大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于足字草书名家书法的问题，于是小编就整理了4个相关介绍足字草书名家书法的解答，让我们一起看看吧。
李后主:有楷法而无佳处，正如插手并脚田舍汉？
自颜而下，终晚唐无晋韵矣。至五代李后主，始知病之，谓颜书有楷法而无佳处，正如叉手并足如田舍郎翁耳。李之论一出，至宋米元章评之曰：颜书笔头如蒸饼，大丑恶可厌。又曰：颜行书可观，真便入俗品。米之言虽近风，不为无理，然能言而行不逮。至赵子昂出，一洗颜、柳之病，直以晋人为师，右军之后，一人而已。自墨池琐录卷二（明 杨慎）街头常见用脚写书法的人，写的很好，为何成不了书法家？
无手无脚的残疾人能把汉字书写很好l，对於无残疾的文人专家来说何以面对，这一行我说了算。有点像郭德纲与体制内的相声人员的矛盾，只要占上茅坑拉不拉屎是另外的事，有本事只能干瞪眼。
你说很好就很算是很好又能如何呢？
生活中很多朋友之间会受到某一方更多的照顾。某一天，突然间有个大人物请他喝了一杯茶……绝大多数的人会说大小物请他喝茶了而炫耀，而一直照顾他（她）的人却不会炫耀……
这就是生活！
书法是一门修养加技能的艺术。那些残疾人们身残志不残 苦练多年，是为了掌握这么技艺，以自强自立，以养活自己和家人。他们主要是通过努力把字写得漂亮、有视觉冲击力和熟练，博取世人特别是一般对书法比较喜欢，但又仅仅停留在一般的欣赏水平的人士的刮目相看，愿意出资买上几张，一来是处于热爱和欣赏书法，二来是处于善良的帮助和鼓励。从古至今，书法家这个称谓不是自封的，写的很熟练和漂亮也不一定就是书法家，有成就的书法家更是少之又少。
所谓书法家，必须具有较高的文化水平，包括政治，语文，地理，历史，哲学等，会写优美的诗词散文，通晓历史，精通各类书体的写法，能独立创作书法作品，其/书法作品无论是笔法章法都比较规范，而不是糊写乱画。对那些街头用脚写字者，他们身残志坚的精神值得我们学习，他们属於能工巧匠，摩仿能力惊人。摩仿的作品不属于书法，又因不属于独创，属于抄袭作品，是形象神不象。所以本人认为，尽管作品不错，实属于高仿作品，只能算民间摩仿高手，不算书法家。
以下几幅李白夜泊牛渚和李白草书歌行该如何评价？
学习草书难认得，不是每人都能学，要有久战十年功，否费王麻子写字王麻子不认得。别人草书好与坏，三类人士难评说。原因草书名门派，各门草书有俊杰。以上草书谁人写，书法家们好坏答。
在这三幅草书作品中，我认为苐二幅最好。尤其是“登舟望秋月，空忆谢将军。”写得酣畅淋漓，挥洒自如。运笔轻重急缓得当，起落干净利索。整篇布局也较合理，应该是一幅很好草书作品。
第一幅也不错。最后的“明朝掛帆去，枫叶落纷纷”写得也很好。
第三幅作品本人不敢恭维，瞎写胡绕而已。
在书法创作时草书可以乱写吗？
书法创作，不可以乱写。
有人会说，张旭、怀素创作草书时无拘无束，近乎癫狂的状态，不就是乱写吗。其实，张旭、怀素的大草，笔笔合法度，字字有规矩，看似金蛇狂舞，一泻千里，细察其书体绝无不规则的信手拈来，点画笔法、字里行间，都交代得清清楚楚，绝无矫揉造作之感。他们都是在长期的笔墨修炼中，练就成非心非物，亦心亦物，兴与境谐，神合气完之妙境。这是在法度与随性之间，达到了极限的境界，而并非乱写。
称之为草书。首先，要具备草书的点画笔法；其次，结体要标准、草法的符号要规范；其三、草书尤其讲究笔势、意境以及气韵等。可以说，草书是书法诸体中，其运笔速度快慢，提按、使转转换、节奏起伏最为强烈、变化最为丰富复杂。故草书之法难以掌握。这也是学草书都主张从楷书入手之理，好比小孩学走路。
