大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于带框书法字帖的问题，于是小编就整理了2个相关介绍带框书法字帖的解答，让我们一起看看吧。
用有凹槽的字帖练字有用吗？
凹槽字帖真的有用吗？
可以说没有什么用。我们知道，练习书法是一个循序渐进，有一定的练字时间的积累，这还要看练习者的悟性。练习硬笔书法是手动（临写练习），眼看（读帖，观察），脑（记忆，思考）相互协调来完成的。凹槽字帖是让人被动地拿笔照着印好的槽去描，去画，而缺少了手，眼，脑相互配合学习的环节。只是机械地去描，画字体，而不去读帖，去思考这个字为什么这样写；这个笔画为什么这样去处理。而且，在凹槽上描和在纸上临帖练习用笔的手感也不同，体会不了运笔过程中的阻尼，轻重缓急。凹槽字帖的纸版也都较硬，和平时写硬笔书法纸的手感完全不一样。缺少了人的主观能动性，被动地去做这些无用功，想必是只会浪费练字的时间罢了……
感谢邀请！
凹槽字帖有用吗？以下纯属个人观点！
练字的方法应该是临摹。其实就是两种方法临写和摹写:临写对照字帖来写，而摹写也就是描红。就这两种方法来说，应该主要的手段是临写，而且首先应该是临写。对照字帖上的一笔一划尽量写的和字帖完全相同，在这个过程中，就是理解行笔方法，间架结构的过程，如果实在觉得临不像，那就再进行描红。描红算是一种***的方法。如果全靠描红，收效是甚微的。
而凹槽字帖相比描红来说，更加低效，或者当做一种***的方法也是可取的，但是一定不能当做主要手段！不然会耽误朋友们的功夫。
以下贴图是我自己做的字帖，也是按照临写第一，摹写***的思路来做的。
个人观点，希望对题主有帮助！
谢谢邀请。凹槽字帖我以前也使用过，后来被老师制止了。用凹槽的字帖练字，对于书法初学者来说有用，可以有规范化的练习，但是时间久了，就会对其产生依赖性，脱离了字帖就写不好，其利弊是显而易见的。 我认为凹槽的字帖能不用就别用。 凹槽字帖练字虽然能把字写的正确清楚，造型美观，书法速成，但其弊端对练字的人影响是深远的。不仅不能展现笔意，无法突出线条美，而且会束缚练字的人，对其形成依赖性，从而无法完成创作，形成自己的书写风格，展现书法个性。 对于书法初学者来说，每个字的笔画长短，字体大小，结构都不好控制。 凹槽字帖的使用，可以让书法初学者写的横平竖直，字的大小可以统一，字的造型美观，结构把握到位。如果前期能把字的结体都控制好了，那也是具有了一定的优势，对于后期的书法练习有一些帮助。 书法练习的后期，千万不要用这种字帖了。要把字的艺术性表现出来，除了上面说的结体美，还要具有线条美，章法美和风格美。所谓线条美，即体现在用笔的节奏上，用笔有快有慢，有轻有重，有粗有细，快则细，慢则粗，同时笔画的细节表现也很重要，比如下面这个“析”字，它的竖的收笔就有出锋的“悬针”和回笔的“垂露”两种写法，这些就是线条美的细节体现。而章法美，一旦脱离了字帖，写出来就可能高低不等，差强人意。至于风格美，就更不用说了，用凹槽字帖练字，都是在框框里面练习，被束缚的厉害，又怎么会形成自己的个性呢。 所以，我认为书法练习主要还是靠你的长期临摹，仔细观察名家作品和推敲，“欲速则不达”，要想取得好的成就还得多付出努力和汗水才行。
那种凹槽字帖真的有用吗？
可以肯定的回答：有用。问题来了，作用在哪里？这其实是提问者想知道的。
书法的学习，有这么几个步骤，通常情况下都是从描红开始的，描红这叫做摹帖。然后对临，背临，脱帖，返回来意临。我把意临放到脱帖后面，这个顺序是经过思考的，我其实不大理解什么是意临，但是又感觉它比脱帖高一个层次，至少来说，它在初学者完成临帖的***内，他们不是一个系统的东西。
描红有什么作用？主要是让初学者真切的感知笔画的形态及位置，什么叫真切？就是跟字帖较真，要分毫不差。
如果一开始就对临，只靠眼睛看像不像，感觉上很像了，如果你把临写的字蒙在原帖上比较，笔画的长短，距离的远近，倾斜的角度，差别很大。而且来说，眼力的高低也严重左右着你对所写对象的认识，通俗点说就是眼力低的时候看不出问题，自己还以为不错。
这个问题启功先生讲过一个自身的经验，他临帖的时候觉得怎么写也不好看，用眼睛看，感觉位置都对，这儿高，我也高，这儿低，我也低，可是写出来就不好看，然后他就把写的字跟字帖比对，发先差的太多了，最后得出一个结论：感觉是靠不住的。那么描红，就是解决眼睛误差的一个良方，你临的不好的时候，去实际摹一下，你就发现问题出在哪儿了。
