大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于名家书法字画欣赏后的感想的问题，于是小编就整理了4个相关介绍名家书法字画欣赏后的感想的解答，让我们一起看看吧。
中国传统的水墨画会给人带来怎样的一种感受？
中国书画艺术讲求写意不写实，给人以超脱万物，置身于仙山灵水的感觉。
中国的水墨，不需要水彩，只是水和墨，在宣纸上相互融合，就可以让人们感受到春之蓝，夏之绿，秋之黄，冬之白……这就是中国书画艺术最简单的魅力所在，更高深的东西，只能靠自己去摸索，去体会。
希望本回答，对你有所帮助。
你从《清明上河图》看出了什么？感悟到了什么？
《清明上河图》清晰的记录了宋朝开封当年的街市繁荣景象，看出了人民生活的衣观百态，车水马龙，细致了上级阶层到下级阶层的生活，描绘重现了当年宋朝经济建筑、风士民情、衣食住行，让我们清楚了解了宋朝的多元文化。再有感悟就是：国家拼的是经济实力及综合国力，宋朝虽然经济繁荣，国家经济实力雄厚，不过在武的方面不够重视，军队***，部队纪律松懈，士兵管理不到位，以至导至国家逐渐走向衰落灭亡，再次警示我们，只有把国家的国防做强做大，人民才能安居落叶，经济才能走向富强！
社会管理宽松，屋舍俨然，店铺林立，摆摊随意，店主摊主互相友爱，马路上禁止车辆通行，人民衣着艳丽，美女帅哥如云，生意五花八门，八仙过海，各显神通，好像没有看到小偷，也没有看到要饭的，也没有看到垃圾，蓝天白云，江水幽幽，舟旅畅通，人们欢声笑语，比梦想中的桃花源还好，虽然骑马坐轿的富人有很多，但穷人肯定也是幸福的。
一个人国画水平的高低，完全取决于书法功底吗？
古代学画首先学十八描，画首先要线条美，你没书法基础，怎么知道线条美不美？你的绘画水平怎能上得去？难道你总学泼墨写意？你没基础，也学不好。不懂书法，你也缺了一半文人气质和文人审美观。作品完毕，字你题不题？徽宗，八大，徐渭，板桥，大千，白石等书法都很好，这也是他们成为大家的原因。
你好，亲，很开心回答你的问题
个人拙见，一幅国画水平的高低，并不完全取决于书***底的高低
国画中的运笔方式塑造的意境，与书法中的运笔轻重缓急，韵律，气势，是相通的
书画同源，国画，书法的笔墨，气韵，气脉融为一体，组成中华文明博大精深的文化
但是，评价一幅国画，是媚俗，还是高雅，最忌讳单凭国画技法的成熟
评价一幅国画是媚俗还是高雅，关键在于其画作的格调，品味，修养，意境，这是很抽象的
所以学习书法，对学习国画是有益的
但是，书法，也是东方艺术，注重的是高深的意境，挥毫的意境和內蕴
看一看宋代大画家范宽和李唐郭熙等的书法，未必是多高的水平，可他们的作品却是千年以无人能以超越的水平！怎么说呢？还有当代的吴冠中，他的字可以说是不叫书法，可他的作品为啥还有那么高的评价呢？
有书***底画画相对容易些，因中国画是靠线条来描绘对象的，如山水花鸟人物。
但并不是你线条有力度就是好画，谢赫评价标准六法就是例证，后来又加上了诗书画印。画好一幅不光技法好，而且让人有联想，如评论壬维诗中有画，画中有诗。这就是董其昌读万卷书，行万里路，就要求画不落俗套，只有多读书，才能画的有内涵，陆游说的好，功夫在诗外，我想也应是功夫在画外。
大家怎么看中国书画艺术？
不同时期崇尚的画家不一样，最后还是落脚在宋元上，因为它最能体现传统文化精神。中国画的文脉不是来自亚里士多德、柏拉图，它来自国学，来自孔子、孟子、庄子……中国画的根是传统民族文化的艺术。来波书画爱好者，互相关注，多多照顾。
中国的山水画有着悠久深厚的传统。从晋宋之际开始到清朝，有一千五百年的发展历史，特别是从五代、两宋开始以自成为中国绘画史的主流。其间名家辈出，成就辉煌，留下了极为丰富的艺术遗产。中国的山水画不同于西方的风景画，它容量特大，意境富于变化，往往***取“以大观小”方法，将千崖万壑纳于一幅画之中。山水画不是客观景物的如实摹写，而是情感化、诗意化、理想化了的“第二自然”。它体现着画家对大自然的热爱，对生活的向往及艺术上的追求。
中国书画要对比外国油画来看！中国讲究文人精神，画超脱其外，重在天人合一和与宇宙万事万物的和谐共存，比如宋画。老外油画伴随着西方文艺复兴开始后的以人为本，不断快速更新，强调写实和精确，而后不断有新的唯美主义，印像主义出现，强调人对世界的反思和思考。中国传统书画注重留白，境在画之外，在于心静。西方油画注重人在画中留，或是一个宗教故事或情节，在于动态，或精准表现美的纯粹性，如男女的肉体等。总之，从画中也能窥出中西文化的差异，而最著名的画家一定代表了当时时代科技、人文所能企及的高度！
中国的书画艺术，是人类文化的一支奇葩。
之所以成为一只奇葩，是因为它植根于中华传统文化的深厚土壤之上。书画艺术，其根源是中国人的思想方式，包括儒释道思想，还有民情，人種，民族个性以及表达方式的探索與实践成果等等，构成了今天我们看到的书画状态。
从古代到今天，中国的书画成就巨大，跟西方绘画或者是别的国家的书法比起来毫不逊色，某些程度上是超出世界水平的。
但是书画和人一样，他总是有自己的特色，同时也就意味着有一些倾向性的不足，这种不足一定程度上可以理解为个性，特色，但是另一方面也是缺陷。
如何补足这些缺陷，而不是因缺陷而废弃整体，这是我们今天对于传统文化抱有的态度。
另一个最重要的问题是，我们如何使中国书画在现代化的生活环境下有新的创造，这可能是最现实的一个问题，也是传统书画留给我们最难以完成的一个任务。这个任务很可能意味着使一个古老文化生出现代的花朵，从而跻身于新的世界民族之林。
所以，中国书画是一个最有机会，也最有可能出大师级和世界级成就的园地。
到此，以上就是小编对于名家书法字画欣赏后的感想的问题就介绍到这了，希望介绍关于名家书法字画欣赏后的感想的4点解答对大家有用。