大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于于静书画作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍于静书画作品的解答，让我们一起看看吧。
油画静物题材的起源？
油画静物起源于17世纪的荷兰，在19世纪传播到中国，经过不断发展变迁，已经成为西画的重要绘画体系，是西画艺术的经典形式之一。静物油画简单生动，寓动于静，代表西画技艺的艺术形式，能充分展现出油画的色彩、层次、光泽等独有特点。
随着西画在中国的不断发展，静物油画也不断成长成为一支强力军，带领人们领略其独特的魅力。如今，越来越多的静物油画走进家庭装饰中，点缀着人们的生活，成为装饰画卖店的热点品种。作为家居装饰的新宠，静物油画的题材也十分广泛，已经不仅仅限于鲜花、水果等传统题材，更有一些非常有新意的事物，让人耳目一新。
诗是无形的画，画是有形的诗出自哪里？
说错了吧，应该是“诗是有声画,画是有形诗”。 宋，张舜民有诗句云：诗是有声画,画是有形诗。自古至今,便有诗书画同源之说,诗中有画,画中有诗,能诗者多识画,能画者多知诗,二者同体也。 诗写变化,画写定型,二者相通,言情状志,心声之写照也。画为可见之艺术,然诗则为可“感”之艺术。画以形悦人,诗以情动人,一脉相通。诗画同源,基于均在表现形象,进而追求意象也。诗中情,画中意,其创造均有赖于意象之获得。意境之追求,此乃诗之审美原则,画之审美观点是也。诗文笔墨,源得自境界之妙悟,性情之修养。 古人云：无我之境,人惟于静中得之；有我之境,于动之静时得之。诗画之境界相同,然何谓境界,情景者是也。情,景虽有在心在物之分,而景生情,情生景,关情者景,自与情相为珀芥也。故能***景物,真情感者,谓之有境界。抒写胸襟,发挥景物,境皆独得,意自天成,含情而能达,会景而生心,体物而得神,则自有灵通之句,超妙之作也。 诗中画,性情中来者也；画中诗,境趣时生者也。诗者以文字述情,画者以笔墨传情,虽手法不一,实乃异途同归是也。 夫诗者,言其志之所之也；夫画者,从心者也。物我交融,情景交融,诗之情于画面之直观可视性得以显现,画中之景因诗之澄怀抒情得以尽情发挥。有见识之画者往往博览诗文,重视其中之修养；精通诗文者往往亦钟情喜好字画,互相对照,互相补充,互相引申,文以达吾心,画以达吾意,诗画本一律,天工与清新,是则起相得益彰之作用,得珠联璧合之神妙。 有诗句曰：光风霁月画有意,流水高山诗传神。诗画同源,古之所谓,诗者心声,画者心画,故其道无二致也。
古诗词中最唯美的一句，你认为是什么？
论唯美要说整首或几句，应该是诗词，而要只说一句，我的感觉是元曲比较恰当。比如：
″春山暖日和风，
栏干楼阁帘栊，
杨柳秋千院中，
啼莺舞燕，
小桥流水飞红”。
就一句话，描写了十七种事物。前三个分句就有九种，写的是静景，没用一个动词或虚词。后两分句写动景。整个句子用的是绘画中的白描手法，由远及近，由静到动，寓动于静。静则意韵唯美，动又有声有色。
一句话画出了一幅静谧，飞动的春天的大图。把春天的声音，特色，意境，全部包含在内。且细腻，秀美。使的人虽在画外，情却在景中。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
醉里偶摇桂树，人间喚作凉风。
山中岁月，海上心情。
牛衣古柳卖黄瓜。
九万里风鹏正举。
满川风雨看潮生。
山花红紫树高低。
柳叶鳴绸绿暗，荷花落日红酣。
春风又绿江南岸。
野桃含笑竹蓠短，溪流自摇沙水清。