大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书法字帖欣赏技法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍书法字帖欣赏技法的解答，让我们一起看看吧。
练习毛笔字选谁的字帖临摹好？
这个问题很实在，＂练习毛笔字＂。就应该这样，先把字写好，再淡书法。要练习毛笔字，就从楷书学起。因为生活在这个快节奏的时代，想要五体皆善，恐怕没有那么多时间。
苏轼说：＂书法备于正书，溢而为行草。未能正书，而能行草，犹未尝庄语，而辄放言，无足道也。＂本着这个精神，我建议选择初唐时期虞世南的《孔子庙堂碑》。虞世南师从智永，深得二王笔意，能上承晋韵，下启唐法。虞字被后世称为＂君子藏器＂，外柔内刚。黄庭坚称：＂孔庙虞书贞观刻，千两黄金那购得＂。可见，在唐宋时期学虞书的不乏其人。
当然，根据各人审美，也可以选择其他的楷书法帖。著名的四大家：颜、柳、欧、赵，他们的楷书都是后人习书的最佳范本。总之一定要＂取法乎上＂，切记初入门就去学现代人的书体。
这也是一个经常被问到的问题，很多人说开始学书法，历史上那么多的名家不知该选谁的，比较苦恼。
这里根据本人的一点点的心得体会说一下吧，
首先从隶书入手，碑拓或者历史上著名隶书大家的墨迹本都可以(最好不要临摹现代人的)。因为隶书相对于其他书体来说更容易上手一些，见效快，这样就能进一步激发学书者的兴趣和信心。学书法本来就是一个枯燥的过程，如果一开始就选狂草，连很多草书符号和字都认不全，一段时间无成效对学书者心理打击很大。
这里也推荐几本隶书，《曹全碑》、《张迁碑》或者的，清代的几个隶书大家，如尹秉绶，姚元之，桂馥的都可以。
怎么写字才能写出书法的味道？
只要是中国人都会写汉字，写字怎样进化到书法呢？一、寻求变化（同字的变化、笔划的变化……。避免雷同）
二、变化统一（我们临习学习过的各种字体在一副作品运用变化统一，笔划在一副作品中的变化统一、一副作品的章法变化统一……。）
三、形成自己的风格（做到以上两点，从而有自己的特色、与众不同的艺术感染力、……。）
以上概括的三点看起来简单，但做起来很难，需要恒心、毅力，日集月累的学习、练习(五年、十年甚至更长，加油)。
我说说硬笔吧。
由写字到书法，从艺术层面去解构，是由粗俗——高雅；从生成步骤上，是由个性——共性——遵循共性基础上的个性。虽然书法是否是艺术众说纷纭，好坏书法各自的评判标准不一，但有一点可以取同，那就是书法作品视觉上的美感，这应是一种大众化了的逻辑认同，是由多数人的意志来决定的。比如说，名人书法，甚至是文人书法，专业的书法理论研究者可以把他们吹上天，能从理论角度解读出一万个理由。但是，理论家们不能驳夺大众不喜欢的权利。对书法作品的品评鉴赏，专家与群众只有角度不同，没有高低之分，更不存在真理与谬论。
写字要写出书法的味道，我认为首先是要把标准匡定好，最好的楷准就是雅俗共赏，那么从受众来讲，也应该面向最广大的群众，审美的基点要放在“大众化了的作逻辑认同”，同时，也应用有历史的、立体的审美逻辑。王镛的字好不好，王冬龄的乱书艺术性强不强，曾翔的吼书有没有艺术内涵，这些是书法理论家们应该去探讨争论的问题，初学者来说，一毛钱的关系都没有。
书法的味道，就是传统书法的精气神，就是笔墨章法在作品中都会有继承和体现。印刷体是好书法吗？当然不是，可以被***的都不是好艺术。乖张个性的“江湖书”是好书法吗？悖离了法度的精神，更不可能是好书法。真正的好书法，是求同存异，既共性又个性，既似曾相识又耳目一新。书法的味道，不是兰笺纸上写毛笔就自然而然地有了，而是对传统书法的继承和融变。从点画到结体，从行气到章法，都有章可循，都能察觉艺术源流。因此，写字要写出书法的味道，必先承古人、学先人。
如何承学，最主要就是临摹与读帖。须要强调的是，临摹的好作品肯定是“像书法”的，但只是仿学，是別人的东西。若论及艺术，必须有个性有新意。所以，临摹只是手段，而不是最终目的。
抱庸浅谈。文中插图为抱庸硬笔习作《卖柑者言》。
到此，以上就是小编对于书法字帖欣赏技法的问题就介绍到这了，希望介绍关于书法字帖欣赏技法的2点解答对大家有用。