况下《十七帖》这样一部汇集27组书信文帖的右军遗世书作，成为唐太宗搜集右军书法名帖中最重要的作品，先后因唐太宗等人的极力推崇而广传天下。唐代著名书法理论家张彦远观后赞叹说：“煊赫著名帖也”。在唐宋时期以来草书无上重要摹写范本，被书家誉为“书中龙象”。
第三，该贴气象典雅冲和，不激不厉，而风规自远，法度天然。同时没有一般草家的狂乖之气，行笔潇洒而风韵自然。相较于后世各家，更无半点矫揉造作之气。
总而言之，《十七帖》是千百年来的草书，用笔，布白，章法，气象等各个方面的综合典范，是学习草书的人必须领会的书法文化境界。相当于行书中《怀仁集王羲之书圣教序》的地位。
因此，范先生的观点我认为是正确的也是重要的。
是啊，学草书必须临王羲之的十七帖，因为他是草书的基础，因为他是标准草书的范本！
十七帖是正统的草书，怀素、张旭、黄廷坚等草书名家都是从十七帖传承发展而来，现代草书家学草也是以十七帖为宗！
所以，十七帖称为“圣品”名符其实！
书法，是自我表达心境的一种方法，历代寥寥几位大家都表达了临帖的心声，有的临帖几十年，还是觉得自己写的字不好，这不是谦虚，是走不出临帖，走不出自己。书法最主要的特点是看帖走出，临帖快出。大家回头看看，那个古代书法家不是自成一派的？这个自成一派不是带一帮学生学习他的字，而是用这个派系为龙头，指引书法爱好者达到书法自我的境界。书法本无章法。就像世上本没有路，走的人多了，就有了路。
据百科所述，《十七帖》地位是很高的：
此帖前人评价甚高。如宋黄伯思说：“此帖逸少书中龙也”。朱熹说“玩其笔意，从容衍裕，而气象超然，不与法缚，不求法脱。所谓一一从自己胸襟中流出者。”也有人认为此帖“笔法古质浑然，有篆籀遗意”。这些评价都很中肯。尤其说它们写的从容、不受法的拘束，好像从自己胸中自然流出一样，最为深刻准确。孙过庭曾说过：“子敬（王献之）已下，莫不鼓努为力，标置成体”，即王羲之以下，都是在写字时故意用力，故意要表现自己有自己的艺术风格，这样就反而失去书写时的自然之美了。这种对比式的评论，对书法欣赏很有启示。
到此，以上就是小编[_a***_]17年书法比赛的问题就介绍到这了，希望介绍关于17年书法比赛的3点解答对大家有用。