大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于二王书法比赛的问题，于是小编就整理了3个相关介绍二王书法比赛的解答，让我们一起看看吧。
二王书法与其他书法显著的区别？
二王书法与他们之前的书法有显著区别。因为二王之前的书法主要是篆书和隶书，草书以章草为主，楷书刚刚创立不久。而二王创造了“新体”，即将楷书成熟化，创造了行书，将草书（今草）推向一个高峰，并为后世确立了永恒的典范。
二王为何是中国书法不可逾越高峰？
第一个方面，大家接受“二王书法不可超越”的观点，这说明帖学书法的主流审美观——中和美的审美观，是书法学习者和书法家们在潜意识中最普遍，也乐意接受的一种审美规范，这种中和美的审美规范就如同一剂能量巨大的文化基因早就被植入到了我们的血液之中，在多数人的审美神经里，包括在多数书法家的审美神经里，几乎形成了一种审美的惯性——只有表现中和美的书法才是真正的“好书法”。而“二王”书***是中和美书法的极则，所谓“不激不厉，风规自远”者，“二王书法不可超越”论首先暗合了国人书法审美心理中一种隐秘的“规定性”。
另一个方面，随着近现代以来的西风东渐，传统绘画、文学、音乐、戏剧等各个艺术门类，都经历了欧风美雨的洗礼，在各自艺术门类的内部进行了一场翻天覆地的“革命”，各艺术门类内部中的各种“革命”带来阵痛和糟粕，同时不得不承认，这些“革命”也带来了开放的观念和“拿来主义”的精华，使传统绘画、文学、音乐、戏剧等冲破了传统“小农”社会的堡垒，进入到“工业化”社会获得了凤凰涅槃般的新生。如果将当代之中国画、文学、音乐、戏剧等，同这些艺术原有的传统形式相比较，两者之间的变化可称改天换地。
古代至今有几位书法家真正领悟了二王笔法？分别是谁，代表作是什么？
杨凝式算一个，因为通达笔法的最主要特性就是风格可以随意变换而不失法。王羲之做到了，杨凝式也可以的。另外我提一个，和赵孟頫一个时期的李倜，看其文赋的跋就可以看出来，此人纯粹的魏晋笔法，用笔灵活度在赵孟頫之上，还是可以做到随意变化风格的。 老实说，得二王笔法一面的人很多，得全局的凤毛麟角。纵然后世笔法传人也是将其简化不少。简化的后果就是没有王字那么耐人寻味了。
目前为止，还没见过领略二王书法古人留传世间的杰作。智勇,欧阳询、米芾、文征明只是书法界所在时代的有自己独具特色的代表。
要说接近二王的风格的，本人略见当属文征明。
艺术素来是没有什么评判标准的，但又常常被别人的标准来左右自己！因而，认识书法中的笔法，除了实践，还要勤读帖、常思考……。
就如我们看待王羲之、王献之一样，深入研究后不难发现，所谓的二王笔法，无非就是要执笔得法;秉持中锋用笔;注意力贯腕指，然后理解贯彻侧、勒、弩、啄、掠、磔、策、趯及内外捩转折等法而已。之所以觉得二王笔法神鬼莫测、玄幻万端，实乃多受外因影响、习不得法以及自身功力不及所至。
仔细参详历代笔法后可认为，中国书法可粗略分三个阶段:春秋始至汉代为第一个阶段，我称为“上古笔法”，由商周甲骨、金文刀法演变为篆籀笔法，春秋战国为籀(大篆)，以楚鸟篆文和中山篆为代表，秦小篆和汉隶笔法则相承一脉;
