大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书法逐字帖解释的问题，于是小编就整理了2个相关介绍书法逐字帖解释的解答，让我们一起看看吧。
如何鉴赏一幅书法作品？
友问“如何鉴赏一幅书法作品”的问题。
此问题本人曾经也参与过讨论，并发表了一些不同的看法。这里再作一补充：
一个会鉴赏书法的人，首先鉴赏者应该懂书法，或者基本懂得一些关于书法的概念，基础知识，美学等等，这是对鉴赏书法者最起码的要求。
其次，作为一个书法鉴赏者来说，以事实以书法作品质量的好孬，水平高低作为鉴赏准绳。要打破情面，与人为的，权力的，名气的做法没有任何关系。也就是对事不对人，与普通人一样对待，字写的好，就是好。差，就是差，不能有偏激的想法。
对于一个不懂书法的人来说，又怎么能鉴赏别人的书法呢，又怎么能区分好与不好来呢，这不是隔锅下麵么。
当然，鉴赏书法作品的方法还有许多，这里不再一一重复。
“书之妙道，神***为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。
书法作品的审美标准，可简单分为如下：一、章法，二、点画线条，三、空间结构。具体到如何鉴赏，依本人之见，作品是否入眼，首先是看整体，然后看局部。而整体是第一眼，该幅作品取法于何种书体方式和取法于哪位或几位先贤的书势及整体风格是否个性强烈？是否章法合规？上述为第一印象。然后观局部，其结字、用笔、墨韵等是否法意兼备。最后，该幅作品是否为上、中、下品？
明白一点，合乎书法艺术本质属性，就是追求韵之致。才是书法具有的艺术性。
因此书法有规有矩，有度才有姿态美。欣赏一幅作品，首先观瞻是否顺眼，能够表现出的笔画水墨具有入眼让人心旷神怡，令人共鸣。无论是懂行还是多少有点文字学人，都能够有此欣赏体验。
所以，书法有传统的基础，又有超俗的个性笔墨。两者不可缺少的因子。强调传统基础上的笔墨风格。是真的书法艺术。
当今名家的书法创新有两种，一种是不究书法合度合法，纯属自己的书墨探索。依然进不了大众审美标准。或许有些名家效应，有部分欣赏者跟着叫好。纯属于一种个别对名气光环的崇拜。随着书法的利益链，而出现了指鹿为马，不分优劣，不说真话。人云亦云。
另一种创新，的确是受到大众的赞誉。因为属于追求美妙旋律的笔墨。皆因了有传统文化作为基础，沿着韵致书墨表现，追求书法艺术的真内涵，从笔法上章法上都有自己的独立书写风神。
由此可见，欣赏书法作品好坏不可因有名还是无名的取向，来判断。
书法鉴赏者首先要具备有相对高深的书法素养和书法艺术审美能力，方可有较准确的鉴赏结论。因为书法作品是艺术，她不能用长度重量那样有度量衡，有尺度就能分出高低。但人们对书法作品的审美价值观是有通感的。就一般说来，鉴赏一幅书法作品我认为应从以下几个方面去尝试。
一是看整体章法。也就是布局合理，气韵贯通，孙过庭书谱中强调的五乖五合。自然天成，结构紧凑，流畅生动，给人一种美的享受。
二是看局部，也就是单个字，字的间架结构，笔法，即起笔，运笔，收笔，点画质量，向背，线条质感，提按，轻重，缓急，快慢，中锋侧锋，执使转用的娴熟运用，笔画之间，字字之间的穿插避让，呼应，贯气，连带，等等，和谐共生。
三是看墨法。墨的浓淡，枯涩，对人视觉有较强的冲击力，疏能跑马，密不透风，泼墨如云，惜墨如金说的就是用墨艺术。
四是看师从。作品风格出自哪里，也就是临帖功夫，讲究古朴，讲究传承，同时也要有创新 成分，赋予时代气息。
最后鉴赏者，在肯定的同时，也要表达自己的意见，仁者见仁智者见智，有利于书法艺术的发展和繁荣。
书法临帖过程中，应该逐字练习还是该整篇按章法临习呢？
这个问题提的比较专业，也比较尖锐。指导教师的建议也不是完全没有道理，只是他应该针对的是行楷和行草书的临帖吧！这种字体的临帖个人认为也是整幅作品临效果比较好，至于楷书的临帖无论是单个字临还是整幅去临就无所谓了，只要每个字都乱熟于胸了，即便是整幅临摹也不会差到哪里去。一般原则还是先局部再整体，先易字再难字，希望不为外人他说所惑，走出一条自己的捷径。
到此，以上就是小编对于书法逐字帖解释的问题就介绍到这了，希望介绍关于书法逐字帖解释的2点解答对大家有用。