没错，在古代，起初的草书，的确是民间的流行体，史称为“俗草”，而这种“俗草”,没有经过专业书家的规范，不具有普遍的约定俗成之规律。只有经过当时的书法大家，如黄象、曹喜、崔瑗、杜度等，进行整理归纳，创造了章草，才是草书。随着文字的演变，钟繇、张芝、王羲之等书法大家，汲取前辈经验，在章草的基础上，创新书体，成为今草。可见，草书也有其发展规律，张旭、怀素也是在“二王”行草的基础上，发展为大草，形成了草书的巅峰。宋、元、明、清，直至现代，草书尽管面貌各异，但其草书之精髓代代传承。正如赵孟頫所说“笔法千古不易，结体因时相传”。
如今，草书之特殊的书写属性，成为大家非常喜欢的书体，在紧张的工作之余，放松一下愉悦的心情，草书最为适合。但一定要遵循草书法度，掌握草书规则，在充分展示草书之美、之势、之意韵的同时，自己也从中享受书写的快乐，正如怀素所言“狂来轻世界，醉里得真如”，这才是真正的草书。
不光在书法创作中不能乱写，就连平时书法练习也得严守法度！
草书看起来天马行空，笔走龙蛇，似乎是书家随心所欲，指哪打哪，想怎么样就怎么样，这其实说的是现在的书法怪相“丑书”，只要不是丑书，草书必定是法度森严，万不可越雷池一步。
徐渭草书作品
一般人可能会觉得楷书讲究笔法、结体、章法，其实草书才是最讲究规矩的一种书体。为了守着这个规矩，古人创立了许多草书理论，比如孙过庭《书谱》,智永和尚的《真草千字文》，于右任的《标准草书》等等。
在草书作品中，有些汉字已经完全符号化了，比如***的“幸”字，大叔的“叔”字等等，这些字的草书写法与原本汉字的结构发生了很大变化，学习书法的人只能死记硬背，但尽管这样，也不能乱写，必须严格按照这种抽象的符号来写。
当然草书之所以称作草书，毕竟要比楷书、隶书来得洒脱、灵动，所谓“有草法，无定法”。在遵循草书法度的基本条件下，根据章法需要，根据欹侧安排等等特殊要求，可以在创作草书作品时，在大小，正欹，浓淡等等方面做出千变万化，这也是草书的艺术特色，但这绝不是乱写，而是草书艺术的更高境界。
回答就到这里吧，随文附上我的近期书法作品两幅，请大家品评指教，永书先行谢过。
草书有草书的书写法则，而且草书的书写法则是十分严谨的，所以说，在书法创作时草书是不可以乱写的，乱写，就不是草书了，而是俗不可耐的、潦草的字和“自由体”了。
书法草书的创作，一定要遵循古帖上的字的书写规则，在临帖没达到七分像时，先不要创作，即便是创作，也要先集字创作，万不可根据自己的意愿随意书之。
在书法草书创作时，要把草书符号记准记牢，还要备上工具书，以便对吃不准的字进行查找。书法草书创作时，可先书写出草稿，之后再对每一个字的笔法和字法进行核对，看每个字是否符合草法之书写要求，对吃不准的用笔和结体，可到工具书中或法帖上查找，并照着法工具书上和法帖上的字反复[_a***_]，直到与工具书中的字和法帖上字一致为止。完成上述程序后，可进入二次创作，如果对第二次的创作仍不满意，那就进行第三、第四次创作，直到自己满意为止。
进行书法草书创作时，在不违背笔法和结体的基础上，可以将字的用笔、点画布局作适当调整，但不要过于夸张。比如，根据作品章法布局需要，点画可粗可细，字可大可可小，字可挺可卧，字可宽可窄，用墨可浓可淡可干可湿可焦，等等。
总之，书法草书创作，草法一定要精准，万不可乱写！
我是一人。不只是草书，写什么书体都不能乱写。
其实草书在书法圈是有一些标准的，不过现在也有一些书法家在模糊草书的概念。
上图晋朝王羲之《十七帖》中的草书的“草”字。
什么是草书，草书有没有分类呢？
草书：是即作为一种特定的书体，不是写的潦草就是叫草书。
你能给出一个具体的定义吗，其实上面篆隶草行楷五大书体，用文字形容出来，不如你看到是什么样的。
草书的分类：大约从东晋时代开始，草书出现了两种类别。把汉代的草书称作章草，新体草书相对而言称作今草。其中今草又分大草（也称狂草）和小草。
章草最知名的帖子，中华第一帖《平复帖》。