大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于最美最养眼的名家书法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍最美最养眼的名家书法的解答，让我们一起看看吧。
你认为刘涛的书法如何？你如何评价她的书法？
刘涛的书法怎么样？很多明星业余在练书法，有的是真下功夫，出于本心的喜欢，有的是逢场作戏，显示自己有点文化修养。那么刘涛属于哪一位呢？
看了上面这张图有什么感觉，有没有被惊艳的感觉，没想到刘涛的魏碑能写这么好吧。虽然说是比不上大家，但进入书协是应该没有问题的了。
再看看这几幅字如何，有没有被惊到。如果刘涛真的是这水平，那在演艺圈里可以说是顶尖水平了。可惜的是此刘涛非彼刘涛，这完全是张冠李戴。不知道是谁找出的第一张图，还把刘涛和作品P到了一起，不知道是何用意。
刘涛这个名字是很常见的一个名字，很多人会起这个名字。因此有些重名的现象很正常，练书法的也有叫刘涛的。但我们不能因为这个刘涛是明星，就把所有刘涛身上好的东西都拼凑在这个刘涛身上。而且这还真的忽悠了大批的网友，很多网友看了这样的山寨版作品，立刻更加对刘涛崇拜无比，纷纷留言：
其实这个书***力比较厉害的刘涛是一位老书法家了，在当地早就很有名气了。下面是这位书法家刘涛先生的作品和介绍。
我看了前面很多答主的回答，列举的书法作品都是张冠李戴，不足为信。
题主所问的刘涛，应该是指因古装武侠剧《天龙八部》获得金南方奖最具魅力女演员奖的内地***女演员、歌手。而从网上所能看到的那些署名“刘涛”的书法习作，都不是她写的，此“刘涛”非彼“刘涛”。
我搜索了网络，确信是演员刘涛的书法习作，只有两处。一是刘涛本人微博上晒出来的，她本人手举的“腾龙”二字。
这两个字用行草书写成，写得龙飞凤舞，一气呵成，墨色变化丰富，有一股张力，透出一股霸气！对于很少写毛笔字的人来说，写成这样是不错了。缺陷是用的钢笔字的路数，写得有些江湖气。
另一处可以确信是演员刘涛本人所写的，是她在2013年11月做客“京华茶馆”时的硬笔题字：“祝京华茶馆读者们生活幸福”，见下图：
这幅硬笔题字，随意而率真，但并不代表有多高的书法水平。
很少听到明星刘涛居然也会书法，不过若是她所写，证明她是一个非常有追求，有修养的演员。
单就书法而言，魏碑的功底比较扎实，确实不容易。
大体而言，书法水平在国内处于中等水平，在名人中间算是上等水平的人了！
刘涛劈腿跨界工夫了得。
关注刘涛是从《天龙八部》里的”阿朱“开始，她美丽端庄，温柔聪明，为爱牺牲，让人怜惜扼腕。因此一下子串红，是实至名归。以后的几十部作品也不错，但是还是阿朱好。感觉刘涛的美丽伴以优雅、稳重和淡定，挺好，即使这几年，刘涛不断跨界，又是唱歌，又是跳舞，又是走秀，又是时尚达人，可真是红得发紫，老在眼前晃悠，这也不错。可现在，又学那个谁，劈腿到书法界里来了。看了几张照片，就忍不住想说两句。
附图中“温故知新"四字，有欧揩风范，结体点划，功力深厚，看来背后没少下工夫练习，人字合一，中规中矩，端庄秀美，名人楷书，业界一流。
“龙腾"两字可就让人无语，是要模样没摸样，要眉眼没眉眼，那五六个点和龙摆尾就象甩大鞋似地，仔细看看，后边站地也是刘涛哇，还眉清目秀地，这真是颠覆了我的三观。也许大概有一种可能，你举的是你女儿的涂鸦作品吧，再不，“龙腾“两字是别人写的，或者，“温故知新"四字是别人写的，也可能都是别人p图作恶剧。如果都是刘涛的作品，那一定是楷书，行书，草书跨界太快，急于求成了。有人象我似地，可能一辈子也练不成一种字体呢!
