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  1. 意大利画家卡拉瓦乔的《弹鲁特琴者》是怎样的一幅油画?
  2. 以画意写诗情的中国画,你最喜欢哪一幅?

意大利画家卡拉瓦乔的《弹鲁特琴者》是怎样的一幅油画

意大利画家卡拉瓦乔是一个很伟大的画家,我对他的画也有一点了解,他的画风被认为是巴洛克画派,他也是对巴洛克风格影响很重要的人之一

其中《弹鲁特琴者》这幅画是一副怎么样的画呢?这便要从卡拉瓦乔这个画家的追求说起,卡拉瓦乔他一生都在追求着写实,这幅画更认证了他的努力,不由得令人敬佩。

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这幅画中主要出现了一个人物,但卡拉瓦乔并未表明画中的人物是男生还是女生,但在画坛上大部人认为这是一名女生,因为鲁特琴是意大利的传统乐器之一,再结合十五世纪时的发展,画中弹琴的是名女生更具有说服力,但也有争议。

画中所描述出一名年轻的少女手中拿着鲁特琴弹奏,但从她的表情中却看出她似乎在想着其他的事情,心不在焉,画中也出现了花、曲谱、小提琴等,也表明了该女子的社会地位,当然,由画中的细节更看出了卡拉瓦乔的画法的造诣之高,带有很强的写实色彩

再由后两图可看出卡拉瓦乔一生追求着写实,是一名伟大的现实主义画家

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你好亲,很开心回答你的问题

之前写过许多关于西方美术史上,活跃于16世纪的画家卡拉瓦乔

卡拉瓦乔,这位生活中的暴徒,却是西方美术史的现实主义画派的先驱画家,在造型,光线,绘画思想上颇有建树,为西方美术史上留下了许多经典的绘画作品,如《手握歌莉娅头颅的大卫》《年轻的酒神》《纸牌***老手》《圣母之死》《维纳斯和阿多尼斯》《弹鲁特琴的人》

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今天,我们来单独欣赏一下卡拉瓦乔的油画作品《弹鲁特琴的人》

对于卡拉瓦乔,个人粗浅的理解,卡拉瓦乔一生的绘画创作生涯,都保持着统一的绘画创作风格,绘画创作思想,不及画家毕加索一生的绘画生涯都是复杂多变的

所以对于卡拉瓦乔的绘画作品《弹鲁特琴的人》,同样展现了画家一贯的创作表现风格和思想

画家卡拉瓦乔的绘画作品中,经常出现美少年,如作品《年轻的酒神》,《音乐家》,《手握歌莉娅头颅的大卫》《抱水果篮的男孩》

当然也包括作品《弹鲁特琴的人》

如果说,文艺复兴三杰之一画家米开朗基罗,画笔下的男性是雄浑刚劲的阳刚之气,那么卡拉瓦乔画笔下的美少年,个人粗浅的理解,却表达了一种女性般阴柔的造型

待我慢慢研究,欣赏完石鲁大家的作品,有时间,我再去欣赏卡拉瓦乔的油画吧。

卡拉瓦乔油画,神形兼备,精致入微,神韵刻画传神而高贵。我给30分,(即画的满分)。如果是收藏家收藏作品要达75分。那么,还是差45分。[大笑]诗30分,书法30分,印泥各5分的话,那么,油画是单调的,有技术,但还是中国画文化含量丰富些。我个人认为,艺术不是越精微越好。应该是文化含量越高,艺术价值才高,才合东方人的审美。如果是画画而画,那容易得多,如果是要学完诗词和书法二大学问,那等于难度多三分之二的精力,才让作品有丰富的文化内涵。否则,单调的画面,不出三月,便觉不耐看。不信大家试试看。


我记得这幅作品收藏在俄罗斯的冬宫,卡拉瓦乔早期作品,穿着白色衬衣的男孩特别的抢眼,怀抱鲁特琴,桌子上有好多景物刻画的细致入微,所有的都笼罩在黑色背景之下,仿佛能闻到水果的芳香和悠扬的琴声。

以画意写诗情的中国画,你最喜欢哪一幅?

在绘画史上王维被称为诗中有画,画中有诗。

其实我认为凡成功的国画家,他们的画就能让您联想到诗,郑板桥的竹,马上就想起咬定青山不放松,立根原在破岩中,千麽万击还坚劲,任尔东西南北风。如齐白石的蛙声十里出山泉,既是画也是诗。所以说,诗中有画,画中有诗,文人画就是明证。


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中国绘画史上,诗画合璧的佳作纷纭。我最喜爱的作品并非古人所作,而是现当代艺术家傅抱石先生为《楚辞•九歌》创作的主题画作——《九歌图卷》。《楚辞•九歌》是《楚辞》一书中最富瑰丽奇幻色彩的浪漫主义华章。《九歌》相传为屈原为楚人创作的祭祀乐舞中的歌词部分。屈原用华丽的辞藻,热情地讴歌楚国人信奉的众多神灵,并以天马行空的想象力,演绎出神与神之间、神与人之间缠绵悱恻的爱情。《九歌》中的许多篇章,都可以被看作是波澜壮阔的爱情史诗,这些篇章壮丽辉煌、气势磅礴,至今仍然被人们视为文学瑰宝和千古绝唱。《九歌》当中塑造了东皇太一、云中君、湘君、湘夫人、大司命、少司命、东君、河伯以及山鬼等众多神灵的形象,每一位飒爽英姿、光彩熠熠的神灵都有着独特的使命和故事

《九歌图卷》以《九歌》中的诸多神灵为描绘对象,艺术家傅抱石用天马行空的想象力对诗篇中的场经进行了神还原。在《九歌图卷》当中,我们能够一睹诸神光彩熠熠的风姿,更能窥见诸神威严华丽的外表下流露出的人性之美。与此同时我们还能欣赏到气势磅礴的场景:诸神的出现总是和风雨雷电云龙旭日等元素为伴。譬如身着火焰般明亮的红衣、驾驭龙车的云中君,他那光辉而俊美的形象,可与希腊神话中的太阳神阿波罗比肩。他出现在云霄之上,座下神龙若隐若现,他身后的天空浩瀚而壮美,旭日东升的万丈光芒映衬着他的身姿。他脚下的大地与山峦此起彼伏。这样一幅辉煌灿烂的画作,赋予原诗当中的句子以生命力:“龙驾兮帝服,聊翱游兮周章。灵皇皇兮既降,猋远举兮云中”——傅抱石先生为我们打开了想象力的大门,让我们的心灵追随云神一起翱翔九霄。最为可贵的是,在《九歌图卷》当中,除了东皇太一是一位长者的形象,其余神灵都以青年人的形象出现,而且个个颜值爆表,充满了蓬勃的朝气。这于以老为尊的中国传统文化而言,是一种大胆的、富有生命力的革新。

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