魏晋、唐及五代为第二个阶段，称为“中古笔法”由此始为汉字书***宗的笔法典范，以上所提的各种笔法具皆完善成熟;
宋以后至现代则为第三个阶段，称为“下古笔法”，这是个笔法逐渐偏离正轨，甚至有些怪力乱神的阶段。
我的观点是:上古笔法不可学，学之僵古不化，而下古笔法也不可取，取之辄为丑怪。
可法可师的笔法是在魏晋、唐及五代这个全盛时期。魏晋笔法遒媚多姿，注重细节，似牍书入碑，趣多意娴;唐代笔法腴丰蓬勃，崇尚气格，似碑书入书牍，端重雄豪;五代去唐未远，笔法沉静古雅，亦帖亦碑，有庙廊气，又如岩松古柏之庄严……！所以细察历代善书者，皆有此阶段各朝风韵。
其实不难发现，二王笔法在当时也只较帝王将相好书者佼佼中一分子，从《淳化阁帖》的六朝书帖中我们可看到，二王书帖与余众帖并无特别出众之处，其余众帖也可与二王帖相媲美、相混淆。。。
深得二王笔法三昧的有的说是智永、欧虞褚颜，也有说孙过庭、陆柬之、杨疯子、米芾、李倜、赵孟頫，更有人说是董其昌、王铎、沈尹默、白蕉、林散之等，莫衷一是，但究其众贤所书迹，莫一不是集***众长，殊途同归，最终化为自家面目，又岂只囿于二王一家一法？但有一点可以肯定的是:真正能领悟二王笔法者，或以唐法溯晋，或宗晋而下参唐法以为正道，余者皆图费时日。这是一道“分水岭”。
就以此标准，简单议论一下:智永，笔法得二王韵致，然笔法略糙、欠文人气，与三十年苦功不相衬。观流传的《千字文》或应酬之作，或时人临本，应该不是“八百本”中之一，与史载其书品有差距;
欧虞，得二王娴雅内质，然墨迹不存，管窥难识;
颜真卿可谓异数，首开***笔法气家，然行书墨迹亦可看出魏晋底子;
孙过庭、陆柬之，得二王笔法之形，然缺气质，立不起来;
董其昌，行草有二王冲淡姿媚之态，然行楷刻板，大字浮散;
王铎，大字得二王中锋行笔之快意，然小字呆滞，碑板习气太重;
至于沈尹老、林散之、白蕉、潘伯鹰、邓散木之辈，高度则只达于“宋意”尚未入晋唐法室。
我心目中以为得二王笔法者有:褚遂良、唐太宗，代表作《隋清娱墓志》、《温泉铭》，笔法婉转精致，一笔三过，纤毫送到，似有谢安、王廙、王凝之之名士风，又有庾亮、恒温、王敦之门阀帝王气，他们是一个路子;
杨凝式，代表作《神仙起居帖》，笔法淋漓却深藏不露，深谙晋唐气韵;
米芾，代表作《蜀素帖》，米芾自诩的“刷”字，其实绝多得自于小王笔势，根底还是大王的中锋行笔，因此沉着并痛快，开现代书风之首;
李倜，代表作《跋文赋》，此作虽只寥寥数字，然笔法悠远清畅，文气袭人，史传其书仿谁像谁，这才是真正领悟了笔法的高手，以千古不易笔法，变因时相传格调;
赵孟頫，代表作《太湖石赞》，赵孟頫是公认的二王嫡传笔法，而我却不这么认为。从他早年的书作《秋兴八首》及晚岁的《江烟叠嶂图跋》来看，他是由唐上溯晋，又由晋返唐的，中岁于晋法用功极深，而后跳出晋法，以唐法为骨，晋法为质，饰以五代笔法为形，所谓“集大成者”也。
二王笔法并不神秘，关键处在于形、质。形是精神面貌，是容光焕发，还是萎靡不振;质乃骨血，是健康状态，是天生丽质，还是发育不良。总之好的笔法，不管远观近察，短交长处，总会让人流连忘返，回味无穷的。
[临池管窥]谢谢阅览！
到此，以上就是小编对于二王书法比赛的问题就介绍到这了，希望介绍关于二王书法比赛的3点解答对大家有用。