大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于两岸名家书法作品问题,于是小编就整理了4个相关介绍两岸名家书法作品的解答,让我们一起看看吧。

  1. 两岸青山相对出孤帆一片日边来运用了什么书法?
  2. 民国书坛中的于右任,他的书法怎么样?
  3. 水墨绘画比书法更难以看懂?大家说说是这样吗?
  4. 有哪些国宝级书法流落到了日本?

两岸青山相对出孤帆一片日边来运用了什么书法

运用了比喻,借代和反衬的修辞

(1)比拟的修辞手法。"相对出"是描写人的动作。拟两岸青山为两队欢迎的人群,夹道欢迎我的行船。

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(2)借代的修辞手法。孤帆的“帆”,借代指“船"。是用个局部代整体的修辞方式。

(3)衬托的修辞手法。其特点是“烘云托月”。孤帆一片日边来,是用日边的宏大烘托“孤帆“其“孤”。

两岸青山相对出孤帆一片日边来,运用这句诗运用了比喻、借代、衬托、对偶的修辞手法。这句诗出自唐代大诗李白的《望天门山》。

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对偶修辞手法。对偶:“青山”“出”对“孤帆”“来”。借代:“孤帆”部分代整体,借代“船”。

民国书坛中的于右任,他的书法怎么样?

这几天正整理于右任先生的作品,已经整理了将近200幅作品发表到个人头条号“书法有云”中了。个人觉得看一个书家的水平如何主要还是要多看其作品,从不同的作品中查看其章法以及技法的运用和神***的表现,如此,方可比较客观。现在,列举以下10幅不同格式字体的作品供大家品鉴。

于右任书法之所以被书法界公认是好书法,主要在于于右任的书法有两个特点:

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(图片来源网络,侵删)

一是笔力雄健,笔法丰富;

二是骨干平正,稳中求险。

他最初学书从赵孟頫入手,写得熟而肥,后专攻北碑。北朝碑刻书法多用棱角森挺的方笔,六朝写经墨迹中多见圆笔与隶法。于右任早期书法多用方笔,稍后渐用圆笔,再后来随着结体上的放逸纵恣,在用笔方面有了大幅度的改变。

这位老者还有有很强的书法理论基础的,但是在有些观点上过于偏激。

书法需要技法,但是高境界的书法作品会将这些有形的技法无形化,正所谓大道无形,于老的书法看着东倒西歪,但是流自然,看着非常的舒服,我能感受到美,但是以我目前的水平还不能具体说出到底为什么美。


于右任先生是民国四大书法家之一,更是我国书法史上的三座里程碑之一,他继承我国书法家的优秀传统写字讲书品,做人讲人品,不以书艺媚权贵,保持气节效古贤。所以,他的字如其人,老而弥劲,有长者风骨,朴实古茂,达笔随神驰之境界。不似某些老年人作书,每伤衰飒,抛筋露骨,难得天真。他作书的神态,用苏东坡的“细看落墨皆松瘦,想见掀髯正鹤孤”两句诗来形容,真是刻画入微,恰到好处。


曾经去南京参加了于右任140周年纪念展,论坛上专家老师们畅谈了他们的研究成果。于右任先生所做的一切,在哪个年代是非常必要和有积极作用的,工业化革命加速了人们的生活节奏,紧跟而来的就是交流也要跟上这种快节奏。統一一种快速书写的发那个实在当时是非常必要和及时的。


水墨绘画比书法更难以看懂?大家说说是这样吗?

水墨绘画比书法更难看懂,这个观点我并不赞同。首先水墨绘画和书法,有些共性。他们都是讲究笔法和笔墨。还有布局与章法。表现意境他们都是相同的。我们只要了解作者当时所处的社会环境和地位,还可以通过分析作者的创作心境,我们就不难读懂他的水墨绘画和书法作品。

首先我不赞同。我认为水墨画与书法一样,都属于艺术,应该讲只有创作者自己最满意,创作者本人肯定懂其中的含义。此如有的书法家的"狂草",请问:有几个人能看懂?对不对!所以我说都一样……除了创作者外,也有少部分人懂,也有大部分人不懂的,这要看观看者自己的欣赏水平了……


谢谢您的邀请和提问。“水墨画比书法更难看懂吗?”我觉得这个提问本身是比较模糊的。无论对绘画还是书法。

因为,不是所有的绘画你都看不懂,也不是所有的书法你都看不懂。而且,也不是说在任何情况下,都会出现书法看懂了,偏偏水墨画就没有看懂。所以,绘画比书法更难懂,是模糊不清的。毕竟绝大多数情况下,绘画是以形象为主的,起码我们能看懂画的是什么。

我们首先说说“水墨画”是一个什么概念。

水墨画有两种概念。一个是古代的“水墨画”概念,一个是现代“水墨画”的概念,其实二者没有特别的区别。

古代把用纯墨画出来的画,就叫水墨画。

而现代有些人把中国画叫“水墨画”。

我对现代某些人的这种“水墨画”概念是持否定态度的。因为中国画无论是写意画还是工笔画都有水墨和设色两种画法。

也就是说,写意画和工笔画都可以设色,也可以不设色。

一般而言,大多数读者会是如此。水墨画是绘画的一种形式。接触水墨画,了解水墨画,能分辨作品好坏的人恐怕不多;相比较而言,书法是字的“美”的表现形式。与人们工作生活密切相关。***识字,***用字,对字写的好坏,都有个基本评价

水墨画,接触的人不多,了解的人相对书法要少。分出好坏也较之书法困难。

这里的“懂”是指“懂行”,懂“形”懂“意”。


有哪些国宝级书法流落到了日本

至少有7件国宝级书法字帖,流入日本。

一,王羲之的《丧乱帖》

收藏于日本宫内厅三之丸尚藏馆。

这本字帖,是王羲之在东晋永和年间所做。当时因为战乱,王羲之的先人墓葬几次被毁,而王羲之又无法回到家乡去修缮,无奈和悲愤之下,写了这本字帖。共计62个字,属于由行书渐入到草书,硬黄响拓,双钩廓填,用的是白麻纸书写,结体多姿,笔法精妙绝伦,是王羲之创造的最新体势的典型作品,在武则天时期传入日本。

丧乱帖

二,颜真卿楷书《自书告身帖》

收藏于日本中村不折氏书道博物馆

这本字帖也被称作《自书太子少师告》,据传是颜真卿的真迹,后面还有蔡襄和米友仁、[_a***_]等历代书法大家做的跋。共计386个字,书法精妙绝伦,一丝不苟。

自书太子少师告

三,贺知章的草书《孝经》,收藏于日本宫内厅三之丸尚藏馆。《孝经》虽然是草书,但是却略取隶书的笔意。章草笔法,气息高古,点画激越,笔画粗细相间,虚实相伴。结体左俯右仰,随势而就。整部字帖的章法,好像潺潺流水一样,一贯到底,充分地体现了贺知章那风流倜傥,狂放不羁的性格,和浪漫的情怀。所以此贴历来被文人学者所称赞。十七世纪后期,传入日本。

到此,以上就是小编对于两岸名家书法作品的问题就介绍到这了,希望介绍关于两岸名家书法作品的4点解答对大家有用。