大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书书法结构字帖的问题，于是小编就整理了3个相关介绍行书书法结构字帖的解答，让我们一起看看吧。
练行书最好的字贴是谁的？
《兰亭序》又名《兰亭宴集序》、《兰亭集序》、《临河序》、《禊序》、《禊贴》。为三大行书书法帖之一，系中华十大传世名帖之一。法帖相传之本，共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他三十三岁时的得意之作
卢中南硬笔行书字帖哪个版本最好？
卢中南硬笔行书字帖是一本非常受欢迎的书法教材，其文字书写规范、笔画工整、结构清晰，深受广大书法爱好者的喜爱。但是，针对哪个版本最好这个问题，需要根据个人的实际情况来选择。
如果是初学者，建议选择较为简单易懂的版本，例如卢中南硬笔行书字帖中的基础篇或入门篇。对于已经有一定基础的书法爱好者，可以选择更加高级的版本，例如卢中南硬笔行书字帖中的中级篇或高级篇，以提高自己的书法水平。
此外，不同版本的卢中南硬笔行书字帖内容和难度也不同，因此需要根据个人的实际情况进行选择。最好的版本应该是适合自己的版本，能够帮助自己提高书法水平，同时也符合自己的学习能力和时间安排。
用笔、结构对行书风格的影响是什么？
书法艺术风格是作品中表现出来的书家独特的创作个性，是彰显一位书家作品中比较恒定的创作特色的综合。
一个人的书法风格会受到很多因素的影响，比如说个性气质及审美趣味、书法的表现形式与技巧等等。题主所问的用笔、结构对行书风格的影响，实际就是书法表现技巧对风格的影响。
从笔法上来说，用中锋与用侧锋不同，用方笔与圆笔有别，用笔精细与和粗犷又不一样，线条的粗细、长短对人的视觉也不相同，从结构上来说，方圆结构、开张收放这些都会形成不同行书风格。
理论不多说。以米芾为例，喜欢中侧锋兼施，方圆笔并用，形成了八面出锋的独有艺术风格（见图一）；以颜真卿为例，他的楷书和行书都比较方正，结构外拓，这样就形成气势雄健，力沉势足，大气磅礴的艺术风格（见图二）。
苏东坡用笔喜欢短锋，用墨丰腴，结构扁平，与殴体字形的修长相反，形成了温良敦厚、肥扁朴拙的艺术风格，被黄庭坚嘲笑为“石压蛤蟆体”（见图三）；黄庭坚用笔如长枪大戟，笔画一波三折，气势开张，笔画纵横舒展如枝条，形成中宫紧收、四缘发散的行书风格，被苏轼嘲笑为“死蛇挂树体”（见图四）。
以上这些都是用笔、结构对行书风格的影响例子。学习的时候可以多多揣摩一下。
行书是介于揩书、草书之间的一种字体，是楷书的草化或草书的楷化。行书的笔势不像草书那样潦草，也不要求楷书那样端正。特点如下：一、 大小相兼。每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。二、 收放结合。线条短的为收，线条长的为放；回锋为收，侧锋为放；多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。三、 疏密得体。上密下疏，左密右疏，内密外疏。中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，画圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿。四、 浓淡相融。书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。
谢谢！风格美，是品评书法艺术的一个重要条件。
书法风格的产生，除了受时代背景、师承关系，本人个性、气质与人品等因素影响以外，还与笔法、结构、章法等艺术素养有直接关系。脱离了用笔、结体和章法，线条的个性化和审美价值，也就无从体现，更谈不上鲜明与丰富了。
关于用笔、结构对行书风格的影响，打个比方来说就是：线条是命脉，体现＂形质＂表达“性情”；结构、章法是躯体，目的在于＂得势＂，造险出奇。而用笔则是形成符合书者个性气质和审美意趣风格的关键。
以二王为例，李白诗赞王羲之书＂右军本***，潇洒出风尘＂。我以为，王书＂***＂与他出身豪门和书香之家有关，他受晋代社会亦儒亦玄思想影响，受江南美丽山水滋养，感受天地造化和自然万物之美，用笔＂内擫＂而收敛，流美而静，书风***端正，自然、潇洒、流丽。
而王献之生性峻整，高迈不羁是有名的，他于章草中寻找符合自己心性的笔势，变父亲的“内擫”为＂外拓”，自创＂亦行亦草＂的＂一笔书＂，使笔势更加舒展流畅，行势气脉更加连贯，自创一家风格，在书法史上奠定了自己的地位。苏东坡曾有诗赞王献之曰：＂君家两行十二字，气压邺侯三万签＂。
总之，学书要形成个人面貌，除了心性修养，还要在用笔、结体和章法等技术方面用功。如果用笔刻板、痴滞、雍肿，就会笔意窒塞，墨气昏暗没有气韵，形成不了好的书风。
到此，以上就是小编对于行书书法结构字帖的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书书法结构字帖的3点解答对大家有用。