那么为什么要把字帖做成凹槽形状？它有什么优势？它可以让人在摹写的时候把握笔画更准确，如果是平面的，你写的长一点，短一点，一不留神的事，有个凹槽就好像有个东西拦着，你想走样都不能，写到头钢笔就走不动了。
虽然说摹帖是为了更准确的把握笔画，字形，但是书写者如果不用心，不动脑，不去记忆，分析，收效甚微。
当然了，俗话说：习惯成自然，摹的多了，自然而然就会记住，下笔自成规矩，但是你得摹写多少才能成为习惯？
欧阳询行书字帖哪个好？
《张翰帖》是《史事帖》的一部分，《张翰帖》是欧阳询仅存的四件墨宝之一，它是唐代欧阳询最具代表性的行 书作品，共11行98字。《张翰帖》被称作天下十大行书之一，排位第七。。
张翰帖
张翰是西晋时的苏州人，富于才情，为人舒放不羁，旷达纵酒。他身居***时却时常思念江南故乡，于是萌生隐退山林、远离乱世之念，后终弃官回乡。欧阳询因此写下此赞誉之作。
《张翰帖》是典型的欧体行书，与欧楷风貌具有着内在的本质的关联。据说，宋徽宗在赏鉴此作以后，评论此贴是“笔法险劲，猛锐长驱”，可谓贴切准确，评价中肯。
宋徽宗鉴赏《张翰帖》时还说，欧阳询“晚年笔力益刚劲，有执法面折庭争之风，孤峰崛起，四面削成。”，应该说，宋徽宗的这段评语很中肯的，对我们欣赏《张翰帖》以及其他欧体书法，是有帮助的。
很高兴回答您的问题。
欧阳询字信本，曾做太子率更令，所以，后人又称欧阳率更。是我国唐代书法家，“初唐四大书法家”之一，被称为“唐朝楷书第一人”。他的楷书结构森严、险峻，沉稳、劲爽，布局舒朗、清新，被称为“欧体”。
其实，欧阳询行书也是出类拔萃，名贯古今的。能代表欧阳询行书最高水平的书法作品是《季鹰帖》。又名《张翰思鲈帖》，行楷书，是欧阳询为张翰写的人物传记。主要是写了张翰字季鹰，虽为官，但是心里不快乐，总是思念故乡，思念故乡的菰菜鲈鱼，后遂弃官归隐，终于回到故乡。
《季鹰帖》取法二王，字体修长，结字险奇，遒劲挺拔，险中求稳。此帖是欧阳询行书中的精品，是中国十大行书名帖之一。
宋徽宗赵佶观《季鹰帖》之后颇有心得，遂在此帖的后背用瘦金书为此帖题一跋。他评价此帖是“笔法险劲，猛锐长驱”，并且说欧阳询“晚年笔力益刚劲有执法面折庭争之风，孤峰崛起，四面削成”。清乾隆帝评价此帖是“妙于取势，绰有余妍”。两位书家皇帝的专业的评价，对我们欣赏和学习此帖有很大参考价值。
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欧阳询（557年——641年）是初唐楷书四大家之一，也是整个书法史上开宗立派的楷书大师，他创造的“欧体”楷书结构森严沉稳，线条劲健爽利，结体平正险绝，布局疏朗畅通，跟开拓进取的***王朝的精神气象十分匹配，因此，欧阳询在当朝被誉为“楷书第一人”，深受各阶层人士的敬仰。
虽然欧阳询的楷书成就非常高，但他的行书也有可圈可点之处，他以楷书的笔法来写行书，其行书结体在体态上跟楷书一样是方正的，但在用笔上圆笔较多，笔画线条刚劲而不失妩媚，风格清峻犀利，打破了唐代之前行书普遍偏向于柔媚清秀的特征，开拓出了行书“刚柔并济”的特征，这对后来的影响非常大。
欧阳询传世的行书作品不多，目前能看到的有《卜商帖》、《张翰帖》、《仲尼梦奠帖》、《行书千字文》，能代表他的行书成就最高水平的无疑是《仲尼梦奠帖》。
《仲尼梦奠帖》全文78字，大约写于贞观年间的635年左右，跟他的楷书代表作《九成宫醴泉铭》（写于632年）创作时间间隔不长，此时的欧阳询已经年近70，书法水平达到了炉火纯青的地步，《仲尼梦奠帖》可以看作是他的巅峰之作。
《仲尼梦奠帖》主要有两大特征：
一是结体比较修长。这个特征直接来源于他的楷书风格，他的楷书修长、挺拔、清峻，给人有一种亭亭玉立之感，他把这种特征吸收到了行书创作中，让字形显得非常舒展自然。
二是在用笔上随意自然，灵活多变，主体上以[_a***_]笔法入书，在笔画转折处并不藏锋，让锋芒毕露，有一种刀刻般的质感，增加了线条的厚重感，以整体上的庙堂之气，这些特点跟他的楷书是一脉相承的。
到此，以上就是小编对于带框书法字帖的问题就介绍到这了，希望介绍关于带框书法字帖的2点解答对大家有用。