大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于优秀书画作品临摹的问题，于是小编就整理了2个相关介绍优秀书画作品临摹的解答，让我们一起看看吧。
初学油画应该临摹哪个大师的作品？
不论做什么事，从最基础的做起，慢慢积少成多，循序渐进，最终积累到丰富的经验，做起事才能游刃有余，自然天成。学一门技艺也一样，从最简单的方法，最基础的规则开始做，绝对没有错。
对于初学油画的人来说，我觉得，先不要直接临摹某位***的作品，而是先磨练自己的素描功底，当具备了一定素描功底，再开始临摹作品才会得心应手。
伦勃朗《等待的莎拉》
素描实际上也是一种绘画形式，被称作单色绘画，除过没有色彩的装饰之外，在技法要求上完全跟油画一样，要体现“焦点***法”原理，体现立体感的造型结构，体现强弱分明的光影关系，体现线条与块面相结合的造型方式。
因此，学好素描是学好油画的第一步，这一步必须重视。
临摹和学习素描时，可以参照美国现代画家兼教育家伯里曼的著作《伯里曼人体结构教学》这本书，此书主要讲解如何以素描的方式，来刻画人体的所有结构，大到人体躯干，小到眼睫毛和衣服皱褶，包括动态和静态下不同的人体造型，内容相当丰富和详细，被全球各大美术院校引进，作为基础教材来使用，口碑和影响都不错。
如果把这本书的大部分内容都掌握了，那么，就会变成素描高手。
我自己也是绘画爱好者，一直都在学习中。个人经历，还是先以素描为基本，对形和明暗对比，物体***有一个大概的认知，这会在后期帮到你理解整幅画的结构，更容易下笔。
前期不要画人，人是很难画的，可以画风景大色块用的多。熟悉色环，掌握基本的搭配和调色技巧。最好是找个老师，成年人理解能力强，上课勤快一点，进步会非常大。老师的作用是帮助你少走弯路，带你入门，不要抗拒。别认为自己看书看视频也可以学会。老师指点和示范，一对一的指导比隔空教学和文字提示有用太多。重点是不用自己乱买一堆无用的绘画工具。
后期你还想画写实油画，人体或者动物，那素描是你必须跨过去的坎，所以真想学的稍微好一点，现在可以先学素描（这是所有绘画类型的基础）。如果你只是想随便画画，那就画风景画装饰画类型，容易上手。
图片是初学和现在的作品比较，我们成年人学习的热情有了，坚持下去才是最重要的。
国画山水应该临摹哪位***比较好？
曾刚老师的山水是近代画家当中比突出的。并且老师有教学***。教的好讲的透容易上手。我认识的几个专攻山水画的都是跟曾刚老师学，进步非常快。完成的作品很成型。作为没有从年幼学起的，没有专业教师教的成年学习者来说相当不错了。也可以多看些古代名人山水画。
多谢邀请！
我对于中国山水画研究有十多年的了，其中在今日头条开通了四个关于山水画的专栏：《中国传统山水画心路探秘》、《走进黄宾虹的山水世界》、《中国山水画要义精讲》、《石涛山水心路探秘》，自我认为是最有资格来回答这个问题的。
历览古今山水大家，从他们的画论中可以看出他们的山水心路，他们是怎样一路走来的，古人画山水画的终极目的是什么？我们在学习山水画的时候是必须要搞明白的，在我的专栏里面都能找到答案，这里就不一一细说了。
这些不弄明白，否则只能沦为画工而不自知，要知道山水画也是有境界等级之分的，我们必须要向最高境界水准的山水大家看齐。历代山水大家我大概给你一个参考：五代荆浩和关仝、董源和巨然；北宋李成、范宽、郭熙；南宋刘李马夏；元四家{黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙}；近代黄宾虹、傅抱石等山水大家都是我们学习研究的主要对象。
对于初学者来说，建议先从元代黄公望的山水画入手，临摹他的《富春山居图》，局部临写即可。临摹到一定程度，再转移多师，临摹倪瓒、王蒙、吴镇的山水，在临摹学习的同时要加强书法的训练，还要多看他们的题跋和画论，真正走进他们的山水世界，这样才有所收获。
这是初级阶段的山水画学习，时间根据各人的根基不同而不同，有的两年三年算是入门，有的半年一年也入门了。不管怎样，画山水画一定不能过早创作，要扎扎实实的下苦功。
到此，以上就是小编对于优秀书画作品临摹的问题就介绍到这了，希望介绍关于优秀书画作品临摹的2点解答对大家有用。