跨界，本来可以宽容，有些瑕疵，尽可谅解，不能与跨界专业和本专业标准来街量。只是这两个破字有一点点折损刘涛在我心中的美好。
不过刘涛多次跨界劈腿，并为此付出艰辛和努力来看，她是一位多才多艺，肯努力，有追求，能吃苦的好演员，同时也丰富了我们的业余文化生活。
最后我想说刘涛的端庄温雅，笑脸于人，最适演观音，几乎本色出镜，当然也不会计较几个不太黑的粉儿。
本人才疏学浅，请问这幅作品怎么样？
看了这幅李白的《将进酒》书法作品之后，说不上养眼，但不得不承认这位书者的功底何以了得！
你看“黄河之水天上来”句，还有“奔流到海不复回”句，还有……可以说字字入“草”，狂发不羁，笔顺潇洒自如，只能说这是一路怪拳，正如武松醉打蒋门神，歪歪扭扭，可招招致命！单看“河”、“之”、“来”你能有什么挑剔的吗？
往下看这样神来之笔比比皆是！
字入帖，入的是书法家经久的凝炼，入的是人们的共识，书者的高超之处就是把这些“凝炼”、“共识”融进自已的个性，再创新……这幅书法作品兼而有之，要博得人们的认可也许要经过一些时日，但这一创新精神是值得肯定的，尤为可嘉！
这件章草笔力很足，功夫挺深。由于力求新意，而故作姿态，违背了随意而书的“自然”法则。“乱石铺街”的章法运用不当，观之使人心绪烦乱，没有赏心悦目的视觉感受。
虽然故作姿态想求奇险，但因行笔缺乏提、按、使、轉动作，反倒致使通篇显得“平庸”，缺乏情趣。
“故作姿态”也是一种“造作”。要深刻理解“随意而书、就势而行、意在笔先、笔随意行、以意传神”的深刻含义。
发几件古今大家的章草供大家学习参考（注意观察行笔提按使转的变化，和章法的运用）：
汉代张芝章草：
宋代宋克章草和“乱石铺街”章法的运用：
当代王蘧常章草：
如何把隶书写得漂亮、灵动？
对于这个问题，我的观点是，功夫到家了，就什么问题都解决了，如果功夫不到家，无论怎么写都写不出自然灵动且有神韵自得的隶书。
上图为刘文华的隶书作品。
按照张继老师的说法，学隶书或者进行隶书创作，在笔法上，在结字变化上，都要彰显灵动，有灵动了，才能达到神韵自得。
上图为张继的隶书作品。
要想把隶书写的让人看起来有神韵自得之感觉，侧重点应放在基本功的训练上。俗话说，熟能生巧。学隶书，写隶书，动作要快，下笔要做到稳，准，狠，不要老是慢呑呑的，犹豫不决。
上图为答主的隶书作品（局部）。
如果临帖不够，如果临帖不精，是写不出神韵自得的隶书作品的。希望题主多看多读汉碑，多看多读清人的隶书作品，还要看看张继和刘文华的隶书作品。看的多了，见识就广了。另外，还要下苦功夫临帖，把帖上的字临的既有形又有神，达到有形有神时，再进行隶书创作。隶书创作时，要始终处在自然书写的状态之下，不要描字，不要做作，更不要刻意的去“造字”。神韵自得来自技法的娴熟，神韵自得来自自然书写。书法作品的灵动感往往与书法作品的神韵自得成正比。
谢谢邀请答问。
时至当今，隶书的社会实用功能还有一些，因为它的识认难度不大，几同楷书。所以在很多公共场所的文字使用上，还被***用。它的实用价值之外，现在人们多所认同的是它的形体特具的艺术欣赏价值。在正书系列，它的流通占比仅次楷书，远超魏碑。
把隶书写得"漂亮"丶"灵动"，這可能是喜爱隶书之人的群体认知。如何才能达到這一追求目标呢？
首先，不能脱离书写的最基本要素，仍然是个笔法和形体的问题。赵孟俛的"用笔千古不易″丶"结字因时而异″的原则完全适用于此。用笔，並非指某一种固定程式，而是"必须强调″的一个问题。"中锋″行运，"偏丶侧″辅之，是所有书体的用笔规律，其变通运用，是在具体到特定书体丶特定点划之终极表达效果要求上的灵活。每一种成熟书体，体现的是本体成功的用笔方法。
再者，经典碑帖的临习丶传承丶借鉴运用，是绕不过去的程序。曹全碑的秀美，张迁碑的朴茂，等等汉代碑帖的个性特点的吸收浸染，正是艺术趣味的酵母。欣赏眼界的高度，决定着取法的途径方法。
其次，对隶书字体本身的基本特点把握准确以后，便可参酌后代有成就的名家各种用笔书写特点，予以揣摩借鉴，用其成功经验开启自己的创新路子。例如清代伊炳绶丶当代王遐举丶刘炳森，诸名家，都是漂亮丶灵动，个性斐然的样板。
书法贵在自家面貌，所以学古学今，最终是要发挥个人。对于漂亮丶灵动的认识理解也是因人而异的。个人追求的是个人的认知。书法不是工艺，所以不存在预设效果的方法，只有功力火候所体现的具体作品的效果验证。
谢谢邀请，想要把隶书写的漂亮灵动其实并不难，说一说自己的看法。
1、第一步，选择[_a***_]十分关键，因为汉代的隶书风格实在太多了，如果你选择的字帖本身就不是那种灵动的字体，那当然是很难写的灵动的、漂亮的。比如汉代隶书里的《张迁碑》属于厚重、方整型的隶书，我们也可以把它写的灵动漂亮，但是这种灵动漂亮相对于《曹全碑》、《礼器碑》、《朝侯小子碑》的飘逸和灵动是不一样的，肯定是《曹全碑》更容易让人感觉到灵动和漂亮。
所以说，选择字帖非常的关键，如果你喜欢飘逸灵动一类的书法作品，还是选择《曹全碑》、《礼器碑》的好。
2、用笔也很关键，想要你的字体漂亮且灵动，你必须要有扎实的基本功，用笔的灵活是在扎实的基本功的基础上的灵活，学习书法不要一开始就去追求灵活，要先写的稳定，稳扎稳打，等熟练以后再去追求灵活。这是大部分艺术学习的规律，有一句话叫欲速则不达，想把字写漂亮也是一样的。
总之，道理很通俗也很实用，没有其它的办法了。
要做到把隶书写得漂亮、灵动，就要充分把握隶书的特征。
首先，隶书有蚕头燕尾，蚕头要圆，雁尾要饱满飘逸。但是一个字里只能有一个雁尾，这就是“蚕无二设，雁不双飞”，就是说一个字里的主笔只能有一个，不能重复；
其次，字形要扁，隶书的整体风格是扁扁的，这样主笔突出之后就字就显得特别灵动；
最后，起收笔要圆，隶书的起收笔以圆为主，方尖的不多。圆润的笔触不像尖收笔给人锋芒毕露的感觉，它给人的是一种温文尔雅的感受，会给字增加一些灵动之感。
到此，以上就是小编对于最美最养眼的名家书法的问题就介绍到这了，希望介绍关于最美最养眼的名家书法的3点解答对大家有用。